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Filmoteca Canaria reanuda sus proyecciones con el clásico ‘El manantial’, de Gary Cooper

El film forma parte del ciclo ‘Tiempo de memoria, memoria en el tiempo’ y se podrá ver en Gran Canaria, Fuerteventura y Tenerife

La temporada incluye proyecciones por el Día del Cine Español y un ciclo dedicado a ‘los hijos no reconocidos’ de la escritora Mary Shelley

Un arquitecto vanguardista que lucha por mantener su integridad creativa frente a las presiones sociales y comerciales; y una periodista muy crítica con el mundo que le rodea. Juntos idean un plan para luchar contra lo convencional mientras inician un confuso romance. Esta es la trama del clásico ‘El manantial’ (1949), la película con la que Filmoteca Canaria reanuda su programación, un clásico protagonizado por Gary Cooper y dirigido por el ’oscarizado’ King Vidor. La proyección de este film se enmarca en el ciclo ‘Tiempo de memoria, memoria en el tiempo’ que este año ha alcanzado su tercera edición.

La película se podrá ver el martes 23 de septiembre en el Teatro Guiniguada, en la capital grancanaria, el 24 en el Auditorio Puerto del Rosario de Fuerteventura y el jueves 25 en El Espacio La Granja, en Santa Cruz de Tenerife. Las sesiones se proyectarán en versión original, con subtítulos en español, y empezarán a las 19:00h, excepto en Fuerteventura, que será a las 20:00h. Las entradas ya se pueden adquirir en las respectivas webs de los espacios y en la propia taquilla.

Basada en la novela de Ayn Rand publicada en 1943, la película narra la historia de Howard Roark (Gary Cooper), un arquitecto vanguardista que pretende romper con todo lo convencional en su terreno. Junto a Dominique Francon (Patricia Neal), una columnista del periódico The Banner de New York que también ama la individualidad y todo lo que libere al hombre de la esclavitud de las ideas, inician una lucha por la libertad creativa frente a la presión social, en la que también surgirá entre ellos una complicada y confusa historia de amor.

Dirigida por el premiado King Vidor, que en 1979 obtuvo un Óscar Honorífico y una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, ‘El manantial’ es la sexta pieza audiovisual que Filmoteca Canaria ha seleccionado para formar parte del ciclo ‘Tiempo de memoria, memoria en el tiempo’.

Otras proyecciones

En el marco de este mismo ciclo la programación de octubre y noviembre incluye la proyección de ‘El sueño del ladrón’ (2023), de Eduardo Díaz, y ‘Las ocho montañas’ (2022), de Felix Van Groeningen.

Además, con motivo del Día del Cine Español, que se celebra anualmente cada 6 de octubre en todo el territorio nacional, Filmoteca Canaria ha organizado una programación especial durante el mes de octubre que incluye la proyección de dos películas recientes que han cosechado un notable éxito tanto entre el público como en festivales y certámenes internacionales: ‘On the Go’ (2023) de María Gisèle Royo y Julia Castro, y ‘Mariposas negras’ (2024), del director y productor tinerfeño David Baute.

La programación continuará en noviembre y diciembre con un ciclo dedicado a ‘los hijos no reconocidos de la escritora inglesa Mary Shelley’, titulado ‘Aquellos monstruos buenos’. Incluye las cintas de ‘El resucitado’ (1933), ‘El ladrón de cuerpos’ (1942), ‘Los ojos misteriosos de Londres’ (1939), y ‘El gorila’ (1940).

Sobre el ciclo ‘Tiempo de memoria, memoria en el tiempo’

Cabe señalar que el ciclo ‘Tiempo de memoria, memoria en el tiempo’ en el que se enmarca la película ‘El manantial’ pretende revivir la memoria colectiva a partir de una acurada selección de películas. La iniciativa pretende redescubrir los relatos, vivencias, tradiciones, lugares o hechos que han contribuido a forjar nuestra memoria colectiva, permitiéndonos reflexionar sobre nuestra identidad, nuestros valores y los acontecimientos que han marcado el devenir de nuestra sociedad. Cada proyección es una invitación a dialogar con el pasado, comprender el presente y proyectarnos hacia el futuro, reconociendo en estas historias una herencia compartida que nos une y nos define.

