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Patrimonio Cultural realizará el catálogo de los fondos del Museo de Arte Sacro del Monasterio de Las Claras

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El director general de Patrimonio Cultural, Miguel Ángel Clavijo, realizó una visita al Museo de Arte Sacro del Monasterio de Las Claras, en La Laguna, primer convento femenino franciscano fundado en el Archipiélago, y una de las sedes más importantes que atesoran estos contenidos en Canarias. En esta visita, el titular del área del Gobierno mostró su disposición a colaborar con la institución, al objeto de que sea incorporada próximamente a la Red de Museos de Canarias.

Además, dotará a este espacio museístico, uno de los más importantes de Canarias en estos contenidos, de audioguías

Como primera iniciativa, el Gobierno asumirá la elaboración de un catálogo actualizado de sus fondos, que en su conjunto tienen un gran valor patrimonial, tanto inmueble como documental, destacando las colecciones artísticas y de orfebrería, especialmente del siglo XVIII, Es muy significativa la documentación de su archivo, por este motivo la catalogación va a permitir profundizar y estudiar la relevancia de cada pieza.

Así mismo, Patrimonio Cultural dotará al Museo de audioguías, una herramienta que enriquecerá la visita y la hará comprensible y didáctica para los numerosos turistas que visitan el Museo y los usuarios canarios.

El recorrido museístico está concebido por siete salas, con carácter temático, comenzando en el patio (claustro) norte, el más antiguo del convento. El visitante reconoce en un mapa la ubicación de los monasterios de Clarisas que se reparten por el mundo y visiona, además, un documental que sintetiza la historia de la fundación general de la orden franciscana, poniendo el protagonismo en Canarias. Es el único que se encuentra dentro de un convento en activo y que es, a su vez, el primer convento de monjas Clarisas que se instauró en el Archipiélago.

El Monasterio es Bien de Interés Cultural, con la categoría de Monumento, desde 1978. Se trata del primer convento femenino que se funda en las Islas, apenas transcurridas unas décadas de la incorporación a la Corona de Castilla. El visitante puede acercarse a la historia constructiva y restauradora del inmueble, a través de las maquetas que se muestran en el claustro. Son espectaculares sus obras de orfebrería, especialmente del siglo XVIII. Obras de Gaspar de Quevedo, Juan de Miranda, Francisco Antonio Vallejo sobresalen entre un sinfín de obras de arte. La actividad incluye la proyección de un audiovisual, que relata el ayer y hoy de la vida conventual

Patrimonio Cultural realizará el catálogo de los fondos del Museo de Arte Sacro del Monasterio de Las Claras

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El director general de Patrimonio Cultural, Miguel Ángel Clavijo, realizó una visita al Museo de Arte Sacro del Monasterio de Las Claras, en La Laguna, primer convento femenino franciscano fundado en el Archipiélago, y una de las sedes más importantes que atesoran estos contenidos en Canarias. En esta visita, el titular del área del Gobierno mostró su disposición a colaborar con la institución, al objeto de que sea incorporada próximamente a la Red de Museos de Canarias.

Además, dotará a este espacio museístico, uno de los más importantes de Canarias en estos contenidos, de audioguías

Como primera iniciativa, el Gobierno asumirá la elaboración de un catálogo actualizado de sus fondos, que en su conjunto tienen un gran valor patrimonial, tanto inmueble como documental, destacando las colecciones artísticas y de orfebrería, especialmente del siglo XVIII, Es muy significativa la documentación de su archivo, por este motivo la catalogación va a permitir profundizar y estudiar la relevancia de cada pieza.

Así mismo, Patrimonio Cultural dotará al Museo de audioguías, una herramienta que enriquecerá la visita y la hará comprensible y didáctica para los numerosos turistas que visitan el Museo y los usuarios canarios.

El recorrido museístico está concebido por siete salas, con carácter temático, comenzando en el patio (claustro) norte, el más antiguo del convento. El visitante reconoce en un mapa la ubicación de los monasterios de Clarisas que se reparten por el mundo y visiona, además, un documental que sintetiza la historia de la fundación general de la orden franciscana, poniendo el protagonismo en Canarias. Es el único que se encuentra dentro de un convento en activo y que es, a su vez, el primer convento de monjas Clarisas que se instauró en el Archipiélago.

