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El Teatro Guiniguada comienza la temporada 2024 manteniendo su apoyo a los espectáculos de autoría canaria

El escenario acoge por primera vez el proyecto artístico ‘In&out’ de la mano del surcoreano Dea Woon y el canario Manolo Rodríguez

Continúan las líneas de programación Domingo en Familia, Guiniguada en Danza y Apoyo a la Autoría Canaria, así como el área formativa

El Teatro Guiniguada ofrecerá en este primer trimestre del año unas treinta funciones de teatro, música, danza y cine, con lo que refuerza su compromiso con la creación artística y la autoría canaria. La mayor parte de las propuestas escénicas son producciones recientes, estrenadas en los últimos meses, e incluso algunas de ellas se suben a las tablas del Guiniguada por primera vez. El escenario de la capital de grancanaria arranca oficialmente la temporada este viernes 19 y el sábado 20 de enero, a las 20.00 horas, con el cabaret de sello isleño: ‘Pecados. El cabaret de la carne’.

La diversidad de lenguajes y estilos artísticos caracteriza la programación del Guiniguada que, hasta finales de marzo, acogerá cinco espectáculos teatrales, dos de danza, diez citas musicales, cuatro sesiones para público familiar, dos ciclos de cine y dos proyecciones de documentales. Continúan líneas de programación como Guiniguada En Danza, Domingo en Familia y Apoyo a la Autoría Canaria.

Además, por primera vez el Teatro Guiniguada acoge sesiones del proyecto ‘In&out’, en colaboración con la Fundación SGAE, que coincide con su tercera edición. Del 4 al 10 de marzo, los artistas Dea Woon, creador audiovisual surcoreano residente en Tenerife, y Manolo Rodríguez, compositor canario, trabajarán conjuntamente en la creación de una pieza inédita multidisciplinar. Este proceso creativo estará abierto al público para su asistencia y participación en todo momento.

En el acto de presentación intervinieron Horacio Umpiérrez, viconsejero de Cultura del Gobierno de Canarias, y Lorena Matute, coordinadora de la Unidad de Artes Escénicas del Gobierno. Umpiérrez destacó cómo esta programación presenta “todo un mundo relacionado con las artes escénicas y las nuevas tendencias del arte”. Por su parte, Matute apuntó que la diversidad de esta selección “atiende a los intereses de todos los públicos”.

Artes escénicas

La primera cita con las artes escénicas de la temporada comienza este fin de semana (viernes 19 y sábado 20) con el cabaret: ‘Pecados. El cabaret de la carne’. Una obra de Clapso Producciones, bajo la dirección de Israel Reyes y Fer Montoya, que arranca su gira en el escenario del Guiniguada, con un espectáculo musical que removerá y llevará al espectador a reflexionar sobre el comportamiento humano.

Además, en los meses de febrero y marzo también contaremos con nuevas propuestas de autoría canaria como son ‘Ultraperiferia’, lo último de La Sastrería Teatro, estrenada hace pocos meses, que subirá al escenario de Vegueta el 2 de febrero. Se trata de una obra de autoficción del director canario Carlos de León, donde la realidad se mezcla con la ficción. Otra de las nuevas obras es ‘Desprendimiento. Del suelo no pasas’ de Aranza Coello, que llega al Guiniguada el 4 de febrero. Una provocadora propuesta que invita al espectador a explorar el acto de caer como principio fundamental para levantarse.

Por su parte, la línea de programación ‘Guiniguada En Danza’ presenta su próxima cita el 24 de febrero, con una nueva entrega del ciclo ‘Retama’, que dirige artísticamente Natalia Medina. Con este proyecto se pretende dar a conocer trabajos coreográficos de nueva creación de intérpretes de las islas, así como propuestas artísticas nacionales invitadas. Además, el día 2 de marzo tendrá lugar con el espectáculo ‘Luna’, de la compañía de Rocío Pozo, donde nos presentan un viaje sensorial en el que la danza, la música y la prosa se entrelazan para dar vida a una de las obsesiones de Lorca, el “poeta lunático” cuyo destino se entrelazó trágicamente en una noche sin Luna.

Tras el último éxito de la artista canaria multidisciplinar Bibiana Monje, llega al Teatro Guiniguada el día 1 de marzo su nueva producción: ‘PoOm’, un espectáculo que aborda el trauma infantil desde el punto de vista biológico, en el que a través de la sátira y la paradoja escenifica una tragedia dolorosa de las heridas de la infancia y la partes más oscuras y rotas de su cuerpo.

‘Mas alto que el cielo, nosotros’ tendrá lugar el día 23 de marzo, una obra de Javier Estévez producida por la compañía Ángulo Producciones y dirigida por Luis O’Malley que, con el telón de fondo de la Guerra Civil española, rescata del olvido unos hechos y unos personajes a quienes la memoria no consiguió convertir en historia.

Música

El humor y la música abren el telón el próximo jueves, 25 de enero, con el nuevo espectáculo de La Chirichota, con Víctor Lemes a la cabeza: ‘Los que se llevan la pasta’. Un estreno cargado de sátira y análisis social en donde a través de popurrís, cuplés y pasodobles se reflejará el panorama social coyuntural del momento.

El Festival de Música de Canarias, en su sección En Paralelo, presenta ‘Océano’, un espectáculo multidisciplinar de música, con narración y pintura en directo, el 27 de enero, en la línea habitual del Teatro de colaboración con festivales.

Además, el 9 de febrero, el grupo Link Floyd de Las Palmas de Gran Canaria, celebra su décimo aniversario con un concierto tributo, interpretando una amplia selección de temas de su discografía en un show titulado ‘Diez años de Link Floyd’.

En el área formativa, vuelven las masterclasses en colaboración con Mousike La Laguna, que arrancan el día 22 de febrero con la cantante Verónica Ferreiro (canto), que compartirá las claves que le han ayudado personalmente a encontrar, aceptar y desarrollar su propia voz a lo largo de su trayectoria profesional. Se sumarán, en los siguientes meses, artistas de la talla de Miryam Quiñones (canto y composición), Luismi Segurado (piano), Julián Sánchez (trompeta), Ale Demogli (guitarra), David Sancho (piano), Carlos Trujillo (música electrónica) y Chago Miranda (guitarra).