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‘Exmaridos’, una mirada crítica y humorística sobre la masculinidad contemporánea

Con esa película se clausura el ciclo ‘Diversidad, igualdad y cultura’ ofrecido por Filmoteca Canaria en Gran Canaria, Tenerife y Fuerteventura

Filmoteca Canaria clausura el ciclo ‘Diversidad, igualdad y cultura’ con ‘Exmaridos’, una película que ofrece una mirada mordaz y melancólica sobre la crisis de la masculinidad, a través del humor y la fragilidad de un protagonista que ve desmoronarse su mundo familiar y emocional. En una época donde las estructuras patriarcales se tambalean, el cine también puede -y debe- indagar en la vulnerabilidad de quienes han vivido dentro del privilegio sin saberlo.

El film se podrá ver el martes 8 de julio en el Teatro Guiniguada, en Gran Canaria, a las 19:00h; el 14 de julio en el Centro Insular de Juventud de Fuerteventura a las 20:00 horas y el 17 de julio en el Espacio La Granja, en Tenerife, a las 19:00 horas, en versión original (inglés) con subtítulos en español.

Realizada en 2023 por el director norteamericano Noah Pritzer, retrata la crisis de un hombre que ve cómo su vida se deshace: sus padres se divorcian, su esposa lo deja y sus hijos ya no lo necesitan. Lejos de victimizar a su protagonista, la película lo expone con ternura y desconcierto ante un mundo donde los privilegios masculinos tradicionales ya no garantizan estabilidad emocional. En un contexto de transformación de los roles de género, ‘Exmaridos’ recuerda que la igualdad también implica que los hombres se confronten con sus propias vulnerabilidades.

La película estuvo nominada a Mejor película en el Festival de San Sebastián y una buena acogida entre el público. Está interpretada por el actor y productor Griffin Dunne.

Con esta propuesta se cierra un ciclo con el que se ha querido explorar -y cuestionar- las formas en que concebimos la identidad, el deseo y la pertenencia, profundamente marcadas por estructuras sociales, culturales y políticas. Una programación integrada por cinco películas que desbordan las categorías tradicionales y plantean nuevos relatos desde los márgenes. En un contexto global en el que las luchas por los derechos LGTBIQ, los feminismos interseccionales y las críticas al binarismo de género ganan visibilidad, este ciclo apuesta por el cine como herramienta crítica y pedagógica.

Una iniciativa de la Dirección General de Innovación Cultural e Industrias Creativas del Gobierno de Canarias que ha sido organizada desde el Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), dentro de un programa específico que aplica de forma transversal a todas sus unidades, en este caso en colaboración con Filmoteca Canaria.

 

 

 

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‘Sangre en los labios’: una historia queer de amor intenso, violencia y ruptura

La penúltima película del Ciclo ‘Diversidad, Igualdad y Cultura’ se proyectará en Gran Canaria, Tenerife y Fuerteventura este mes de julio

Bajo el sello del estudio estadounidense independiente A24, la directora Rose Glass presenta un apasionado y violento romance influenciado por la idea del sueño americano. ‘Sangre en los labios’ narra la historia de Jackie, una culturista que está dispuesta a triunfar en una competición en Las Vegas. En su camino, pasa por un pequeño pueblo de Nuevo México donde conoce a Lou, una solitaria gerente del gimnasio local. Las dos chicas se enamoran, pero su relación provoca violencia y ambas se ven inmersas en las maquinaciones de la familia de Lou.

El film es una de las cinco propuestas audiovisuales elegidas por la Filmoteca Canaria para la edición anual del Ciclo ‘Diversidad, igualdad y cultura’. La película se proyectará el 1 de julio en el Teatro Guiniguada, en Gran Canaria, el 3 de julio en el Espacio La Granja, en Tenerife; ambas a las 19:00 horas, y el 7 de julio en el Centro Insular de Juventud de Fuerteventura a las 20:00 horas.

Galardonada en el Festival de Berlín y nominada en reconocidos premios cinematográficos como los BAFTA, los Independent Spirit Awards o los BIFA, el thriller estrenado en 2024 subvierte la narrativa del romance clásico y narra una historia en la que el deseo entre mujeres y la violencia se mezclan en una coreografía brutal y electrizante.