El Monasterio es Bien de Interés Cultural, con la categoría de Monumento, desde 1978. Se trata del primer convento femenino que se funda en las Islas, apenas transcurridas unas décadas de la incorporación a la Corona de Castilla. El visitante puede acercarse a la historia constructiva y restauradora del inmueble, a través de las maquetas que se muestran en el claustro. Son espectaculares sus obras de orfebrería, especialmente del siglo XVIII. Obras de Gaspar de Quevedo, Juan de Miranda, Francisco Antonio Vallejo sobresalen entre un sinfín de obras de arte. La actividad incluye la proyección de un audiovisual, que relata el ayer y hoy de la vida conventual

Filmoteca se sumerge en el mar para contar la historia del legendario buceador por apnea Jacques Mayol

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¿A cuánta profundidad puedes llegar con una sola bocanada de aire? Filmoteca Canaria se sumerge en el mar para darte la respuesta a través de la extraordinaria historia del buceador Jacques Mayol, el primero capaz de sumergirse a 100 metros sin respiración artificial y que revolucionó el buceo libre mediante la introducción de técnicas de yoga y zen. Una historia inmersiva, una experiencia sensorial y transformadora bajo el agua que nos conecta con nuestro yo interior, que se podrá ver esta semana en Gran Canaria, Fuerteventura y Tenerife.

El documental ‘Dolphin Man’ se proyecta esta semana en Gran Canaria, Fuerteventura y Tenerife

«Dolphin Man» nos acerca a la vida del legendario buceador por apnea que sirvió de inspiración de la película de culto «The Big Blue» de Luc Besson. Viajó por todo el mundo, promoviendo la urgencia de los humanos de volver a conectar con la naturaleza. Su historia se proyecta mañana, martes 17, en el Teatro Guiniguada, en Las Palmas de Gran Canaria; el miércoles 18, en el Auditorio de Puerto del Rosario, en Fuerteventura; y el jueves 19, en Multicines Tenerife. Todas las sesiones comienzan a las 20.00 horas. Las proyecciones continuarán la siguiente semana en La Palma: Teatro Chico (día 30), y Casa de la Cultura de Los Llanos de Aridane (día 31).

La proyección forma parte del ciclo El Documental del Mes, una iniciativa que desarrolla en las Islas esta entidad del Gobierno de Canarias, con la finalidad de trasladar al público historias reales y fuera de lo normal que se suceden en diferentes rincones del mundo. En esta ocasión, nos relata la de Jacques Mayol, pacticante de yoga y la meditación, que conseguía hacer bajar el ritmo cardíaco a unas 20 pulsaciones por minuto y disminuir, de este modo, la necesidad de oxígeno. Tal proeza sorprendía a los científicos, ya que para la mayoría de personas puede provocar un síncope o incluso, el coma. Él afirmaba que sumergirse era como viajar en el interior de uno mismo.

La isla toscana de Elba, en el mar Tirreno, fue el lugar escogido por Mayol en 1976 para romper el récord de inmersión a pulmón libre, superando la anterior de 70 m que ostentaba él mismo desde hacía ocho años. Aguantar la respiración bajo el agua lo veía como una manera de fundirse con el océano, de parecerse a los mamíferos marinos a quien había observado largamente y con quien había convivido. De ahí que se le llamara el hombre-delfín.

Dirigido por Lefteris Charitos (Atenas, 1969), Dolphin Man hace un retrato íntimo de su vida y revela cómo forzar los límites del cuerpo y de la mente con la esperanza de descubrir la afinidad más profunda entre los seres humanos y la mar.

Las artistas Laura Gherardi y Sofía Caetano inauguran este viernes en el Centro de Arte La Regenta

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El Gobierno de Canarias inaugurará de forma simultánea, en el Centro de Arte La Regenta, dos exposiciones este viernes, 13 de julio a las 20: 30 horas, firmadas por las artistas Laura Gherardi y Sofía Caetano. Gherardi presenta su serie ‘Anomia’, en la que vuelve a utilizar el papel como una piel. Caetano, muestra Thirst Explorations, resultado del trabajo desarrollado por la artista lusa, durante su estancia en el Espacio de Producción del Centro.

Ambas muestras estarán abiertas al público hasta el próximo 22 de septiembre

Aurora Moreno, directora general de Promoción Cultural del Gobierno de Canarias, dijo en la presentación de la exposición que La Regenta es «la casa de los artistas canarios y, en este caso, también de los artistas que nos visitan de otras partes del mundo». Destacó el papel del centro de arte dependiente del Gobierno de Canarias en la promoción de los nuevos artistas.