Familiar

Este 2024 continua la línea de programación ‘Domingo en Familia’, a lo largo los meses de febrero y marzo, el Teatro Guiniguada traerá cuatro espectáculos infantiles. El primero será el 3 de febrero: ‘Pinxit’, una propuesta inmersiva para la primera infancia de la compañía zamorana Baychimo Teatro.

Le siguen ‘La Costurera Mágica’ (25 de febrero), un espectáculo dinámico en el que Mariquita y Tontón contarán historias tradicionales, con adaptaciones propias; ‘La Tomasa’, el 3 de marzo, un espectáculo infantil dentro del Festival Miradas que mezcla de forma experimental el lenguaje escénico, la música, la danza contemporánea y el hiphop con dramaturgia de Roser Ros y la dirección artística de la compañía de danza urbana Brodas Bros.

Por último, ‘Le Fumiste’ de la compañía francesa Don Davel Creación, tendrá lugar el día 24 de marzo, es un espectáculo autobiográfico y multidisciplinar que habla de la fragilidad de los recuerdos que componen la historia de las personas y de la sociedad. Un homenaje a los recuerdos de la infancia y otros momentos de la vida.

Cine

Por su parte, el cine también seguirá teniendo citas semanales en el Teatro Guiniguada, que es sede de Filmoteca Canaria en la capital grancanaria, con una intensa programación.

En febrero y marzo Filmoteca proyectará el ciclo ‘Hasta que el futuro nos alcance’, que incluye ‘El Dormilón’, de Woody Allen (6 de febrero); ‘Lemmy contra Alphaville’, de Jean-Luc Godard (20 de febrero); ‘La naranja mecánica’, de Stanley Kubrick (5 de marzo); ‘Fahrenheit 451’, de François Truffaut (12 de marzo); y ‘El hombre que cayó a la Tierra’, de Nicolas Roeg (19 de marzo).

También continúa El Documental del Mes, que en enero será ‘Alis’, de Clare Weiskopf y Nicolas van Hemelryck (día 30) y, en febrero ‘Domingo domingo’, de Laura García Andreu (día 27).

Además, la Unidad de Patrimonio Cultural retomará en febrero por segundo año el ciclo ‘Tiempo de memoria, memoria en el tiempo’ que tiene como objetivo la transmisión de experiencias, creencias, costumbres, valores, principios, saberes y sucesos del pasado, ofreciendo proyecciones relacionadas con efemérides internacionales y otras que destacan por su temática patrimonial.

Asimismo, se proyectarán un año más los filmes del festival de cine de montaña más grande de Europa el European Outdoor Film Tour 2023. Una cita que en Gran Canaria organiza Kinema Producciones y que tendrá lugar el 26 de enero, dirigida a los amantes del cine de aventuras y deportes al aire libre.

 

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Gira del espectáculo multidisciplinar ‘Océano’ por escenarios de siete islas

El Festival de Música de Canarias incorpora esta propuesta que une música, narración y pintura en directo a su sección En Paralelo

Se podrá ver en Fuerteventura, Lanzarote, El Hierro, La Palma, La Gomera, Gran Canaria y Tenerife

Música, narración y pintura en directo. Así es ‘Océano’, el espectáculo multidisciplinar que se incorpora esta semana a la sección En Paralelo del Festival de Música de Canarias y que se podrá ver en escenarios de siete islas a lo largo de este mes. Se trata de una singular propuesta que toma el mar como inspiración y que se ofrece al público con música compuesta por autores canarios actuales -algunas de estreno-, junto a otras expresiones artísticas que dotan al conjunto de un montaje único con un mismo nexo en común.  

La gira comienza este viernes 19 de enero en el Palacio de Formación y Congresos de Fuerteventura, y continuará al día siguiente, sábado 20 en el Teatro El Salinero de Lanzarote. Tres días más tarde, el martes 23 estará en el Centro Cultural Asabanos, en El Hierro; el jueves 25 en el Teatro Circo de Marte de La Palma; el viernes 26 en el Auditorio de La Gomera; y el 27 en el Teatro Guiniguada de Las Palmas de Gran Canaria, todos a las 20.00 horas. El recorrido finalizará el domingo 28 en el Espacio La Granja, en Tenerife, a las 19.00 horas. Las entradas están disponibles en www.festivaldecanarias.com, en ecoentradas.com y en las plataformas habituales de estos espacios.

Vivimos rodeados de mar, un inmenso océano que compartimos con otras costas. Un mar que nos ha forjado como sociedad, como pueblo, con maneras distintas de mirar hacia el horizonte. Este enfoque es el punto de partida del espectáculo: nuestro océano se convierte en el nexo de unión entre artistas y diversas fronteras. El mar como inspiración, como esperanza, libertad y sosiego. Rodeados de su vaivén, entre furia y calma nos desata la necesidad de confiarle nuestros anhelos.

En este espectáculo multidisciplinar se pretende dar al espectador algo único, en el que diversas artes conviven para transformar una idea, un concepto, en una obra de arte. Partiendo del océano como sentimiento y como nexo de unión, diversos músicos, como Sergio Rodríguez, Candelaria Dorta o Ayoze Rodríguez, han compuesto obras para el espectáculo, por lo que será su estreno absoluto.

Las artes se retroalimentan surgiendo la palabra y la pintura, siendo la música la que nutre al resto y en el directo donde recobra vida. La palabra, la pintura al óleo con diversas técnicas, la escenografía y la música en directo hacen de este espectáculo una ocasión para mirar a nuestro alrededor y sentir que compartimos.

Integrantes del espectáculo

En el espectáculo participa el Trío Nesoi, integrado por tres jóvenes músicos de destacada formación académica, que llevan más de una década sobre los escenarios. Son Ayoze Rodríguez, Samuel Batista y Mari Luz Trujillo (clarinete, violonchelo y piano), siempre en busca de nuevos retos interpretativos que les lleven a alcanzar nuevas metas, como intérpretes individuales y como grupo.