Con un elenco envidiable protagonizado por Kristen Stewart, Katy O’ Brien y Ed Harris, la directora y guionista inglesa Rose Glass sigue en su línea cinematográfica y aborda temas que abarcan las relaciones interpersonales, la violencia, el género y la salud mental. Dichas temáticas, ya tuvieron cabida en sus dos obras más conocidas: el corto ‘Room 55’ y ‘el largometraje Saint Maud’, galardonado con dos premios en los 23º British Independent Film Awards.

El ciclo ‘Diversidad, Igualdad y Cultura’ tiene por objetivos explorar -y cuestionar- las formas en que concebimos la identidad, el deseo y la pertenencia, profundamente marcadas por estructuras sociales, culturales y políticas. Con esta finalidad ha programado cinco películas que desbordan las categorías tradicionales y plantean nuevos relatos desde los márgenes. En un contexto global en el que las luchas por los derechos LGTBIQ, los feminismos interseccionales y las críticas al binarismo de género ganan visibilidad, este ciclo apuesta por el cine como herramienta crítica y pedagógica.

Esta iniciativa de la Dirección General de Innovación Cultural e Industrias Creativas del Gobierno de Canarias ha sido organizada desde el Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), dentro de un programa específico que aplica de forma transversal a todas sus unidades, en este caso en colaboración con Filmoteca Canaria.

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Proyección de ‘Hiroshima, mon amour’, una película clave sobre las heridas del siglo XX

Filmoteca Canaria proyecta el clásico en Gran Canaria, Fuerteventura y Tenerife, dentro del ciclo ‘Tiempo de memoria, memoria en el tiempo’

Una mujer recuerda. Un hombre escucha. En medio, Hiroshima, y las cicatrices que deja el amor cuando se cruza con la historia. ‘Hiroshima, mon amour’, obra imprescindible del cine moderno, llega a Filmoteca Canaria dentro del ciclo ‘Tiempo de memoria, memoria en el tiempo’, que se proyecta en Gran Canaria, Fuerteventura y Tenerife. Estrenada apenas catorce años después del bombardeo atómico, la película sigue siendo una obra clave para pensar cómo se representan las heridas del siglo XX.

La proyección será el lunes 23 de junio en el Teatro Guiniguada, en Las Palmas de Gran Canaria;  el miércoles 25 en el Auditorio Insular de Fuerteventura, y el jueves 26 de junio en el Espacio La Granja, en Santa Cruz de Tenerife. Las funciones serán a las 19:00 horas, excepto Fuerteventura, que comenzará a las 20:00 horas, todas en versión original (francés) subtitulada al español.

Está dirigida por Alain Resnais y escrita por Marguerite Duras y narra el encuentro íntimo entre una actriz francesa (interpretada por Emmanuelle Riva) y un arquitecto japonés (Eiji Okada), en el marco de la Segunda Guerra Mundial, el trauma de Hiroshima y un amor perdido en Nevers durante la ocupación alemana.

Con una estructura narrativa innovadora y un montaje lírico que alterna recuerdos y presente, la película explora las capas profundas del recuerdo y la dificultad de verbalizar el dolor. Su guion, escrito por Marguerite Duras, es considerado uno de los más influyentes del cine contemporáneo, mientras que la dirección de Resnais consolidó un estilo que marcaría la estética de la Nouvelle Vague y del cine de autor europeo.

La propuesta visual en blanco y negro destaca por la fotografía de Sacha Vierny y Takahashi Michio, que dota a la ciudad de Hiroshima de una presencia silenciosa, al tiempo que acompaña el vaivén emocional de los protagonistas. La música, compuesta por Georges Delerue, subraya la tensión entre la belleza del momento presente y la persistencia del pasado.

Filmoteca Canaria incorpora esta película dentro de su ciclo sobre la memoria como forma de resistencia cultural, impulsado por el área de Patrimonio Cultural del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC). ‘Hiroshima, mon amour’ no solo revisita uno de los episodios más devastadores del siglo XX, sino que lo hace desde una mirada profundamente humana, ética y sensorial. Una experiencia cinematográfica que sigue interpelando al espectador actual y que, décadas después, conserva intacta su capacidad de conmover y cuestionar.