Fátima Marques, directora de Arquipélago, el Centro de Artes Contemporáneas de Azores, estuvo presente ya que Sofía Caetano, ha sido la artista portuguesa seleccionada por el Programa Internacional de Intercambios Artísticos de La Regenta con Arquipélago, desarrollando su propuesta en el Espacio de Producción del Centro grancanario.

Marques comentó que una de las funciones más importantes de un Centro de Arte son los artistas en residencia, una línea de trabajo con la que está muy comprometida . También destacó la importancia de que los centros de arte de la Macaronesia estén coordinados y tengan proyectos en común.

‘Anomia’. Laura Gherardi

La obra de Laura Gherardi (Roma, 1969) ahonda, a través de diferentes metáforas, en conceptos tan complejos como pueden ser los miedos, las oportunidades que están por llegar o la soledad, e invita al espectador a sumergirse en su universo a través de un sendero artístico de papel. Laura Gherardi es una creadora concienzuda que con su obra busca despertar la reflexión en el propio espectador, apuntando que le «interesa que el público llegue más al nivel emocional que al cerebral».

La artista comenta que, «Anomia habla de la caída como alivio, del no entender y no entenderse con esta historia tal y como está nombrada; del extrañamiento y la ausencia, de cómo permanecer y seguir aportando en un mundo donde la imagen está constantemente un paso más adelante que nosotros mismos». Trabaja con el papel, por su fragilidad y adaptabilidad, como una piel y sobre la eterna lucha entre la mancha y la línea, la voluntad y el azar. «Se pueden utilizar los dibujos para cambiar de piel, como una serpiente y que otro pueda vestir tu cáscara» explica.

Laura Gherardi vive en Tenerife desde 1991, isla a la que llegó gracias a una beca Erasmus para estudiar en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de La Laguna. Desde entonces, esta creadora -licenciada en Bellas Artes por la Academia de Bellas Artes de Roma- vive y trabaja entre Santa Cruz de Tenerife y Roma. Con más de veinte años de experiencia, Laura Gherardi tiene en su haber numerosas muestras colectivas e individuales.

‘Thirst Explorations’. Sofía Caetano

Sofía Caetano (Ponta Delgada, Açores) es Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Lisboa y titulada en Media Art por la Emerson College de Boston. Desde 2014 ejerce la docencia en materias audiovisuales.

Su trabajo se centra en el cine y el espectador. Sofía es una filmmaker que trabaja entre la llanura de la pantalla fílmica y la amplitud de su relación con la instalación. Investiga formas y modos de presentación, concentrándose en la relación que los espectadores experimentan con sus obras. Su trabajo es, existencialmente, más o menos cómico. Especulativamente hablando, también es provocativo. Junto con Elliot Sheedy es cofundadora de The Spectacular House, una productora de Media Art que desarrolla contenido comercial y original. Actualmente está escribiendo su primer largometraje, The Happiest Man.

Su proyecto Thirst Explorations, que presenta en La Regenta, se compone de dos proyecciones de vídeo HD, a partir de la reutilización, digitalización y edición de películas de 16 mm, con sonido estéreo y 7 minutos de duración, pintura acrílica sobre papel mylar.

Thirst Explorations, expedición del hombre por el agua, invita al espectador a hacer seguimiento de la expedición, mediante la reedición, remezclado, re-escenificación imágenes y sonidos de material fílmico encontrado en películas de los sesenta, como «The Beginnings of Exploration» (1965) «Birds, Baboons, and other animals of Africa» (1968) «Oasis» (1965).

Llega a las salas Cabrera Pinto de La Laguna la 11 edición de 25ft_ Orientaciones

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El área de Cultura del Gobierno presenta el sábado 14 de julio, a las 12:00 horas, en las salas de exposiciones ‘Cabrera Pinto’ en La Laguna,, la 11 edición del proyecto ’25.ft. Orientaciones’, con el comisariado del profesor Manuel Cruz, para seguir dando a conocer, anualmente, a los nuevos valores el arte canario procedentes de la Facultad de Bellas Artes. La muestra permanecerá abierta hasta finales de septiembre.

