Las hijas del propietario de esta antigua empresa tinerfeña ceden para su digitalización 66 bobinas con películas filmadas entre 1950 y 1980

Filmoteca Canaria acaba de recibir una de las donaciones más generosas de su historia respecto a imágenes filmadas en Tenerife. Se trata de un fondo de 66 bobinas con películas de 8 mm y Súper 8 mm realizadas o filmadas por Julián Acevedo, propietario del ya desaparecido Consultorio Fotográfico ‘Acevedo’, en las que se pueden ver múltiples escenas de acontecimientos destacados que sucedieron en la isla entre los años 1950 y 1980. Entre ellas también se encuentra un documental y películas con las únicas filmaciones localizadas hasta ahora, o que se conservan, de la Agrupación Fotográfica de Tenerife y sus actividades.

El depósito de estas bobinas a la Filmoteca ha sido iniciativa de las hermanas Carmen, Concepción y Victoria Acevedo, hijas del propietario del estudio, con la finalidad de que sean digitalizadas para su preservación como patrimonio audiovisual de las islas. Julián Acevedo fue miembro de la antigua Agrupación Fotográfica de Tenerife, creada en 1956 y desaparecida en los años 70 y aficionado al cine no profesional.

Julián filmó acontecimientos importantes de su época como una plaga de langostas, un eclipse de Sol, un gran temporal que azotó al norte de la isla, el entierro del Obispo Pérez Cáceres, Pinito del Oro en el Circo, los Globetrotters en Tenerife en los años 50, el Festival de Murgas y Rondallas en la Plaza de Toros en 1962, la construcción de la autopista del Norte, la inauguración de la Basílica de la Candelaria, el Zoo de La Cuesta o fiestas y comuniones en el Colegio de la Pureza y en las Dominicas, entre otras.

En el fondo hay escenas de los años 50 y 60 del puerto de Santa Cruz y vistas panorámicas de la ciudad, del Balneario, Puerto de la Cruz, Icod de los Vinos, Garachico, La Esperanza, Los Naranjeros, Los Rodeos o El Médano, así como otras de Playa de las Américas de 1970.

Entre las películas depositadas cabe destacar el documental ‘Mascarada’, filmado por Julián Acevedo y Diego García Soto en 1972,  que obtuvo el Primer Premio de Documental del I Certamen de Cine Amateur de la Caja de Ahorros; así como cuatro bobinas con imágenes de la Agrupación Fotográfica de Tenerife, de cuyas actividades no se había localizado hasta ahora ninguna película, por lo que será un material muy valioso para los investigadores de la Historia de la Fotografía en Canarias y especialmente en Tenerife. Entre ellas hay de una exposición en el Círculo de Amistad XII de enero de Santa Cruz de Tenerife o de una visita al cementerio de Santa Lastenia, ambas en 1958; además de dos excursiones en coche de los miembros de la Agrupación en los dos años siguientes.

Sobre el estudio Acevedo

El Consultorio Fotográfico Acevedo abrió sus puertas hace 67 años en la calle Bethencourt Alfonso, 26 (calle San José), concretamente el 2 de enero de 1956, y se convirtió en el punto de reunión de los fotógrafos profesionales de la isla y también de aficionados, que además de comprar material fotográfico, consultaban sus dudas y pedían asesoramiento sobre técnicas y productos fotográficos. Tras algo más de medio siglo de actividad ininterrumpida, la empresa cerró sus puertas en el año 2009.

Entre sus clientes se encontraba Nieves Lugo, natural de La Orotava y primera cineasta canaria, también aficionada a la fotografía, quien visitaba con frecuencia el consultorio fotográfico para hablar de cine y fotografía con Julián Acevedo. Por sus instalaciones pasaron también muchos famosos que visitaban Tenerife, entre ellos, según cuenta la familia, Julio Iglesias, Marisol, María Dolores Pradera, el Dúo Dinámico o Jorge Cafrune.