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‘Tom en la granja’, película que retrata la represión sexual y la homofobia en entornos rurales

Forma parte del Ciclo ‘Diversidad, Igualdad y Cultura’ que ofrece el Filmoteca Canarias y se podrá ver en Gran Canaria, Tenerife y Fuerteventura

Una reflexión sobre la represión sexual y la homofobia en entornos rurales centra la historia de la nueva película programada por Filmoteca Canaria dentro del Ciclo Diversidad, Igualdad y Cultura. ‘Tom en la granja’ es un thriller psicológico realizado por el canadiense Xavier Dolan en 2013, en la que retrata a un joven moderno y urbano que asiste al funeral de su novio, muerto en un accidente de tráfico, en un pueblo aislado donde nadie está al tanto de su homosexualidad.

Premiada en el Festival de Venecia, la película se podrá ver el martes 17 de junio en el Teatro Guiniguada, en Gran Canaria, el jueves 19 en el Espacio La Granja, en Tenerife, ambas a 19:00 horas. Una semana más tarde, el 30 de junio se proyectará en el Centro Insular de Juventud de Fuerteventura, a las 20:00 horas.

Tom (papel que interpreta el propio Xavier Dolan) es un joven publicitario que mantiene una relación de pareja con Francis. Cuando su novio muere en un accidente viaja al pueblo donde vive su familia en una granja aislada. Allí se encuentra por primera vez con su madre, que ni lo conoce ni sabe qué clase de relación mantuvo con su hijo; y con su hermano, que lo coacciona física y psicológicamente para que guarde silencio.

Basado en una obra teatral de Michel Marc Bouchard, es una pieza clave del cine queer contemporáneo. Dolan despliega una narración inquietante en la que Tom, atrapado entre la hostilidad del hermano de su amante fallecido y el silencio cómplice de la madre, representa al sujeto queer obligado a ocultar su deseo para sobrevivir.

La tensión que crece entre atracción y amenaza pone en escena lo que Eve Kosofsky Sedgwick denominó como “el armario”: no solo un lugar de ocultamiento, sino una estructura cultural que impone silencio y castigo. Dolan convierte esa estructura en una jaula emocional, tan poética como perturbadora. Un film en torno al deseo reprimido y la violencia estructural en determinados ambientes, que constituye una metáfora sobre los silencios que impone la heteronormatividad.

 El ciclo Diversidad, Igualdad y Cultura continúa con la intención de explorar —y cuestionar— esas normas a través de cinco obras cinematográficas que desbordan las categorías tradicionales y plantean nuevos relatos desde los márgenes. En un contexto global en el que las luchas por los derechos LGTBIQ, los feminismos interseccionales y las críticas al binarismo de género ganan visibilidad, este ciclo apuesta por el cine como herramienta crítica y pedagógica.

Las próximas películas del ciclo serán ‘Sangre en los labios’, un apasionado y violento romance alimentado por el sueño americano, y ‘Ex maridos’, una dramedia que reflexiona sobre la crisis de masculinidad moderna.

Esta iniciativa de la Dirección General de Innovación Cultural e Industrias Creativas del Gobierno de Canarias ha sido organizada desde el Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), dentro de un programa específico que aplica de forma transversal a todas sus unidades, en este caso en colaboración con Filmoteca Canaria.

 

 

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‘Crossing’, un viaje en busca de la chica trans a la que dio la espalda en el pasado

La película forma parte del ciclo ‘Diversidad, Igualdad y Cultura’, y se podrá ver en Gran Canaria, Tenerife y Fuerteventura

‘Crossing’, película que tuvo una gran acogida en la última edición del Festival de Berlín, se podrá ver en Gran Canaria, Tenerife y Fuerteventura dentro del ciclo Diversidad, Igualdad y Cultura que organiza Filmoteca Canaria. El film narra una emocionante historia de redención y pertenencia en la que una mujer viaja a Estambul en busca de su sobrina, una chica trans a la que dio la espalda en el pasado. El film del reconocido cineasta sueco Levan Akin, retrata la posibilidad del reencuentro, el poder de la reparación tardía y el deseo de pertenecer en un mundo que margina a quienes viven fuera de la norma binaria.  