Este proyecto continúa con la finalidad de abrir un espacio de encuentro con el trabajo de artistas emergentes formados en Bellas Artes de la Universidad de La Laguna. La muestra se inaugura el sábado 14 de julio, a las 12:00 horas, con la participación de Paula Calavera, Dodian Dark, Linh le Vu, Miriam Negrín, David Padilla y Andrea Silva

El objetivo de 25 ft_ Orientaciones ha sido y continua siendo dar visibilidad, a través de los espacios institucionales, al trabajo de los nuevos valores del arte canario, que, en mayor o menor grado, comparten la condición de «sumergidos». De ahí el título de la exposición, que hace referencia a la profundidad a la que los submarinos suelen sacar el periscopio.

En esta edición, los participantes son Paula Calavera, Dodian Dark, Linh le Vu, Miriam Negrín, David Padilla y Andrea Silva, que aportan una serie de trabajos formalmente muy heterogéneos. Pertenecen a un mismo sistema disperso que tiene lugar en el «flujo de la liquidez contaminada, como una superficie de espuma transitoria, como algo con cuerpo efímero, que no busca tanto consolidarse en un objeto definitivo y perdurable, sino que más bien intenta modular a través de la acción artística la experiencia de vivir en el momento presente», argumenta Manuel Cruz, comisario y profesor del itinerario de transdiciplinares de la Facultad de Humanidades de la ULL.

Este proyecto relaciona lenguajes formalmente heterogéneos orientados a generar una atmósfera de incertidumbre y desasosiego, que sólo advierte la posibilidad de cambios en gestos modestos, sin utilidad aparente, los gestos propios de un tipo de arte, aquel que contiene el germen de una esperanza remota.

La exposición “Leer Las Canteras” reivindica este espacio privilegiado como lugar literario por excelencia

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Las Canteras es un espacio de la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria cargada de historia: la insular y particulares, unidas por similares experiencias. En este espacio vivieron y viven algunos de los escritores más importantes de la literatura insular. Otros mantienen la memoria de la infancia o la juventud. Por ese motivo, y sumándose a las fiestas fundacionales de la ciudad, la Biblioteca Pública del Estado inaugura la exposición «Leer Las Canteras», que reivindica este espacio en el ámbito cultural de la isla, y que podrá ser visitada hasta final de agosto.

Aurelio González, viceconsejero de Cultura y Deportes del Gobierno de Canarias, asegura que «leer la literatura canaria es también leer la playa de Las Canteras puesto que este espacio físico de la capital grancanaria ha constituido en buena medida la sustancia de contenido literario de buena parte de nuestra literatura». Añadió que el Gobierno quiere promocionar este espacio lúdico a través de nuestros creadores literarios.

La playa es un lugar literario por excelencia. Cerca del mar tuvieron su hogar Amaranto Martínez de Escobar, Alonso Quesada, Saulo Torón, Josefina y Claudio de la Torre, Pedro Lezcano, Natalia Sosa Ayala o Dolores Campos-Herrero. En la Playa Chica, se reunía la pandilla de Juan Negrín o aquella que, bajo el egregio nombre de Academia Platónica, convocó a Felo Monzón, los hermanos Gallardo (José Luis y Tony), Arturo Maccanti o Manuel Padorno.

De las aulas del Colegio Viera y Clavijo, frente a la playa, surgió el grupo Los Amigos, entre los que estaban José Luis Pernás, Jorge Rodríguez Padrón, Eugenio Padorno o Alberto Pizarro, quienes más tarde formarían Poesía Canaria Última (1966) junto con otros poetas como Lázaro Santana, de La Puntilla.

Nombres como los de Berbel, Tina Suárez Rojas, Federico J. Silva, Carlos Álvarez, Eduardo González Ascanio o las hermanas Rodríguez Court también están vinculados a Las Canteras.

Desde la avenida, los curiosos, y algunos mirones, observaron la afluencia de los «chonis», entre los que bien pudieron estar Agatha Christie, James G. Ballard o Christopher Isherwood, tostando sus cuerpos al sol.

Podemos leer la playa, y descubrir sus lugares a partir de los textos que se escribieron sobre y en este entorno de la ciudad. Esta es solo una de las muchas propuestas de lectura de uno de los lugares emblemáticos y literarios de la isla de Gran Canaria.