A ellos se unen en el escenario la narradora Cristina Temprano, cuenta cuentos, artista plástica y docente especialista en educación a través del arte; y la pintora Irene Morales, bajo la dirección escénica de Oswaldo Monzón. La iluminación y creación visual está a cargo de Shelma Zebensuí.

 

Más información sobre la programación

www.festivaldecanarias.com

 

 

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IsLABentura Canarias abre su tercera convocatoria para crear historias sobre las islas

 El laboratorio de guiones para películas y series creado por el Gobierno de Canarias destina más plazas a guionistas del propio Archipiélago

 

El Gobierno de Canarias inicia la tercera edición de IsLABentura Canarias, el laboratorio de guiones sobre historias de las islas para cine y televisión. La nueva convocatoria introduce varias novedades, entre ellas, la de destinar al menos la mitad de las 14 plazas disponibles a guionistas del propio Archipiélago, al tiempo que refuerza la difusión internacional, especialmente en territorios de Latinoamérica, donde esta iniciativa está despertando interés a raíz de la campaña realizada en la última edición del mercado audiovisual Ventana Sur, en Argentina.

Los detalles de esta nueva convocatoria han sido anunciados hoy por el director general de Innovación Cultural e Industrias Creativas, Cristóbal de la Rosa, acompañado de la coordinadora de Canary Islands Film, Natacha Mora, y la directora de IsLABentura Canarias, María José Manso.

Para Cristóbal de la Rosa “IsLABentura es una de las acciones de apoyo que está haciendo el Gobierno al sector audiovisual, junto a las que presta también a la producción y desarrollo de películas, series, documentales y cortometrajes”. En su opinión, este programa “es fundamental para nosotros porque se centra en la primera fase de creación de la obra audiovisual, haciéndolo además desde Canarias, con historias de Canarias y con localizaciones de Canarias”. El director general destacó también como muy positivo que la mitad de las plazas del laboratorio sean para personas que residen en las islas, algo que “tiene una enorme significación de impulso a nuestro sector audiovisual”.

Natacha Mora y María José Manso explicaron que esta edición contará de nuevo con la colaboración de destacadas entidades y productoras de ámbito local, nacional e internacional, que han mostrado su interés por ‘escuchar’ estas historias una vez que finalicen las distintas fases del laboratorio, y algunas incluso ampliarán su colaboración. La convocatoria llega también con un amplio programa formativo y con un exquisito plantel de profesionales que se ocupará de asesorar a los 14 guionistas que resulten seleccionados.

La convocatoria está organizada por la Dirección General de Innovación Cultural e Industrias Creativas del Gobierno, a través de Canary Islands Film. Las bases y detalles de la misma están ya disponibles en www.islabenturacanarias.com, junto con un banco de historias sobre las ocho islas que se ofrecen como fuente de inspiración para las personas interesadas. El plazo de presentación estará abierto hasta el 23 de febrero.

Al objeto de ampliar su difusión, se hará esta misma semana una presentación en Madrid, en la sede de DAMA, entidad de gestión de derechos en medios audiovisuales, que repite como colaborador destacado del programa y que es la entidad que otorga mayor cuantía de premios. También aportan premios entidades de tanto peso como Movistar +, la Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales (CIMA), Music Library o Filmarket Hub, entre otros.

El equipo de profesionales que velará para que cada historia seleccionada tenga el mejor guion audiovisual posible tras su paso por el laboratorio, será completamente nuevo respecto a las ediciones anteriores, salvo en el caso de Diana Rojo (guionista de Luimelia, Amar es para siempre), que repite este año. Se incorpora Joaquín Oristrell (Bajarse al moro, De qué se ríen las mujeres), Yolanda García Serrano (Farmacia de Guardia, Todos los hombres sois iguales), Pepe Coira (Hierro, Rapa), David Muñoz (El espinazo del diablo, No mires a los ojos), Marta Buchaca (Fenómenas, El juego de las llaves) e Isa Sánchez (El Ministerio del tiempo, Malaka).

 Quién se puede presentar

Puede presentarse a la convocatoria cualquier guionista del mundo que desee desarrollar un guion de ficción basado en las islas (en español) y en el plazo de seis meses. La recepción de propuestas estará abierta desde hoy 16 de enero y hasta el 23 febrero y, a partir de entonces, el equipo de tutores dispondrá de un mes para trabajar en la selección de participantes, una tarea nada fácil si se tiene en cuenta que en las ediciones anteriores se presentó una media de doscientas solicitudes.

En total, son 14 las plazas disponibles, de las que 7 se reservan a guionistas con residencia en Canarias; aplicando también criterios de igualdad y de equilibrio de historias por islas.  Al igual que ha sido tradicional en las dos ediciones anteriores, habrá dos por cada una de las siete islas, es decir, historias que se desarrollen en dos de nuestros territorios insulares o que hablen de algún acontecimiento histórico vinculado a ellos

La selección en el laboratorio conlleva participar en, al menos, tres encuentros en Canarias: el primero de bienvenida del 22 al 28 de abril, de familiarización con el equipo y documentación, que tendrá lugar en Lanzarote; el segundo   en el mes de julio para recibir formación especializada, que será en El Hierro; y el tercero, cuando tendrán la oportunidad de presentar sus guiones ante destacadas productoras y comenzar el recorrido para que los proyectos lleguen a producirse, además de recibir premios que se darán a conocer en la gala de clausura. Esta última fase se celebrará en Tenerife.

Formación y más

En el ámbito formativo, en esta edición la idea es ‘destripar’ el guion a través de diferentes talleres como Análisis de guion (Joaquín Oristrell), Adaptación del territorio al guion (Pepe Coira) Dirección de actores y actrices (Natalia Mateo), Creación experiencial (Cristina Alonso y Elena de Cristo), además de La música en el guion (Arturo Olea de Music Library) y la Negociación de la venta del guion (Josep Gatell).

De otra parte, se repetirá una acción simbólica destinada a compensar la huella de carbono, que permitirá plantar 14 árboles o especies endémicas, para lo que se contará con la colaboración de Fundación Foresta en Tenerife.