El depósito realizado por la familia Acevedo es uno de los completos que ha recibido Filmoteca junto al realizado precisamente por la de Nieves Lugo, consistente en 80 bobinas filmadas por esta mujer adelantada a su tiempo, una apasionada de la cultura que supo compaginar su vida familiar de esposa y madre de cinco hijos con aficiones artísticas como la música, la magia, la pintura, la fotografía y el cine.

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El Gobierno publica dos nuevas convocatorias para producir teatro, danza, circo, artes vivas y narración oral, así como para editar y grabar discos

Las compañías de artes escénicas y profesionales de música podrán contar este año con respaldo económico para producir nuevos espectáculos y grabar discos. El Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), dependiente del Gobierno, acaba de publicar dos nuevas convocatorias con esta finalidad, dotadas en su conjunto con un presupuesto de 550.000 euros.  Este tipo de iniciativas permite que las empresas puedan innovar en el proceso de creación de nuevos productos culturales y apostar por una oferta artística de calidad, diversa y de interés para todos los públicos.

Cabe señalar que este tipo de convocatorias se crearon a partir de 2020 y han permitido apoyar en estos dos últimos años un total de 88 nuevos proyectos discográficos y 39 producciones escénicas. Las condiciones para acceder a este tipo de apoyo económico en 2023 se encuentran disponibles en www.icdcultural.org

A la convocatoria de Producciones Escénicas pueden presentarse espectáculos de teatro, danza, circo, artes del movimiento, narración oral y otros géneros celebrados o que están previsto hacerlo entre el 1 de enero y el 10 de diciembre de 2023. En cualquier caso deben proceder de profesionales autónomos o empresas radicados en las Islas, que tienen de plazo hasta el 8 de mayo para presentar la solicitud. Los 300.000 euros reservados para ello se distribuirán entre las propuestas seleccionadas por una comisión experta de carácter externo a ICDC.

Edición y grabación de discos

La segunda convocatoria publicada está dirigida al sector de la música, concretamente a grabación o edición de proyectos discográficos, en ella se invertirán 250.000 euros. El plazo para presentar solicitud finaliza el 5 de mayo. Los proyectos que opten a esta ayuda pueden ser para discos en soporte físico como digital, producidos en Canarias por empresas y profesionales de esa comunidad autónoma, si bien hasta un 20 por ciento del elenco artístico o técnico podrá ser nacional o internacional. Pueden optar a este apoyo aquellas producciones que sean de nueva creación, no reediciones, y que salgan al mercado entre el 1 de enero y 1 de diciembre de 2023.

Los proyectos de ambas convocatorias que resulten seleccionados para su producción y considerados más idóneos por la comisión de valoración formarán parte de una base de datos cuyo fin será dar la posibilidad de participar en acciones o actuaciones enmarcados en la difusión, comunicación y/o promoción de los proyectos en las islas y en el exterior, entre otras.

El comité de valoración tendrá en cuenta en su mayoría criterios artísticos, si bien también la trayectoria profesional de quien presenta la propuesta, criterios de diversidad y accesibilidad y la viabilidad del proyecto. Se valorará asimismo aquellas que contribuyan a la consecución de los Objetivos de Desarrollo Sostenible para la cultura y de la Agenda 2030.

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La directora húngara fue la primera mujer en ser galardonada con el Oso de Berlín y en publicar una película en su país

‘La muchacha’ inaugura la programación el martes 4 de abril en Gran Canaria y el jueves 13 en Tenerife

Filmoteca Canaria presenta su nuevo ciclo de cine dedicado a la directora húngara Márta Mészáros, una persona comprometida en documentar los cambios de su sociedad a través de la mirada y los sentimientos de mujeres que no se dejan amedrentar por las circunstancias. La programación consta de cinco cintas, que se proyectarán entre los meses de abril y mayo, entre las que destaca ‘Adopción’, que le valió ser la primera mujer en la historia en ganar el Oso de Oro de Berlín. Además, en 2021, fue galardonada con el Premio de la Academia del Cine Europeo al conjunto de su carrera.