La exposición “Leer Las Canteras” reivindica este espacio privilegiado como lugar literario por excelencia

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Las Canteras es un espacio de la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria cargada de historia: la insular y particulares, unidas por similares experiencias. En este espacio vivieron y viven algunos de los escritores más importantes de la literatura insular. Otros mantienen la memoria de la infancia o la juventud. Por ese motivo, y sumándose a las fiestas fundacionales de la ciudad, la Biblioteca Pública del Estado inaugura la exposición «Leer Las Canteras», que reivindica este espacio en el ámbito cultural de la isla, y que podrá ser visitada hasta final de agosto.

Aurelio González, viceconsejero de Cultura y Deportes del Gobierno de Canarias, asegura que «leer la literatura canaria es también leer la playa de Las Canteras puesto que este espacio físico de la capital grancanaria ha constituido en buena medida la sustancia de contenido literario de buena parte de nuestra literatura». Añadió que el Gobierno quiere promocionar este espacio lúdico a través de nuestros creadores literarios.

La playa es un lugar literario por excelencia. Cerca del mar tuvieron su hogar Amaranto Martínez de Escobar, Alonso Quesada, Saulo Torón, Josefina y Claudio de la Torre, Pedro Lezcano, Natalia Sosa Ayala o Dolores Campos-Herrero. En la Playa Chica, se reunía la pandilla de Juan Negrín o aquella que, bajo el egregio nombre de Academia Platónica, convocó a Felo Monzón, los hermanos Gallardo (José Luis y Tony), Arturo Maccanti o Manuel Padorno.

De las aulas del Colegio Viera y Clavijo, frente a la playa, surgió el grupo Los Amigos, entre los que estaban José Luis Pernás, Jorge Rodríguez Padrón, Eugenio Padorno o Alberto Pizarro, quienes más tarde formarían Poesía Canaria Última (1966) junto con otros poetas como Lázaro Santana, de La Puntilla.

Nombres como los de Berbel, Tina Suárez Rojas, Federico J. Silva, Carlos Álvarez, Eduardo González Ascanio o las hermanas Rodríguez Court también están vinculados a Las Canteras.

Desde la avenida, los curiosos, y algunos mirones, observaron la afluencia de los «chonis», entre los que bien pudieron estar Agatha Christie, James G. Ballard o Christopher Isherwood, tostando sus cuerpos al sol.

Podemos leer la playa, y descubrir sus lugares a partir de los textos que se escribieron sobre y en este entorno de la ciudad. Esta es solo una de las muchas propuestas de lectura de uno de los lugares emblemáticos y literarios de la isla de Gran Canaria.

El Guiniguada pedirá ‘Comedia para llevar’ y vivirá ‘La noche espontánea’, dos montajes de improvisación

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El Teatro Guiniguada de la capital grancanaria dedica su programación de este fin de semana al arte de la improvisación con dos espectáculos que congregan a algunos de los máximos exponentes de esta disciplina en Canarias. El viernes 13 de julio a las 20:30 horas, Canariunt Comedy celebra su séptimo aniversario con el espectáculo ‘Comedia para llevar’, «gastronomia de alta comedia cocinada a fuego lento» por Alejandro Rod, Saúl Romero, Wiso García y «aderezado con cómicos 100% ecológicos y canarios» como Rolo, Juanfree Batista y Carlos Castillo. Y el sábado 14, a la misma hora, las compañías iselñas Improvisarte e Impro Canarias ofrecerán un match de improvisación con Aarón Gómez ejerciendo de maestro de ceremonias.

Canariunt Comedy celebra el viernes 13 su séptimo aniversario con ‘Comedia para llevar’, acompañados de Rolo, Juanfree Batista y Carlos Castillo. El sábado 14 ‘La noche espontánea’ une en un match de improvisación a dos compañías canarias expertas en esta disciplina, Improvisarte e Impro Canarias

Las entradas para los dos espectáculos están disponibles en www.entrees.es y en la taquilla del espacio que el Gobierno de Canarias dedica a la producción canaria

Estos montajes suponen la continuación del programa formativo ‘Domingos de Autor’ que iniciaba la programación de este mes con Romina Vives, actriz de improvisación, que compartió en el encuentro las características de esta disciplina escénica y realizó un taller para que los asistentes vivieran esta experiencia en primera persona.