Colaboradores

IsLABentura Canarias es una iniciativa del Gobierno de Canarias, a través del  Instituto Canario de Desarrollo Cultural en colaboración con PROEXCA Sociedad Canaria de Fomento Económico y los siete cabildos insulares. Para los premios y reconocimientos finales cuenta con la colaboración de DAMA Derechos de Autor de Medios Audiovisuales, Filmarket Hub, Movistar+, CIMA Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales, Canary Islands International Film Market, la Fundación Algo Común y Music Library. Otros colaboradores esenciales son el Instituto Cervantes y el Clúster Audiovisual de Canarias.

 

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‘Música y libertad’: encuentros y charlas para celebrar el 40 FIMC

Se abordarán temas como la mujer en el mundo de la composición, la relación entre música y literatura y el futuro de los festivales de clásica

Se celebrarán tres sesiones entre Tenerife y Gran Canaria, con entrada libre hasta completar aforo

El Festival Internacional de Música de Canarias pone la mirada en la dimensión social de la música clásica, con un ciclo de charlas y encuentros en torno a diferentes temas. Bajo el título de ‘Música y libertad’, se hablará del presente y futuro de los festivales de clásico, en la que intervienen responsables de los principales certámenes del país; la mujer en el mundo de la composición, con la figura de Florence Price como punto de partida; y la relación entre música y literatura, con una conferencia de Luis Antonio de Villena.

La primera sesión, titulada ‘Festivales clásica: presente y futuro’ será el miércoles 17 de enero, en la sede de la Fundación DISA en Las Palmas de Gran Canaria; la segunda cita, ‘Florence Price: orgullo y creación. Mujeres en la composición’, será el jueves 25 en TEA Tenerife Espacio de las Artes; y el tercer encuentro, ‘Gustav Mahler: entre ‘La muerte en Venecia’ y Thomas Mann’, con De Villena, tendrá lugar el viernes 2 de febrero, de nuevo en la Fundación DISA en Gran Canaria. Todas las charlas serán a las 18:30 horas, con entrada libre hasta completar aforo.

Diálogo entre festivales

¿Cuál es la función de un festival de música clásica? ¿Por qué es beneficioso que la ciudadanía acuda a los conciertos? Cuatro responsables de distintos festivales conversarán en una mesa redonda sobre la transformación, mejora y evolución del panorama social y cultural que deben ofrecer estos eventos en los territorios donde se desarrollan. En la mesa participarán Montse Faura, directora del Festival de Torruella de Montgrí, en Girona; Cosme Marina, director del Festival de Santander; y Pere Bonet asesor artístico del Festival de Pollensa en Mallorca, junto a ellos el director artístico del FIMC, Jorge Perdigón. Este evento se desarrollará el próximo miércoles 17, a las 18.30 horas, en el espacio de la Fundación DISA de Las Palmas de Gran Canaria (Calle Tomás Morales, 20).

Florence Price y la mujer compositora

En el marco del concierto que la London Philharmonic Orchestra ofrecerá en el 40 FIMC, bajo la batuta de Kirstiina Poska, se desarrolla esta charla sobre la compositora Florece Price, cuyo Concierto para Violín nº 2 interpretará la formación británica. Fue la primera mujer afroamericana en destacar como compositora sinfónica y desarrolló un trabajo creativo mientras huía de la doble opresión que sufrió a causa de la persecución racial y el nulo espacio que encontraban las mujeres compositoras a principios del siglo XX.

Para introducir la figura de Price y, abordar la situación actual de la mujer en el ámbito de la música académica, se establecerá una conversación entre Pilar Rius, presidenta de la asociación ‘Mujeres en la música’, y la compositora Laura Vega. Modera la mesa Cristina Alcaide. La charla ‘Florence Price: orgullo y creación’ se desarrollará en el Tenerife Espacio de las Artes (TEA) el jueves 25 de enero a las 18.30 horas.

Luis Antonio de Villena, Mahler y Thomas Mann

La primera proyección en España de ‘Muerte en Venecia’, en 1985, dieciséis años después de su estreno, evidenciaba un potente cambio social: España era otra. Había cambiado rápido tras cuarenta años de dictadura, y eso hacia posible que se estrenara esta película de Visconti, adaptación de la novela homónima de Thomas Mann, en la que la homosexualidad era retratada sin tapujos ni dulcificaciones. Este clásico del cine tiene como banda sonora la Quinta Sinfonía de Gustav Mahler, repertorio que interpretará la Sinfónica de la Scala di Milano los días 8 y 9 de febrero en Gran Canaria y Tenerife.

En el marco de su importancia histórica y su relación con el colectivo LGTBIQ+, el poeta Luis Antonio de Villena ofrecerá una charla el viernes 2 de febrero, a las 18.30 horas, en la Fundación DISA de la capital grancanaria: ‘Gustav Mahler. Entre La muerte en Venecia y Thomas Mann’, sobre la relación de su Sinfonía nº 5, obra cumbre del compositor alemán, y la novela de Thomas Mann.

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Joshua Bell y Steven Isserlis participan en el homenaje a Gabriel Fauré en el centenario de su fallecimiento

Steven Isserlis y Joshua Bell, en el CSMC

El concierto será este domingo 14 en el Teatro Leal, en Tenerife, y el lunes 15, en el Teatro Pérez Galdós, dentro del Festival de Música de Canarias

Ambos han mantenido hoy un animado encuentro con el alumnado del Conservatorio Superior de Música de Canarias

Dos de las figuras más relevantes del panorama mundial de la música clasica, Joshua Bell y Steven Isserlis, participarán en el homenaje a Gabriel Fauré que ofrecerá el Festival de Música de Canarias por el centenario de su fallecimiento. El concierto será este domingo 14, a las 19.00 horas, en el Teatro Leal de Tenerife, y el lunes 15, a las 20.00 horas, en el Pérez Galdós, de Gran Canaria.  Aprovechando su presencia en Canarias, el FIMC organizó esta mañana una charla con el alumnado del Conservatorio Superior de Música, que abarrotó la sala donde se ofreció el encuentro.