El ciclo comenzará con ‘La muchacha’ (1968), el martes 4 de abril en el Teatro Guiniguada de Gran Canaria;  el jueves 13 al Espacio La Granja de Tenerife;  y el 20 en la Asociación Cultural Raíz del Pueblo, en colaboración con la Casa de los Coroneles, de Fuerteventura. Todas las sesiones a las 19.00 horas, en versión original con subtítulos en español.

‘La muchacha’ fue la primera película realizada por una directora en Hungría, un filme de denuncia sobre cómo las sociedades contemporáneas ‘más libres y modernas’, reprimen a las mujeres de una forma sutil a través de una explotación económica y sexual. La cantante Kati Kovács, muy famosa en su época, protagoniza esta historia, que sigue a una joven, criada en un orfanato, que recibe una carta de su madre, lo que la llevará a emprender un viaje para dar con ella.

Sin embargo, el reencuentro no será como esperaba, su madre está casada y mantiene oculto el misterio de su existencia, por lo que la hace pasar como una sobrina lejana para no ser descubierta. Una situación que sumirá a la chica en la soledad y la hará involucrarse en todo tipo de relaciones poco satisfactorias, hasta que encuentra un hombre que parece saber algo sobre la muerte de su padre, pero, ¿le estará diciendo la verdad?

Mészáros es una de las pocas voces femeninas que se hicieron oír, con una cierta continuidad, dentro del prolífico panorama que nos ofrecieron las cinematografías de Europa del Este durante las décadas de los años 60 y 70 del siglo XX. Sin embargo, la directora ha sufrido un doble estigma a ojos de Occidente, el de ser directora del Este y el de ser mujer, es por eso que sus películas son fuertemente personales, políticas, honestas, feministas y auténticas.

‘Adopción’, ‘Como en casa’, Diario para mis hijos’ y ‘Diario para mis padres’ completan la programación

El ciclo continúa con ‘Adopción’, la película que llevó a la directora húngara a recibir el Oso de Oro de Berlín en el año 1975 y a ser nominada a los premios Óscar del siguiente año en la categoría de mejor película extranjera. Trata sobre Kata, quien está entrando a los cuarenta sin haber cumplido un gran deseo personal, tener hijos. Su amante, un hombre casado, no tiene pensado tenerlos con ella.

La obra de Mészárós tenía una identidad muy personal, lo que se ve reflejado en ‘Como en casa’, el tercer largometraje de la programación, que le valió para obtener una ‘Concha de plata’ en el Festival de San Sebastián de 1978. Una narración sobre un hombre que vuelve a su país natal después de muchos años, donde solo encuentra el rechazo mezclado con su sentimiento de pertenencia con el sitio que lo vio nacer. Un drama que, de alguna forma, traslada los sentimientos de la realizadora hacia su país en aquel momento.

También mantiene ese carácter personal en ‘Diario para mis hijos’ (1984) y ‘Diario para mis padres’ (1990), dos películas que siguen la historia de una joven llamada Juli en su recorrido vital, que se identifica mucho con la propia vida de la realizadora. Haciendo referencias a la muerte de su padre, arrestado y ejecutado por la KGB, en 1938, y otros tabús de su nación asesinato del primer ministro Imre Nagy en 1956.

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El programa del Gobierno que promueve estas contrataciones aumenta la inversión y crece en número de actividades, empresas y artistas

El Gobierno de Canarias ha logrado su objetivo de contribuir a que los espacios culturales públicos de casi el 90 por ciento de los municipios del Archipiélago disponga ya de una programación estable de espectáculos de compañías, grupos y empresas de las islas. Este avance ha sido posible gracias al programa MARES, una herramienta que favorece la contratación de estos espectáculos de teatro, danza, música y circo, impulsada desde el Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC) en colaboración con los ayuntamientos y cabildos no capitalinos, a la que se ha dotado de más presupuesto, incrementando así tanto el número de actividades, empresas, artistas y público.