La sesión será el martes 10 de junio en el Teatro Guiniguada, en Gran Canaria, el jueves 12 en el Espacio La Granja, en Tenerife, ambas a las 19:00h; y el lunes 16 el Centro Insular de Juventud de Fuerteventura a las 20:00 horas. La proyección es en versión original (sueco) con subtítulos en español.

Tras el éxito de ‘Solo nos queda bailar’, su primera película, Levan Akin nos lleva nuevamente en ‘Crossing’ al corazón de una historia queer con una sensibilidad que huye del sensacionalismo. En ella narra la historia de una profesora jubilada que viaja desde Georgia hasta Estambul en busca de su sobrina trans, a quien la familia repudió años atrás. La búsqueda de Tekla es también una búsqueda de sí misma para Lia, en un proceso de transformación que recuerda a los postulados de Paul B. Preciado: la identidad como tránsito, no como esencia. Akin logra narrar la diversidad sin caer en clichés, desde una mirada empática, silenciosa y profundamente humana.

El ciclo ‘Diversidad, Igualdad y Cultura’ pretende servir para explorar- y cuestionar- la manera cómo la identidad, el deseo y la pertenencia están profundamente marcadas por estructuras sociales, culturales y políticas, promoviendo el cine como una herramienta crítica y pedagógica.

Esta iniciativa de la Dirección General de Innovación Cultural e Industrias Creativas del Gobierno de Canarias ha sido organizada desde el Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), dentro de un programa específico que aplica de forma transversal a todas sus unidades, en este caso en colaboración con Filmoteca Canaria.

En este mismo ciclo se podrán ver otras películas de gran interés como ‘Tom en la granja’, en torno al deseo reprimido en el ámbito rural; ‘Sangre en los labios’, una historia queer; y ‘Ex maridos’, que ofrece una mirada mordaz y melancólica sobre la crisis de la masculinidad.

 

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Regresa el ciclo de cine ‘Diversidad, Igualdad y Cultura’ con cinco nuevas películas de esta temática

Filmoteca Canaria apuesta por el cine como herramienta crítica y pedagógica y comienza con ‘Brainwashed’ sobre la tendencia de erotizar la imagen de la mujer

Filmoteca Canaria inicia un nuevo ciclo sobre ‘Diversidad, Igualdad y Cultura’ en Gran Canaria, Tenerife y Fuerteventura, que incluye la proyección de cinco películas de esta temática. La primera será ‘Brainwashed: Sex-Camera’, sobre la tendencia de erotizar la imagen de la mujer en el cine y la televisión. Le seguirá ‘Crossing’, que relata un viaje íntimo en busca de una joven trans; ‘Tom en la granja’, en torno al deseo reprimido en el ámbito rural; ‘Sangre en los labios’, una historia queer; y ‘Ex maridos’, que ofrece una mirada mordaz y melancólica sobre la crisis de la masculinidad.

‘Brainwashed: Sex-Camera’ se podrá ver el martes 3 de junio en el Teatro Guiniguada, en Gran Canaria; jueves 5 en el Espacio La Granja, en Tenerife) y el lunes 9 en el Centro Insular de Juventud de Fuerteventura. Las sesiones serán a las 19.00 horas, salvo en Fuerteventura que comienza a las 20.00 horas.

El ciclo pretende servir para explorar- y cuestionar- la manera cómo la identidad, el deseo y la pertenencia están profundamente marcadas por estructuras sociales, culturales y políticas, promoviendo el cine como una herramienta crítica y pedagógica.  Así, las películas elegidas reflexionan acerca de los derechos LGTBIQ, el feminismo y el binarismo de género con el fin de plantear nuevos relatos audiovisuales.

Esta iniciativa de la Dirección General de Innovación Cultural e Industrias Creativas del Gobierno de Canarias ha sido organizada desde el Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), dentro de un programa específico que aplica de forma transversal a todas sus unidades, en este caso en colaboración con Filmoteca Canaria.