Ambos compartieron una animada charla con los estudiantes de música de ambas islas, en la que hablaron de su punto de vista sobre los compositores actuales y de consejos sobre lo que se puede hacer al finalizar sus estudios, además de contestar preguntas sobre su trayectoria y su permanente presencia en las principales orquestas del mundo.

En el transcurso de la charla ambos mostraron sus valiosísimos instrumentos Stradivarius, unas joyas que aseguran facilitan muchísimo su tarea interpretativa. “Incluso con los Guarnieri debes apretar para que suenen. Los Stradivarius suenan con tan solo pasar ligeramente el arco”. El alumnado aplaudió reiteradamente a ambos, que se mostraron cercanos y con un gran sentido del humor.

En la búsqueda de la excelencia, el Festival está promoviendo asociaciones de grandes instrumentistas para la realización de conciertos de cámara. En este caso, y como homenaje a uno de los compositores más importantes de Francia, Gabriel Fauré, del que se cumplen 100 años de su fallecimiento. En esta ocasión se trata de un quinteto con piano del que destacan algunos de los referentes mundiales en sus instrumentos, es el caso de ellos: el violinista Joshua Bell y del violonchelista Steven Isserlis. Completan el conjunto otros destacados intérpretes: Irene Duval (violín), Blythe Engstroe (viola) y Jeremy Denk (piano).

Primer nivel mundial

Escuchar a Joshua Bell y Steven Isserlis juntos en el 40FIMC es una oportunidad única de ver en un mismo escenario a estos dos referentes de la música clásica. Con una carrera que abarca casi cuatro décadas, el violinista Joshua Bell, ganador del premio GRAMMY®, es uno de los artistas más célebres de su época, y estará por primera vez en el Festival. El chelista Steven Isserlis, con quien inauguró la 38ª edición como solista, es aclamado en todo el mundo por su maestría musical y su enorme carisma, destacando también como músico de cámara, educador, autor y locutor. Igualmente brillantes las trayectorias del resto de músicos del conjunto: Irene Duval (violín), Blythe Engstroe (viola) y Jeremy Denk (piano).

El programa está compuesto por el Trío para piano Op 120, el Cuarteto para cuerdas Op. 121 y el Quinteto para piano Op. 89.

La música de cámara de Gabriel Urbain Fauré (1845-1924), compositor, pedagogo y organista francés, lamentablemente, no es su repertorio más conocido. Hablamos de un autor que evoluciona del sonido romántico en sus inicios para sumarse posteriormente a la corriente impresionista, siendo la suya de una gran finura melódica y equilibrio compositivo. Su duda alguna, su obra más universal es su afamado Requiem.

La belleza y profundidad están muy presentes en este repertorio camerístico que, pese a no ser especialmente novedoso en lo formal, muestra una admirable naturalidad y los instrumentos tejen un denso y equilibrado entramado polifónico, lo que las dota de un cierto carácter sinfónico. La emoción está siempre muy presente en estas obras, impregnadas todas de un sutil romanticismo que conmueve a quien las escucha.

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Gobierno de Canarias, FECAM y COITC impulsan fórmulas de colaboración y asesoramiento de TIC para los ayuntamientos

La ACIISI, FECAMy COITC trabajarán conjuntamente para asesorar, formar y facilitar, junto con el Cabildo Insular, a los municipios de Fuerteventura

El director de la Agencia Canaria de Investigación, Innovación y Sociedad de la Información (ACIISI), Javier Franco, la presidenta de la Federación Canarias de Municipios (FECAM), María Concepción Brito, y el decano del Colegio Oficial de Ingenieros de Telecomunicación de Canarias (COITC), Carlos Couros,  expusieron hoy el convenio en el que se acuerdan las medidas que impulsarán fórmulas de cooperación, colaboración y asesoramiento en materia de Tecnologías de la Información y Comunicación (TIC) a los ayuntamientos canarios.

El consejero de Innovación, Rayco León, presidió el acto que tuvo lugar este viernes, 12 de enero, en el Parque Tecnológico de Fuerteventura, en el marco del convenio de colaboración entre Gobierno de Canarias, FECAM y COITC. Estuvieron presentes el alcalde de Puerto del Rosario, David de Vera, el alcalde de La Oliva, Isaí Blanco, el alcalde de Pájara, Alejandro Jorge, la alcaldesa de Tuineje, Candelaria Umpiérrez, y representantes municipales de los seis ayuntamientos. Participó, además, el presidente de la Comisión de Nuevas Tecnologías, Administración Electrónica, Transparencia y Participación de la FECAM, Escolástico Gil.

Rayco León indicó que “es importante este tipo de convenios para asesorar e ir adaptando y poniendo al servicio de los ciudadanos todos los avances tecnológicos que se van desarrollando y que la administración no se quede atrás”. El consejero insular destacó, además, el esfuerzo que hace el Cabildo de Fuerteventura, concretamente desde el área de Nuevas Tecnologías, para buscar soluciones con las empresas operadoras que permitan desplegar tecnologías como la fibra óptica en todo el territorio insular.

La ACIISI es la agencia regional con competencias en políticas y programas públicos en materia de investigación, desarrollo tecnológico, innovación empresarial y despliegue de la sociedad de la información en Canarias.  En este sentido, el director de la ACIISI, Javier Franco, especificó que “la FECAM y COITC junto con el Gobierno, a través de la ACIISI, han acordado dar un nuevo impulso al convenio que permite potenciar la competitividad de las empresas canarias, a través del intercambio de estrategias y la complementariedad de actuaciones dirigidas a la mejora de las condiciones tecnológicas y de conectividad de los 88 municipios de Canarias”.

La presidenta de la FECAM, María Concepción Brito, trasladó la importancia de este convenio, que permitirá prestar un amplio servicio de asesoramiento técnico a los ayuntamientos, tales como facilitar despliegues de banda ancha, apoyo y difusión de información para la redacción de las guías especializadas o colaboración de la difusión de informes técnicos jurídicos sobre despliegues. La presidenta destacó que en la actualidad hay 9 municipios canarios adheridos al convenio, animando al resto a sumarse a la iniciativa para beneficiarse de los servicios que ofrece el convenio.