El pasado año, MARES contabilizó un total de 352 actividades celebradas en 134 espacios escénicos públicos (30 más que el año anterior) pertenecientes a 72 municipios (12 más que en 2021). Llama la atención el incremento registrado especialmente en las islas no capitalinas, sobre todo en La Palma y Lanzarote, donde ha habido un considerable aumento tanto de espacios como de municipios que se han incorporado al programa, si bien en las demás también se registran incrementos. Esta evolución ascendente no ocurre en Tenerife y Gran Canaria, donde coexisten sendos circuitos insulares con el mismo propósito, dándose en cualquier caso una distribución más descentralizada de las producciones en el archipiélago.

Estas actividades fueron realizadas por 97 empresas y 1.235 artistas, cifras que también superan a las contabilizadas anteriormente, con lo que también se cumple el objetivo de contribuir al mantenimiento y la creación de empleos en este sector, además de otros retos que se ha marcado el ICDC relacionado con fomentar la democratización de la cultura y la cohesión social.

Avance de 2023

Cabe destacar, además, que para el primer semestre de 2023 ya se han recibido 240 solicitudes de colaboración por parte de los espacios escénicos públicos de 55 municipios, superando con creces la cifra del mismo periodo de 2022 (64 actividades más). Asimismo, en las próximas semanas se abrirá el plazo para que ayuntamientos de todas las islas y cabildos no capitalinos soliciten programación para el segundo semestre. El presupuesto de 2023 ha tenido un incremento del 66 por ciento respecto a 2022.

Todos los datos recogidos en este primer periodo superan el alcanzado el pasado año y cubren los objetivos planteados por esta herramienta de gestión creada por el Gobierno en 2020, cuyo principal reto es incentivar a programar producciones de compañías y grupos de las islas en los espacios públicos de forma estable y habitual. Para ello, les ofrece un detallado catálogo integrado actualmente por algo más de 500 espectáculos de más de 200 productoras, distribuidoras y profesionales, donde pueden elegir aquellos que más se ajustan a sus líneas de programación en cada isla.

Además de esto, contribuye con el 70 % del caché, más traslados del elenco y de la escenografía/instrumentos, cuando la productora procede de una isla distinta a la que contrata el servicio artístico; y del 50% en caso de que sea de la misma isla. Con ello se pretende contribuir a descentralizar la cultura, favorecer la circulación de espectáculos por todo el Archipiélago y estabilizar las programaciones culturales con contenido canario, entre otros, cuya recaudación además queda en manos de los titulares de los espacios para revertirla en nuevas programaciones.

MARES funciona a través de un portal web (mares.icdcultural.org) que aglutina a todas las partes intervinientes en el programa: empresas, distribuidoras, catálogo de espectáculos y administraciones públicas que solicitan la colaboración. Éstas últimas deben solicitar su adhesión y presentar una propuesta de programación para los siguientes 6 meses. En la valoración de propuestas se tiene en cuenta la calidad, el equilibrio entre las funciones de artes escénicas y espectáculos de música, que se favorezca la movilidad entre islas, la diversidad de géneros artísticos y públicos, la autoría canaria, la diversidad territorial, las medidas de accesibilidad y de inclusión social; y la existencia de un plan de creación, desarrollo y fidelización de públicos, entre otras.

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El Gobierno también abre la convocatoria para una nueva edición del laboratorio de guiones de documentales CREADOC

El Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), dependiente del Gobierno de Canarias, acaba de abrir dos nuevas convocatorias vinculadas al sector audiovisual. Una de ellas está destinada a respaldar proyectos de pequeño formato, tipo muestras, mercados, congresos o foros, entre otros,  que se realicen este año en cualquiera de las islas,  y una segunda destinada a la selección de propuestas para el laboratorio de guiones de documentales CREADOC, que cumple este año su undécima edición.