‘Brainwashed’, en la primera sesión

La primera película, ‘Brainwashed: Sex-Camera’, es un documental-ensayo que se podría traducir como ‘lavado de cerebro’, realizado por Nina Menkes en 2024. Con más de 80 fragmentos de películas, la directora plantea una crítica urgente al lenguaje audiovisual dominante, en sintonía con las teorías de Laura Mulvey y bell hooks sobre el “male gaze” y la opresión sistémica a través de la imagen.

Nina Menkes analiza en esta cinta cómo las convenciones cinematográficas —el encuadre, el ángulo de cámara, la iluminación— han construido una mirada masculina que erotiza, fragmenta y somete los cuerpos femeninos. Una obra esencial para desnaturalizar lo que “parece normal” y abrir paso a una mirada feminista, consciente y transformadora.

Otras películas del ciclo

El ciclo continuará ‘Crossing’, de Levan Akin, que relata un viaje íntimo de redención y transformación en busca de una joven trans. Aquí, el tránsito geográfico y emocional revela, como propone Paul B. Preciado, que “la identidad no es un lugar de llegada, sino un proceso de producción colectiva, ficcional y política”.

En una clave muy diferente, ‘Tom en la granja’, de Xavier Dolan, despliega un thriller psicológico en torno al deseo reprimido y la violencia estructural en el ámbito rural. Dolan articula aquí una metáfora sobre los silencios que impone la heteronormatividad. ‘Sangre en los labios’, de Rose Glass, por otro lado, subvierte la narrativa del romance clásico y la estética del thriller para ofrecernos una historia queer hiperfísica, donde los cuerpos musculosos, el deseo entre mujeres y la violencia se mezclan en una coreografía brutal y electrizante.

Finalmente, ‘Ex maridos’, de Noah Pritzker, ofrece una mirada mordaz y melancólica sobre la crisis de la masculinidad, a través del humor y la fragilidad de un protagonista que ve desmoronarse su mundo familiar y emocional. En una época donde las estructuras patriarcales se tambalean, el cine también puede —y debe— indagar en la vulnerabilidad de quienes han vivido dentro del privilegio sin saberlo.

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La memoria que habita entre paredes, silencios y recuerdos compartidos en ‘Una casa en el pueblo’

Filmoteca Canaria proyecta este documental del canario Domingo J. González sobre la herencia emocional de una casa familiar en la España rural

La cinta se verá en Tenerife, Gran Canaria y Fuerteventura dentro del ciclo ‘Tiempo de memoria, memoria en el tiempo’

¿Puede una casa contar la historia de un país? ¿Pueden sus paredes conservar las voces de quienes la habitaron? Filmoteca Canaria proyecta ‘Una casa en el pueblo’, el documental del isleño Domingo J. González que recorre esos pasillos cargados de memoria para preguntarse cómo pervive el pasado en los espacios que nos vieron crecer. La sesión forma parte del ciclo ‘Tiempo de memoria, memoria en el tiempo’ y tendrá lugar el martes 27 de mayo en el Teatro Guiniguada (Las Palmas de Gran Canaria), el miércoles 28 en el Auditorio Insular de Fuerteventura y el jueves 29 en el Espacio La Granja (Santa Cruz de Tenerife).

El documental se adentra en una casa familiar donde confluyen generaciones, recuerdos y silencios. Allí nacieron madres, se sobrevivió al hambre de la posguerra, se forjaron leyendas y se moldearon identidades. La cámara de González, con guion coescrito junto a Elena de Vera, propone un viaje emocional a través de la memoria doméstica, íntima y colectiva, rescatando los fragmentos de historia que se conservan en lo cotidiano.

Más allá del relato familiar, ‘Una casa en el pueblo’ invita a reflexionar sobre cómo la memoria se transmite de generación en generación, y sobre el papel de los espacios físicos como depositarios de nuestras historias. Es una propuesta que conecta con el espíritu del ciclo ‘Tiempo de memoria, memoria en el tiempo’, que explora el cine como herramienta para preservar la memoria histórica y emocional de nuestra sociedad.

El film está acompañado por una atmósfera sonora cuidadosamente compuesta por David Ramos ‘Darwin’ y Laura Swing, y una fotografía de Zhana Yordanova que captura la belleza sutil de los objetos y los espacios habitados. El montaje, a cargo de Claudia Torres, refuerza el carácter poético y meditativo de la narración.