El decano del COITC, Carlos Couros, mostró su satisfacción “por presentar en Fuerteventura un convenio que trata de buscar un marco colaborador entre todos los agentes implicados: operadores, administración, técnicos y otros profesionales, para impulsar la innovación digital que tanto necesitan nuestras islas y municipios”.

Así, este viernes ha tenido lugar el primer encuentro de trabajo, respaldado por el consejero de Innovación del Cabildo insular, con los representantes de todos los municipios de Fuerteventura para establecer estrategias conjuntas y nuevas medidas a desarrollar para fomentar la innovación tecnológica, adaptarse al actual escenario y acordar ámbitos de actuación que garanticen una mayor efectividad de estas.

Durante el encuentro, se expusieron los servicios que ofrece el convenio, así como la agilización de los permisos de despliegues de redes por parte de los operadores de telecomunicaciones, ya que el objetivo del mismo es favorecer el intercambio de información y asesorar a los ayuntamientos canarios, además de potenciar la formación a empleados públicos municipales y la difusión de información de interés.

Con este convenio, se consigue una mejor prestación de estos servicios, mejorar la eficiencia de la gestión pública, facilitar la utilización conjunta de medios y contribuir a la realización de actividades de utilidad pública.

 

 

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Savall regresa al FIMC para estrenar un fascinante diálogo musical entre África, América y Europa

‘Un mar de músicas 1492-1880’ incluye piezas criollas de territorios afroamericanos que conectan con la otra orilla del Atlántico

Un espectáculo que une a la orquesta Hespèrion XXI, la Capella Reial de Calalunya, Tembembe Ensemble Continuo y músicos de tres continentes

Será en La Palma, Tenerife y Gran Canaria dentro del 40 Festival de Música de Canarias, antes de su posterior presentación en el Auditorio de Barcelona

El gran director catalán Jordi Savall regresa al Festival de Música de Canarias para estrenar un nuevo espectáculo, un fascinante diálogo musical entre África, América y Europa bajo el título ‘Un mar de músicas 1492-1880’.  Con unos 30 músicos sobre el escenario, este viaje sonoro incluye piezas criollas procedentes de territorios afroamericanos que conectan con música de la otra orilla del Atlántico, con sones de Cuba, Haití, Estados Unidos, Venezuela o Mali, en una espectacular puesta en escena que sigue la estela de ‘Las rutas de la esclavitud’, que tanto éxito tuvo hace cuatro años en el propio FIMC.

«La música nos permite viajar en el tiempo’, afirmó Jordi Savall hoy desde La Palma, isla que acogerá mañana, viernes 12, este esperado estreno, además de los programados en Tenerife y Gran Canaria.  “Este proyecto es una forma de trasladarnos al momento en que se creó esa música y sentir lo que sintieron quienes la compusieron, ponernos en la piel de esas personas que fueron esclavizadas durante tantos siglos. La música fue su único espacio de libertad».

El maestro avanzó detalles de la nueva propuesta en un acto que contó también con la participación del consejero de Cultura del Cabildo Pablo Díaz Cobiella; el concejal de Cultura del Ayuntamiento, Alberto Perdomo; el director del 40FIMC, Jorge Perdigón; así como de Marta López en representación de la Fundación DISA, empresa que patrocina estos nuevos conciertos de Savall en el Festival de Música de Canarias.

Desde el Festival se ha continuado trabajando con este gran maestro de la música antigua y del barroco. Hace dos años, y bajo su batuta, la orquesta Le Concert des Nations interpretó ‘Las siete últimas palabras de Cristo en la Cruz’, de Joseph Haydn, con textos de José Saramago y su lectura en las voces de dos grandes de las letras canarias: Elsa López y Alexis Ravelo, que conquistó al público. Precisamente fue la inesperada muerte del escritor canario, con el que Savall conectó de una manera especial, cuando se comprometió a aportar al 40 FIMC un nuevo espectáculo que se llamaría ‘Un mar de músicas’.

Con esta nueva obra desea llevar a los espectadores por la historia de la migración (voluntaria e involuntaria) a través de la música que se componía entre los siglos XV y XIX.  Le acompañan en esta aventura la Capella Reial de Catalunya, Hespèrion XXI, el Tembembe Ensamble Continuo, y músicos invitados de Cuba, Haití, Brasil, Malí, Venezuela y México.

Juntos interpretarán ritmos y canciones que nos traen a la memoria aquella historia forjada en el sufrimiento, cuando la música llegó a ser un medio de supervivencia y, por fortuna, el único remanso de paz, consuelo y esperanza. La Fundación DISA, cuya colaboración con el Festival de Música de Canarias ha sido constante a lo largo de los años, participa de nuevo en esta edición con el patrocinio de estos conciertos, entre otras propuestas incluidas en la programación.

 La Palma, Tenerife y Gran Canaria.

Se podrá ver en La Palma, Tenerife y Gran Canaria del 12 al 14 de enero, antes de presentarse en el Auditorio de Barcelona. El vienes 12 estará en el Teatro Circo de Marte, en La Palma; el sábado 13 en el Auditorio de Tenerife, y el domingo 14 en el Auditorio Alfredo Kraus, en Gran Canaria. Los dos primeros conciertos serán a las 20.00 horas, y el tercero, a las 19.00 horas. Las entradas están disponibles en la web festivaldecanarias.com y en las plataformas habituales de estos espacios.

Un homenaje a los más de 25 millones de víctimas que durante cerca de cuatro siglos, desde 1492 hasta 1888 (año en el que se abolió la esclavitud en Brasil), fueron deportados y esclavizados por parte de los países europeos. En este programa, la música viva, heredera de las antiguas tradiciones de los descendientes de esos esclavos que dejaron huellas profundas en la memoria de los pueblos afectados.

La herencia africana y americana se combina así con elementos importados y tomados de la época renacentista y barroca de Europa, con obras de Gaspar Fernandes, Diego Duron, Juan Gutiérrez de Padilla, Felip Olivelles, Santiago de Murcia y anónimos. El objetivo es mantener viva la memoria de esta tragedia humana a través de la música y los textos, y rendir homenaje a las víctimas de la terrible trata.

