42 FIMC #ENPARALELO | ARAHAL, DE CÍA. PIELES
El Festival de Música de Canarias, en su sección En Paralelo, presenta el estreno Arahal. Un lugar donde descansar, de la compañía Pieles, dentro su 42 edición, organizado por el Gobierno de Canarias a través del ICDC. Una propuesta interdisciplinar que habita la tradición. Percusión, voz, piedra, semilla… y silencios que se funden en un canto ancestral que conecta Canarias, el norte de África y el legado sefardí, y con el que Pieles abre un umbral hacia lo íntimo, lo sagrado y lo colectivo.
Más información en www.festivaldecanarias.com.
Edad recomendada: Todos los públicos
Duración: 90 minutos
Sinopsis:
Con Arahal, la Compañía Pieles abre un umbral hacia lo íntimo, lo sagrado y lo colectivo. No es solo un nuevo espectáculo: es un refugio escénico, un espacio simbólico donde la pausa adquiere sentido. Arahal —palabra de resonancia antigua— evoca un lugar donde descansar, pero también donde recordar, respirar y transitar lo esencial. Donde el cuerpo se asienta, la memoria se activa y el sonido se convierte en vehículo de conexión profunda.
La escena de Arahal se despliega como ceremonia. Un ritual donde la percusión —piel, madera, hueso, semilla— se transforma en rezo, donde la voz teje puentes invisibles y el movimiento evoca lo ancestral sin palabras. No hay relato lineal, pero todo cuenta: el sudor del trabajo, el suspiro del duelo, la vibración de la fiesta, el aliento del origen.
Arahal no representa la tradición: la habita. Se adentra en el imaginario rural de Canarias con respeto y profundidad, y lo entrelaza con las memorias compartidas del sur mediterráneo y del Magreb. No hay en esta obra ni nostalgia ni recreación exótica, sino una búsqueda sincera de sentido, un acto de presencia y pertenencia.
El estreno de Arahal es, por tanto, un canto fronterizo, una ofrenda escénica, un gesto de resistencia poética frente al vértigo de lo inmediato. Un lugar donde descansar no es detenerse, sino encontrarse: con la tierra, con el otro, con uno mismo, con lo que permanece. Una invitación a habitar el tiempo con conciencia, a escuchar lo que aún susurra bajo nuestros pies, a dejarnos tocar por lo esencial.
Ficha artística:
Dirección artística: Jonathan Rodríguez
Dirección escénica: Oswaldo Bordón
Violín, silbo y percusiones: Itahisa Darias
Voz y percusiones: Laura Álvarez
Acordeón y piano: Jeremías Martín
Flautas: Fernanda Alonso
Bajo y contrabajo: Juan Antonio Mora
Voz y percusiones: Fátima Rodríguez
Percusiones: Ventor de la Guardia
Percusiones: Fede Beuster
Silbo y percusiones: Guillermo Molina
Percusiones: Carlos Castañeda
*Descuentos y otros*:
Precio reducido: 20% de descuento del precio general – Personas desempleadas, jóvenes de 12 a 25 años, estudiantes, mayores de 65 años, familia numerosa, personas con un grado de discapacidad a partir del 33%.
Tarifa especial: 4,00 € – Alumnado de escuelas de teatro, danza, circo y música.
La persona beneficiaria, deberá acreditar su condición a la entrada a la sala según corresponda: documento DARDE vigente, DNI (edad), carnet de estudiante, tarjeta de familia numerosa, copia del certificado del grado de discapacidad, carnet de estudiante de escuelas de artes escénicas.
GUINIGUADA:
** Como entidad adherida al Bono Cultural Joven, sus beneficiarios podrán hacer sus compras con cargo al mismo, únicamente en la taquilla del teatro que abre de martes a sábado en horario de 11:00 a 13:00 horas y los días de función de 18:00 a 20:00 horas.