Las entradas podrán adquirirse el mismo día de la proyección en la taquilla de cada espacio, así como a través de sus plataformas digitales. Todas las sesiones serán a las 19:00 horas, excepto Fuerteventura, que comenzará a las 20:00 horas

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Estreno de ‘Pinito del Oro: la mujer, la artista, la leyenda’, en el marco del Mes de Canarias

La pieza documental reúne múltiples escenas de la vida de la trapecista canaria, procedentes del archivo audiovisual donado a Filmoteca Canari

Se proyectará el martes 20 en el Teatro Guiniguada, en Gran Canaria, y el jueves 22 en el Espacio La Granja, en Tenerife, a las 19.00 horas

La pieza documental ‘Pinito del Oro: la mujer, la artista, la leyenda’, realizada a partir del rico archivo audiovisual donado hace pocos meses a Filmoteca Canaria, se estrenará al público la próxima semana en el marco de la programación del Mes de Canarias, que organiza el Gobierno autónomo. La proyección será el martes 20 de mayo en el Teatro Guiniguada, en Gran Canaria; y el jueves 22 en el Espacio La Granja, Tenerife, ambas a las 19.00 horas. Son imágenes de los años 50 y 60 del pasado siglo que muestran sus insólitas actuaciones en diferentes partes del mundo, cuando asombraba al público con su destreza en el trapecio desde alturas de vértigo y sin red protectora.

Este documental ha sido posible gracias a la generosa donación del material audiovisual que Juan Lucas Abreu, compañero sentimental de la estrella circense en la última etapa de su vida, heredó tras su muerte en octubre de 2017. Está integrado por bobinas de super 8 mm, 16 mm, cintas de VHS y Beta, digitalizadas en el Archivo Histórico Provincial de Santa Cruz de Tenerife, que se han utilizado para este documental, que se ofrece al público con una duración de 45 minutos. El montaje ha estado a cargo del cineasta Dailo Barco, con música de Jonay Armas.

Con esta cinta, el Gobierno de Canarias no solo recupera la memoria de una mujer irrepetible, sino que también celebra su legado artístico y humano. Pinito del Oro fue más que una artista de circo: fue un símbolo de valentía, pasión y excelencia, que llevó el nombre de Canarias a lo más alto, sin red y sin miedo.

La pieza muestra imágenes filmadas en Nueva York, Chicago, Florida, Las Bahamas, San Francisco, París, Noruega, Portugal, Londres, Cuba y varias localidades españolas como San Sebastián, Madrid, Granada, Lanzarote y Gran Canaria, entre otras. Eran funciones en los grandes circos de la época, como el Ringling Bros and Barnum & Bailey Circus, en Estados Unidos, donde inició su meteórica carrera con apenas 17 años tras ser “descubierta” por uno de sus representantes en España, y donde llegó a convertirse en la gran estrella del espectáculo; además del legendario Circo Price, en Madrid, o el histórico Cirkus Scott de Suecia. En todos actuaba siempre sin red proyectora, detalle que hacía de sus números algo excepcional, aunque le costó al menos tres graves caídas a lo largo de su carrera.

Una vida fascinante

Pinito del Oro nació en noviembre de 1931 en Las Palmas de Gran Canaria, en el seno de una reconocida saga circense, propietaria del Gran Circo Segura, donde se crió y comenzó a trabajar con apenas 12 años. Entonces se llamaba María Cristina del Pino Segura y tuvo, sin duda, una vida de película. Su madre tuvo 19 hijos, todos artistas. Ella fue la más pequeña, y también la más grande.

Su talento pronto despertó admiración, lo que la llevó hasta Estados Unidos cuando aún era menor de edad, por lo que tuvo que casarse para poder cumplir su sueño americano. En Hollywood, fue la doble de Gina Lollobrigida en las escenas de altura de la película ‘Trapecio’ (1956), dirigida por Carol Reed, junto a Burt Lancaster y Tony Curtis. Actuó siempre en lo que se conoce como trapecio de equilibrio a vuelo, una disciplina que ella misma inventó y que no ha vuelto a verse desde su desaparición.