Jordi Savall es una de las personalidades musicales más polivalentes de su generación. Hace más de cincuenta años que da a conocer al mundo maravillas musicales abandonadas en la oscuridad de la indiferencia y del olvido. Dedicado a la búsqueda de estas músicas antiguas, las lee y las interpreta con su viola de gamba o como director. Su actividad como concertista, pedagogo, investigador y creador de nuevos proyectos, tanto musicales como culturales, lo sitúan entre los principales artífices del fenómeno de la revalorización de la música histórica.

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El pianista cubano Othoniel Rodríguez ofrece un recorrido musical de los clásico a lo contemporáneo

Los conciertos serán en La Gomera, La Palma, Lanzarote y Fuerteventura dentro de la programación de En Paralelo del 40 FIMC

Othoniel Rodríguez, pianista cubano afincado en Canarias, ofrecerá esta semana un recorrido musical de lo clásico a lo contemporáneo, con el que despertará la nostalgia de algunos, pero a la vez nos acercará a lo “real maravilloso”, el lema legendario del novelista cubano Alejo Carpentier. Será dentro de la programación de En Paralelo del 40 Festival Internacional de Música de Canarias, con una gira por escenarios de La Gomera, La Palma, Lanzarote y Fuerteventura, con obras de Chopin, Schubert, Granados, Albéniz, Debussy, Cervantes, Lecuona, Piazzolla y Gershwin.

El programa incluye el concierto el Preludio, opus 28, nº 7; el Vals, opus 69, nº 1 y la Mazurca, y opus 7, nº 1, todas ellas de Frédéric Chopin; así como ‘Momento musical’ de Franz Schubert; Danza española nº 5, de Enrique Granados; Sevilla, de Isaac Albéniz; Arabesco nº 1, de Claude Debussy; y Los tres golpes, de Ignacio Cervantes. El repertorio continúa con En tres por cuatro y Danza Lucumí, de Ernesto Lecuona; Adiós Nonino, de Astor Piazzolla, y una adaptación propia de The man I love / Summertime, de George Gershwin.

Se podrá escuchar este sábado 13 en el Auditorio Insular de La Gomera; el jueves 18 en el Centro Cultural Braulio Martin de El Paso, en La Palma; el 27 de enero en el Teatro San Bartolomé, en Lanzarote; y el 2 de febrero en el Auditorio de Antigua, en Fuerteventura. Todos los conciertos son a las 20.00 horas y las entradas están disponibles en www.festivaldecanarias.com y www.ecoentradas.com, desde 10 euros.

Othoniel Rodríguez nació en San Antonio de los Baños. Se formó en los conservatorios Castillo, Amadeo Roldán e Ignacio Cervantes. Recibió clases de perfeccionamiento con Sylvia Turk, Fayna Braginskaaia y Manuel Suárez. Poseedor de una exquisita sensibilidad, su amplio diapasón interpretativo le permite incursiones tanto en la llamada música culta como en la música cubana.

 

Más información sobre la programación

www.festivaldecanarias.com

 

 

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El FIMC encarga a un ensemble de la Filarmónica de Gran Canaria el estreno de la obra de Samuel Aguilar

Bajo la dirección de Karel Mark Chichón, este concierto se ofrecerá estos días en Gran Canaria, Lanzarote y Fuerteventura

Con posterioridad lo hará en formato sinfónico para interpretar la espectacular Sinfonía nº 2 de Mahler

Fiel a su cita con el Festival de Música de Canarias, la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria celebra la 40 edición por partida doble: con un programa sinfónico y otro de cámara. Este segundo repertorio, el camerístico, le llevará estos días por escenarios de Gran Canaria, Fuerteventura y Lanzarote. Será con un ensemble de cuerdas integrado por 25 de sus músicos, bajo la dirección de su propio titular, el maestro Karel Mark Chichon. Interpretarán obras de Shostakovich, Grieg y el estreno absoluto de Samuel Aguilar: ‘A new beginning’, un encargo del FIMC al compositor lanzaroteño.

Esta première será la apertura de los conciertos. Posteriormente, se sumarán al conjunto Javier Laso (piano) y David Lacruz (trompeta), para interpretar el Concierto para piano, trompeta y cuerdas de Shostakovich, una obra de especial complejidad instrumentística, que ha sido interpretada y grabada por numerosos solistas de renombre a lo largo de los años, y sigue siendo una pieza de referencia en el repertorio clásico.

El concierto finalizará con la Suite Holberg, la obra con la que Grieg rindió tributo al escritor noruego-danés Ludvig Holberg en el bicentenario de su nacimiento. Es un ensayo neoclasicista: refleja los intentos de los músicos del XIX por volver a formas y estilos de siglos anteriores. Compuesta originalmente para piano, un año después fue adaptada a orquesta de cuerdas, tal y como la conocemos hoy y como la escucharemos de la mano de la OFGC.

El recorrido comenzará mañana, viernes 12 de enero, en el Paraninfo de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria y el domingo 14 en los Jameos del Agua, en Lanzarote, ambas a las 20.00 horas. Finalizará el lunes 15 en el Palacio de Formación y Congresos de Fuerteventura, a las 20.30 horas. Las entradas se encuentran disponibles en festivaldecanarias.com y en las plataformas habituales de estos espacios.

Samuel Aguilar es un compositor versátil con gran reconocimiento internacional. Formado en Canarias, Estados Unidos y Londres, es actualmente profesor del Conservatorio Superior de Música de Canarias en Tenerife. En su haber tiene una larga lista de creaciones musicales y de trabajos discográficos, varios de ellos para bandas sonoras o proyectos audiovisuales o escénicos, e impulsor de diferentes proyectos. Sus obras han sido estrenadas en múltiples países de varios continentes.

 Conciertos sinfónicos

Tras estos conciertos extraordinarios, la Filarmónica de Gran Canaria se incorporará de nuevo a final de mes al programa del festival, esta vez en formato sinfónico, para interpretar la espectacular Sinfonía nº 2 de Mahler ‘Resurrección’, bajo la batuta de su titular. Será los días 28 y 29 de enero, en los auditorios de Gran Canaria y Tenerife, respectivamente. Las entradas están disponibles desde 15 euros.