El viernes, ‘Comedia para llevar’

La factoría Canariunt Comedy celebra a lo grande su séptimo aniversario junto con el décimo de Canarias Radio con un espectáculo diferente y repleto de humor creado por seis cómicos «cuyos únicos filtros son los que tienen sus cigarrillos…». Según ellos, el montaje «no es un programa de radio, no es una noche monólogos, casi no está improvisado, es un espectáculo en el que volveremos a perder dinero y será lo más parecido al programa de televisión que nunca tendremos… o sí».

Un montaje para mayores de 14 años encabezado por Alejandro Rod, Saúl Romero y Wiso García, acompañados por cómicos canarios como Rolo, Juanfree Batista y Carlos Castillo. Entre los seis tienen más tablas en la comedia «que el Arca de Noé y noé por echarnos flores, pero juntos sumamos más de treinta premios en concursos de comedia».

Sábado: ‘La noche espontánea’

Como si fuera una «batalla», tan extendida en el mundo del rap y el hip-hop, llega en esta ocasión al Teatro Guiniguada un Match de Improvisación, donde se medirán los exponentes canarios en esta disciplina, ImprovisArte (Iratxe Menalbert, Idaira Santana, Guacimara Gil, Irene Álvarez y Ana Reig) e Impro Canarias (Romina Vives, Adrián Torrijos y Alejandro Rod), con el gran Aarón Gómez ejerciendo de maestro de ceremonias.

ImprovisArte e Impro Canarias son dos conjuntos humorísticos que trabajan la improvisación cómo hilo conductor de sus espectáculos, cosechando ambos muy buenos resultados en cada escenario que pisan. Aarón Gómez, experto humorista e improvisador, dará buena cuenta de todo lo que estos dos grupos tengan que decirse, improvisadamente, en este montaje apto para todos los públicos.

El jazz modernista de Kenny Garrett llega este jueves al Teatro Guiniguada con su disco ‘Do Your Dance!’

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Una de las grandes estrellas de la 27ª edición del Festival Internacional Canarias Jazz & Más Heineken llegará este jueves a Gran Canaria, primera plaza en la que presentará su último disco. Kenny Garrett, auténtico mito del género, saxofonista que ha aprendido el oficio al lado de grandes leyendas de la música como Miles Davis o Duke Ellington, desplegará sobre las tablas del Teatro Guiniguada la elegancia, el exotismo y el poderío de los temas que conforman Do Your Dance! (Mack Avenue, 2016), este jueves 12 de julio, a las 21.00 horas. Las entradas, a 25€, se pueden adquirir en entrees.es y en la taquilla del teatro gestionado por el Gobierno de Canarias.

El saxofonista, compositor y arreglista nominado cinco veces al Grammy y ganador del premio en 2010 actúa con su quinteto

El título del disco es una clara demostración de intenciones, que se trasladan a sus conciertos y que suelen acabar inevitablemente con el público puesto en pie, bailando y dando palmas. Tras una experiencia que tuvo durante un concierto en Pensilvania en 2014, decidió dar más velocidad de la normal a su música, y el público reaccionó bailando. Así que decidió retomar aquellas composiciones que interpretaba junto a Ellington o Davis, «la gente bailaba, ya no es lo habitual, no podemos tirar la historia a la basura», declaraba hace un par de años en una entrevista en El País. De ahí surgen los temas de su último disco hasta la fecha, cargados de ritmos afrocubanos, caribeños, funk, con muchos guiños a artistas como Chucho Valdés, Chick Corea o Maceo Parker.

En sus recientes conciertos por España, acompañado por un quinteto, condensa los más de 100 minutos de cada concierto en seis temas, en los que experimenta con ritmos vanguardistas, explora terrenos cercanos al bop, arremete con piezas catárticas de puro baile funk, otras más coltranianas, urbanitas y melódicas. Auténticas experiencias vitales que condimenta con una puesta en escena brillante.

Biografía

Más que cualquier otro artista en el jazz tradicional de hoy, el saxofonista, compositor y arreglista Kenny Garrett y su banda tienen el don de atraer a la audiencia invitándola a bailar y vibrar con sus directos. Da igual la nacionalidad de quien escucha y disfruta de sus conciertos, el espectáculo es siempre el mismo, un espíritu que se apodera del público y hace que la fiesta llegue de forma natural. Ese es el espíritu que Garrett ha instigado y presenciado en sus giras alrededor del mundo y se transmiten en Do Your Dance, el cuarto trabajo del saxofonista para el sello Mack Avenue Records. Kenny Garrett, nacido en Detroit, nominado cinco veces al Grammy y ganador del premio en 2010 como miembro de la banda de Five Peace Band, dirigida por Chick Corea y John McLaughlin, recibió un doctorado honorario por la Berklee College en 2011. Su gran fama y distinción en la música abarcan desde sus comienzos con la orquesta de Duke Ellington, Freddie Hubbard, Woody Shaw, Donald Byrd y Miles Davis (con quien tuvo su proyección al estrellato internacional), hasta las estrellas contemporáneas Marcus Miller, Sting, Q-Tip y Cameo.