Con 24 años, regresó a España para actuar en el Circo Price de Madrid, donde fue recibida como una estrella, y donde volvió en muchas ocasiones hasta 1958 anunciándola como ‘la mejor trapecista del mundo’. Un poco antes de los 30, y tras sufrir un último accidente, se retiró del circo para abrir un hotel, además de escribir tres novelas. Llegó a aparecer años después en alguna pista pero en 1970 se retiró definitivamente. Murió el 25 de octubre de 2017 con 86 años. Ese mismo año, el Gobierno de Canarias le otorgó la Medalla de Oro a propuesta del Parlamento de Canarias.

Mes de Canarias

La idea de celebrar el Mes de Canarias, en lugar de un solo día, surge para visibilizar la diversidad cultural, patrimonial y social a lo largo de varias semanas. Es una oportunidad para que el conocimiento y el aprecio por la cultura de las Islas llegue a todos los rincones del Archipiélago e, incluso, traspase fronteras.

Este es el segundo año consecutivo en el que el Día de Canarias se celebra durante todo el mes. En esta ocasión, la programación incluye más de 75 actividades en todas las islas, bajo el lema ‘Orgullo de quienes somos’.

La programación del Mes de Canarias puede consultarse en el portal web del Gobierno de Canarias www.gobiernodecanarias.org/presidencia/diadecanarias/2025, además de cada día en las redes sociales de Presidencia del Gobierno y de las áreas que organizan cada actividad.

 

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Truffaut despide a Antoine Doinel con una mirada íntima sobre el pasado y los reencuentros en ‘El amor en fuga’

La última película del ciclo de Filmoteca Canaria se proyecta el 13 de mayo en Gran Canaria y el 21 de mayo en Tenerife

Algunas historias no terminan, simplemente evolucionan. Filmoteca Canaria cierra el ciclo ‘Las cinco edades de Antoine Doinel’ con la proyección de ‘El amor en fuga’ (1979), la última entrega de la saga dirigida por François Truffaut. La película se podrá ver el martes 13 de mayo en el Teatro Guiniguada de Las Palmas de Gran Canaria y el miércoles 21 de mayo en el Espacio La Granja de Santa Cruz de Tenerife, ambas funciones a las 19:00 horas. Esta obra final reúne a varios personajes clave de la vida de Doinel, ofreciendo una reflexión melancólica y luminosa sobre el amor, los errores y la memoria.

En ‘El amor en fuga’, Antoine y Christine, tras cinco años de matrimonio y un hijo en común, deciden divorciarse. Antoine trabaja como corrector en una imprenta y mantiene una nueva relación con Sabine, empleada de una tienda de discos. Un encuentro inesperado con Colette, su primer amor adolescente, desata una sucesión de recuerdos, cartas y conversaciones que lo llevan a revisar su historia personal. Truffaut recurre aquí al montaje de escenas pasadas, extraídas de las películas anteriores, para construir un relato que se mueve entre el presente y la nostalgia, con un tono confesional que conecta con la evolución emocional del personaje.

El guion está firmado por Truffaut junto a Marie-France Pisier, Jean Aurel y Suzanne Schiffman, y destaca por su estructura fragmentada, donde lo narrativo y lo emocional se entrelazan. La fotografía vuelve a estar a cargo de Néstor Almendros, mientras que la música de Georges Delerue aporta una textura melódica que acompaña la melancolía del relato sin caer en el dramatismo.

Jean-Pierre Léaud encarna una vez más a Antoine Doinel, personaje que ha acompañado al público durante dos décadas. En esta entrega lo vemos más reflexivo y consciente de sus contradicciones, acompañado por Claude Jade en el papel de Christine y por Marie-France Pisier como Colette. El reparto se completa con Dorothée y Rosy Varte, en una historia coral que funciona como epílogo de una de las sagas más personales del cine europeo.

La película se proyecta en versión original en francés con subtítulos en español. Con ‘El amor en fuga’, Filmoteca Canaria despide este recorrido cinematográfico que ha seguido la vida de Antoine Doinel desde la adolescencia hasta la madurez, un viaje vital que ha capturado con delicadeza los cambios de época, de amores y de formas de sentir.

Las entradas pueden adquirirse el mismo día de la proyección en la taquilla de cada espacio o de forma anticipada a través de sus respectivas plataformas digitales. El precio general es de 2 euros.

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