A la convocatoria de proyectos de pequeño formato pueden presentarse tanto profesionales autónomos como empresas y entidades sin ánimo de lucro. Se entiende por eventos de pequeño formato aquellos cuyo coste no supere los 100.000 euros y deben estar relacionadas con iniciativas que tengan por objeto el impulso, la promoción y difusión de la industria cinematográfica y audiovisual, y que contribuyan a promover los valores culturales de las islas. Las propuestas pueden ser de carácter presencial, virtual o híbrido con público asistente.

Se valorará, además, que los eventos supongan una aportación significativa e innovadora a la oferta cultural de las islas, en línea con las metas culturales de Canarias en la consecución de la Agenda Canaria 2030 y la perspectiva de género. El presupuesto ascienda a 150.000 euros a distribuir entre los proyectos seleccionados. Las bases pueden consultarse en el apartado de Convocatorias de www.icdcultural.org. El plazo estará abierto hasta el 20 de abril de este año

Creadoc, laboratorio de guiones para documental

De otra parte, dentro del mismo sector, se ha abierto una nueva oportunidad de participar en el Laboratorio CreaDoc, destinado a seleccionar guiones en fase de desarrollo. El programa se coordina desde Canary Islands Film en colaboración con el Festival Internacional de Cine Documental de Guía de Isora MiradasDoc, con el fin de perfeccionar el relato audiovisual y prepararlo para un mercado competitivo y global.

Puede solicitar plaza cualquier persona mayor de edad con residencia fiscal en Canarias. En total hay seis para dos líneas de formación, la mitad para la línea de Ópera Prima y la otra mitad para la línea Profesional. El laboratorio se desarrollará a lo largo de aproximadamente diez meses, a través de tres encuentros, dos presenciales y uno virtual, que tendrán lugar en los meses de mayo (coincidiendo con el Festival FICMEC) y octubre de 2023, y en febrero de 2024 (coincidiendo con MiradasDoc). El plazo finaliza el 20 de abril.

Cabe recordar que muchos de los proyectos de guion para documental han llegado a la pantalla. Entre ellos, ‘Yo tenía una vida’, de Octavio Guerra, que participó en la edición 2021/2022 del Laboratorio y que acaba de estrenarse en la Sección Oficial Documental del Festival de Málaga. ‘En busca del Óscar’, también de Octavio Guerra, pasó por la edición 2014/2015, estrenándose en la Semana de la Crítica de Berlín, además de ser seleccionado en varios destacados festivales.

Otros proyectos como ‘El mapa para tocarte’, de Mercedes Afonso, ‘La Hojarasca’, de Macu Machín, ‘Un hogar sin armarios’, de Eduardo Cubillo, o ‘La berma’, de Agustín Domínguez están ahora en fase de desarrollo o producción, gracias al apoyo del Gobierno de Canarias por la vía de subvenciones a la creación.

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La actriz ofrece este fin de semana dos funciones de su ‘Entrevista con mi hija Mari’

El Teatro Guiniguada ha colgado el cartel de entradas agotadas para el espectáculo humorístico ‘Entrevista con mi hija Mari’ programado para este fin de semana, 1 y 2 de abril, en el espacio escénico que gestiona el Gobierno en la capital grancanaria. Una obra dirigida y protagonizada por la actriz Antonia San Juan junto a Yeyo Bayeyo. Un divertido monólogo donde se pone en entredicho a los medios de comunicación, así como a la sociedad machista actual.

A través de la comedia, y con reminiscencias cabareteras, Antonia San Juan realiza una fuerte crítica “hacia el patriarcado y el machismo instaurado como algo natural y aceptado socialmente”. Mediante giros y ocurrencias cercanas al público, aderezado con una gran capacidad interpretativa, la actriz lanza una crítica a la desigualdad social, recreando la intrahistoria de una mujer que, como muchas otras, vive el infierno tras la intimidad del hogar.