En el escenario, junto a la orquesta estará el Coro Estatal de Kaunas (Lituania), una formación con más de medio siglo de historia. Serán en total cerca de 200 intérpretes sobre las tablas para hacer sonar esta magna partitura sinfónico-coral. Cada programación de la Segunda es un acontecimiento en sí, y en el FIMC hace más de una década que no sucede.

 

Más información sobre la programación

www.festivaldecanarias.com

 

 

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Finaliza la segunda campaña de excavaciones arqueológicas en la Cueva del Majo de La Degollada

Gobierno, Cabildo y Ayuntamiento de Yaiza visitan el yacimiento arqueológico junto al equipo de investigación

Las principales hipótesis sostienen que el yacimiento pudo haber sido utilizado como espacio habitacional y funerario

Se han localizado cinco estancias diferenciadas con un contexto material muy rico

Desde el año 2022, la Dirección General de Cultura y Patrimonio Cultural realiza una investigación integral del Valle de Fenauso (Yaiza) para recuperar la historia de este entorno desde la época preeuropea hasta la actualidad. La última campaña de excavaciones arqueológicas, centrada en la Cueva del Majo de La Degollada, ha concluido con la localización de cinco estancias diferenciadas que indican que la cavidad pudo haber sido utilizada tanto como espacio habitacional como funerario.

Se trata de un yacimiento con gran potencial para profundizar en el conocimiento sobre el pasado aborigen de Lanzarote, en general, y sobre las casas hondas, específicamente. Esta casa honda datada entre los siglos VII y VIII ofrece la posibilidad de realizar un estudio comparativo entre estas construcciones típicas de la sociedad maja del norte de la isla como el poblado de Zonzamas o incluso de Fuerteventura, como la Cueva de Villaverde.

El director general de Cultura y Patrimonio Cultural, Miguel Ángel Clavijo, la consejera de Patrimonio Histórico del Cabildo de Lanzarote, Ascensión Toledo, y el alcalde de Yaiza, Óscar M. Noda, visitaron el yacimiento arqueológico junto al equipo de investigación compuesto por el director de la excavación, Jesús Cáceres, y el arqueólogo Joachim Ehrenhofer, antes de que se diera por finalizada la segunda campaña.

La consejera de Universidades, Ciencia e Innovación y Cultura, Migdalia Machín, señala que «aunque el equipo de investigación no se plantea excavar nuevas zonas dentro del Valle de Fenauso, por ahora, esta campaña en la Cueva del Majo de La Degollada ha contado con el aval científico de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, atendiendo a la demanda ciudadana de conocer la historia del Valle de Fenauso. De hecho, es fundamental rescatar la memoria oral de los pueblos de Canarias para desarrollar proyectos que revaloricen el patrimonio cultural y social de las islas a través de la implicación de las personas locales y la colaboración institucional».

Cueva del Majo de La Degollada
Cueva del Majo de La Degollada

Miguel Ángel Clavijo, destaca que “el plan de apoyo a la investigación arqueológica impulsado por el Gobierno de Canarias descansa en la colaboración institucional”. En el caso de Lanzarote, añade, «tanto el Cabildo como los ayuntamientos siempre están dispuestos a ofrecer colaboración de carácter técnico, incluso en algún caso también financiero, y eso da tranquilidad” porque todavía “se necesita mucha investigación y datos más concretos sobre el mundo indígena de la isla”, especifica.

Desde el Ayuntamiento “confiamos en la colaboración entre administraciones pero sobre todo también en los actos de divulgación”, explica Noda. Es importante que “nuestros vecinos y nuestros visitantes conozcan un patrimonio como el de las Casas Hondas de La Degollada para entender la historia del municipio”, y en esa línea insiste el alcalde en seguir trabajando.

Cueva de habitación y funeraria

Hay que tener en cuenta que es “la primera vez que se excava una unidad de habitación aborigen dentro de un tubo volcánico en Lanzarote y además, es la primera casa honda que se excava fuera del municipio de Teguise”, asegura Cáceres. Por lo tanto, la localización de cinco estancias diferenciadas con un contexto material rico ofrecen una visión comparativa de esta clase de yacimientos arqueológicos.

Durante esta última campaña se han podido documentar todas las unidades estratigráficas y unidades murarias de cuatro estancias en el interior y una en el exterior del tubo volcánico, “ya que el yacimiento es mucho mayor de lo que se pensaba porque se se extiende hacia fuera”, sostiene el director de la excavación. En la zona exterior, se revela “un sistema murario y lo que encontramos en el suelo sobre todo es una gran cantidad de restos cerámicos, que queda por esclarecer su procedencia, sobre todo, en el lado izquierdo donde aparece material extraído del interior”, explica Cáceres.

Por otro lado, dentro de la casa honda “se aprecia que hay unos sistemas de pilares que separan los espacios y la dispersión de materiales en el suelo indica los diferentes usos”, aclara el arqueólogo. En este contexto se ha identificado barro en proceso de fabricación, también abalorios, punzones, material lítico, piezas de malacofauna y huesos de animales, entre otros elementos, pero sin lugar a dudas, lo más interesante es el hallazgo de material óseo humano.

En la primera campaña se habían datado dos piezas dentales localizadas en la entrada de la Cueva del Majo, dando una cronología entre el siglo VII y VIII de la era común, y ahora se han recuperado un colmillo y un incisivo que están siendo estudiados para determinar si se trata del mismo individuo.

Con estos resultados, el director de la excavación está “totalmente seguro de que el tubo volcánico en uno de los momentos tuvo que ser cueva funeraria para poder albergar estos restos antropológicos, pero también una cueva de habitación” por el uso significativo de las estancias según el contexto material. Ahora bien, como “ya se cuenta con la datación sobre la época funeraria que tuvo la cueva, en lo que ahora nos vamos a centrar es en datar las unidades estratigráficas de la base para saber cuál es el suelo de ocupación de cuando se estuvo viviendo dentro de la cueva”, concluye el arqueólogo.

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