Componentes:

Kenny Garrett: Saxo.

Vernell Brown: Piano.

Corcoran Holt: Bajo.

Marcus Baylor: Batería

Rudy Bird: Percusión.

Comienza en el Centro de Arte La Regenta una nueva edición de Veranearte

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El Centro de Arte La Regenta, a través de su departamento de Educación y Acción Cultural (DEAC), no falta al compromiso con los pequeños cada verano, a través de actividades orientadas a experimentar con diferentes tendencias y técnicas artísticas en un ambiente lúdico y festivo. Un año más llega Veranearte con la puesta en marcha de cuatro talleres, a cargo de Lia Ateca, Benjamín Sosa, Daniel Rietti y Marta Torrecilla, a lo largo de julio y agosto.

Cuatro talleres infantiles se realizarán a lo largo de julio y agosto, dirigidos a niños y niñas entre 8 y 14 años

Los talleres de verano del Centro de Arte La Regenta permiten que los participantes puedan acercarse al mundo del arte de manera natural y desde múltiples perspectivas, brindándoles la oportunidad de conocer distintas disciplinas artísticas. La matrícula es de 5 euros e incluye los materiales a utilizar. La inscripción se formalizará en la oficina de administración del Centro, en horario de 9:00 a 14:00, de lunes a viernes.

El primer taller finalizará el día 13 de julio, y está centrado en conseguir que los niños y niñas adquieran conocimientos y habilidades para realizar objetos funcionales y decorativos utilizando diversas técnicas, y trabajando con material reciclado: creación de imanes, manualidades con cápsulas de café, elaboración de objetos con papel reciclado y decorado. Además, se está llevando a cabo un acercamiento a la cerámica tradicional canaria y artística, bajo la dirección de Benjamín Sosa.

Entre el 17 y el 27 de julio tendrá lugar el taller EnaNoticias, a cargo de Daniel Rietti, para edades comprendidas entre los 9 y 11 años, donde aprenderán a producir noticias con sus propias palabras. Los alumnos y alumnas construirán un miniquiosco de noticias con cartones, pinturas y diferentes materiales plásticos. Trabajarán juntos para crear un guión, además de elaborar sus accesorios y vestimenta, fomentando la narración de historias, la colaboración y la exploración del proceso creativo.

Descubre y construye tu ciudad es el siguiente taller, a cargo de la artista Marta Torrecilla, con la intención de analizar y conocer las formas de la ciudad. A través de un plano de Las Palmas de Gran Canaria construirán una maqueta. Aprenderán a diferenciar los espacios que se generan, los llenos y vacíos que forman los volúmenes, dando lugares a edificios concretos en calles y plazas. Comprenderán el concepto de la escala arquitectónica y aprenderán a prestar atención al entorno que los rodea con materiales reciclados. El taller se realizará entre el 31 de julio y el 10 de agosto.

La última propuesta, entre el 14 y el 24 de agosto, está orientada a descubrir el autorretrato. Este taller pretende generar un espacio de confort, donde la creatividad y el estudio de diferentes corrientes artísticas ahonden en el proceso de identidad. Dirigido por la artista Lia Ateca, se tratará la pintura, el dibujo, la fotografía, el collage y el video, como soportes de expresión encaminados al desarrollo de un proyecto artístico.

VeraneArte 2018
Talleres infantiles de verano

Fechas: Julio y agosto de 11.00 a 13.00 horas, de martes a viernes.

Plazas limitadas: 15 niños/as por taller.

Matrícula: 5€ por alumno/a y por taller.

Centro de Arte La Regenta

León y Castillo, 427 . Las Palmas de Gran Canaria
Horario de sala
Martes a viernes de 11:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00 horas /
sábados de 11:00 a 14:00 horas / domingos, lunes y festivos cerrado