La obra emplea un formato de programa de televisión testimonial donde el personaje se sienta en un plató para contar sus experiencias. Mientras tanto, el conductor del programa escucha el relato de la invitada que narra sus problemas personales y viene a buscar su minuto de gloria. Además, el entrevistador aportará datos y opiniones de personas allegadas a la invitada mientras la somete a un elevado nivel de estrés.

Como ha sucedido en anteriores visitas al Guiniguada de la popular actriz grancanaria, Antonia San Juan ha agotado las entradas para las dos únicas funciones de esta propuesta teatral, que serán el sábado 1 a las 20:00 y el domingo 2 a las 18:00 horas.

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Las nuevas tecnologías son las conductoras de este recorrido por el patrimonio cultural de Canarias mediante realidad aumentada y virtual, escaneado 3D o recreaciones animadas

La Dirección General de Patrimonio Cultural, a través del programa EnSeñas Patrimonio, presenta hasta el próximo 16 de abril, en el Eco Museo del municipio de El Tanque, “Ventanas al Patrimonio: El patrimonio cultural de Canarias a través de las nuevas tecnologías”, una propuesta museográfica alternativa centrada en la divulgación de los valores patrimoniales.

Se trata de una exposición itinerante y versátil dirigida a todos los públicos, conformada por un montaje con paneles y recursos tecnológicos que permiten vivir una experiencia inmersiva sobre el patrimonio cultural canario. La empresa Divulgación Inmersiva ha creado un sistema perimetral del espacio con barras telescópicas y lonas impresas junto con un montaje tecnológico central que plantea hacer un recorrido para interactuar con cada modelo.

Los módulos de TICs se componen de realidad aumentada donde un avatar explica la dinámica de la exposición, vídeos de recreación histórica con actores del pasado concretos, animación que narra hechos históricos, realidad virtual a través del teléfono móvil, balizado inteligente para escuchar locuciones sobre un hito en particular, escaneado 3D de piezas de museos, pantallas táctiles para una mayor interactividad y códigos QR que redirigen a entrevistas audiovisuales con personal experto en diferentes temáticas del patrimonio.

Según Nona Perera, esta iniciativa busca “fomentar la participación y la difusión del patrimonio cultural de las islas. Responde, además,  a la importancia que le damos al uso de las nuevas tecnologías para difundir el patrimonio, abriendo nuevas vías de vinculación con la ciudadanía del siglo XXI, para el conocimiento del legado cultural canario”.

El programa EnSeñas Patrimonio continúa su labor en torno a la difusión del patrimonio cultural canario y la educación patrimonial en el ámbito de la educación no formal, mediante la organización y desarrollo de acciones formativas fuera del sistema escolar y con un claro sentido didáctico e intergeneracional. De esta manera, el equipo de trabajo atiende la demanda histórica de acercar a la sociedad canaria a su patrimonio.

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 El simpático actor ofrece un recorrido por el clown, la música y la magia, este domingo 2 de abril, coincidiendo con el Día del Libro Infantil y Juvenil

El Espacio La Granja se suma a la celebración del Día del Libro Infantil y Juvenil con una función familiar protagonizada por Totó el payaso, un simpático personaje que propone un recorrido por el clown, la música y la magia. Su espectáculo ‘Por arte de magia’ se podrá disfrutar este domingo 2 de abril, a las 18.00 horas, en una velada en la que se volverá a creer en la magia y el poder de la risa.

Un montaje dirigido a público infantil “pero también para todas aquellas personas que quieran recuperar por un momento el corazón de aquel niño o niña que fueron algún día, y que posiblemente hoy han olvidado”, afirma Totó. Un espectáculo para cualquiera con ganas de sentir, reír y sobre todo sorprenderse e ilusionarse con la simpleza y la poética del clown.

Sinopsis: ¡Es la hora! Anuncian el comienzo del espectáculo del “Gran Mago Bravuchi”, pero él ya no está, se ha esfumado… Solo queda su vieja chistera en manos de un payaso que de niño soñó con ser mago. Puede que hoy sea su momento. Lo que mejor se le da a Totó es hacer reír, pero… ¿es posible que aquella habilidad que tenía de pequeño, mezclada con su particular alegría hagan que, quizá, por arte de magia, hoy las cosas salgan bien y la magia inunde el escenario?

Totó es Daniel Mesa, un artista que desde el año 2000 centra toda su carrera artística en el mundo del Clown, formándose profesionalmente desde ese entonces y de manera continua en diferentes escuelas de esta disciplina en el ámbito nivel nacional e internacional. Actualmente, con más de 20 años ‘de nariz’, sigue defendiendo que los payasos en e mundo del circo tienen “mucho, pero mucho, que contar”.

Se siente cómodo sobre las tablas del escenario, bajo una carpa y muy cercano al público en las calles o plazas de cualquier ciudad, porque si algo es señal de Totó es su gran capacidad de improvisación y su humo alocado, fresco y contemporáneo. Energía pura al estilo de los Payasos de siempre.

La obra es para todos los públicos, pero está recomendada para mayores de 7 años. Su puesta en escena se realiza en el marco de la línea de programación que esa sala dedica al público familiar en colaboración con la Biblioteca Pública del Estado, bajo el epígrafe ‘La Granja, ¡menudo espacio!.

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Serán los sábados de abril y mayo en horario de mañana, con carácter gratuito y un aforo máximo de 10 participantes por taller

Habrá un grupo para edades entre 8 y 13 años, y otro para 9 a 16 años, en el marco del proyecto La Literatura es Femenina

El Espacio Cultural El Tanque acoge desde esta misma semana un programa de talleres creativos de literatura para público infantil y juvenil, que tendrán lugar los sábados de abril y mayo en horario de mañana y con carácter gratuito. Habrá dos grupos, uno para edades entre 8 y 13 años, y otro para 9 y 16 años. El historiador Adrián Bravo será el tutor del primer taller para el grupo infantil, este sábado 1, mientras que quienes participen en el juvenil contarán con la escritora Alba Tavío, quien les acompañará en la creación de su propia novela o relato corto.

Esta nueva iniciativa del espacio que gestiona el Gobierno de Canarias, a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), cuenta con la colaboración del proyecto La Literatura es Femenina, cuyo objetivo es promover, divulgar y visibilizar a las mujeres escritoras de ahora, y plantar la semilla para que germine la generación de futuras escritoras. El proyecto genérico cuenta también con el apoyo de Promotur y del Cabildo de Tenerife.

Los talleres comenzarán este mismo sábado 1 de abril, en horario de 11.00 a 13.00 horas, y continuarán todos los sábados hasta finales de mayo, exceptuando Semana Santa. Cada día habrá una temática diferente, a cargo de distintos profesionales.  La inscripción es gratuita y debe realizarse a través de un formulario al que se puede acceder desde la web del Espacio Cultural El Tanque o de las redes sociales Centros de Arte de Tenerife. Para el grupo juvenil, que es permanente, la solicitud se debe hacer por correo electrónico a exportmanagerbooks@crowplan.com.

El taller de este sábado 1 de abril estará a cargo de Adrián Bravo, graduado en Historia y máster en teoría cinematográfica. Se desarrollará bajo el título Automatismo literario. Un viaje onírico al surrealismo, y durante el mismo se explicará l concepto de algunas técnicas surrealistas y su historia y se invitará a los participantes a realizar esta actividad de manera colectiva en un folio. Quienes participen crearán historias imaginarias, obras surrealistas donde lo importante es aceptar el resultado final como un esbozo de las fantasías que todos los seres humanos guardamos en nuestro interior.

Niñas escritoras

Un segundo grupo de participantes está reservado a niñas de entre 9 y 16 años que quieran escribir una pequeña novela o relato corto, cuya producción estará tutorizada semanalmente por la escritora Alba Tavío, historiadora del Arte y educadora artística. Tavío es autora de dos libros de poemas: El ojo de los cuervos, publicado en 2018 de la mano de ediciones en Huida, y La piel. Con su amplia experiencia, ayudará a crear su primera obra a las participantes, a lo largo de los dos meses de desarrollo del proyecto.

Al final de este proceso, un comité elegirá la mejor creación, que recibirá un premio LLEF2023. Con esta iniciativa se generan nuevas estrategias para conseguir la igualdad en el ámbito literario, poniendo el foco en las generaciones más jóvenes. El leitmotiv de este proyecto es ‘La Literatura’ enfocado, eso sí, hacia un público juvenil en ciernes que siente inquietudes y tendencias hacia dicha rama artística.

Con ello, se podrá contribuir a ampliar conocimientos culturales, al tiempo que se refuerza el valor de la sostenibilidad, al trabajar en un espacio como El Tanque, conservado con material reutilizado de otros tanques y de restos de material industrial, ya desechado por la refinería. Esto crea un vínculo con el ecosistema en el que nos encontramos y a su vez una conciencia ecológica real.

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 El grupo trabajará durante siete intensos meses con el objetivo de captar la atención de productoras interesadas en llevarlos a la pantalla

La selección se ha realizado entre 214 proyectos presentados por profesionales de diferentes países del mundo

IsLABentura Canarias ha elegido ya las 14 nuevas historias que integrarán este año su laboratorio de guiones para cine y televisión, en una difícil selección en la que han competido 214 proyectos procedentes de diversas partes del mundo, en todos los casos con relatos vinculados a alguna de las islas de este Archipiélago. El grupo trabajará ahora durante siete intensos meses con la finalidad de crear un producto de máxima calidad que sirva para atraer la atención de productoras nacionales e internacionales interesadas en llevar estos relatos a la pantalla.

El anuncio de esta selección supone el pistoletazo de salida a la segunda edición de un proyecto que está despertando gran interés en la industria, tanto por parte de las productoras como de entidades públicas y privadas que se han ido sumando a esta iniciativa promovida por el Gobierno de Canarias. El equipo seleccionado, integrado por siete mujeres y siete hombres, abordará ahora la fase de documentación para posteriormente escribir el guion definitivo de la mano de un plantel de guionistas de primera línea que les acompañará a lo largo de todo el proceso. Habrá dos guiones por cada isla y siete serán de largometraje y siete para serie de televisión.

En la categoría de largometrajes, las propuestas seleccionadas son las de  Maria Teresa Castillo  por ‘La hereje’, y Alejandro Cortés por ‘Perro Viejo’, ambos basados en historias de La Gomera; Judith Alzola por ‘Calado’ sobre La Palma; Juan López Salvatierra por ‘Requisitos imprescindibles’, basado en Gran Canaria. Gregoria Toledo, por ‘La maleta’ y Guillermo Magariños por ‘Fiesta Negra’, ambos por Lanzarote; y Maite Pérez Astorga por ‘Una suicida en Mafasca’, con una historia sobre Fuerteventura.

Para series de televisión,  Lidia Maria Fraga  por ‘Malpaís’, sobre La Palma; Beatriz Arias Rodríguez por ‘La isla de Celia’, ubicado en Tenerife; Juan Sánchez Gómez por ‘La Guía’, basado en Gran Canaria; Laura García Ortiz por ‘La zafra’, una historia en Fuerteventura; Indar Urrestarazu por ‘Canarian Horror Stories’; Francisco Jose Ventura por ‘Gregarias’, ambos sobre El Hierro; y Sergio Granda por ‘Un extraño amanecer’, una historia sobre Tenerife.

Las historias y los géneros que plantean son muy variados: episodios históricos, tragedias familiares, feminismo, dramas intimistas, cuentas pendientes, terror, denuncia social, amor lésbico, espionaje y hechos reales.

El equipo de tutores está formado por Ana Sanz-Magallón; Diana Rojo; Lola Mayo; Fernando León de Aranoa; Curro Royo; Jordi Calafí; y Virginia Yagüe, todos ellos grandes profesionales de esta industria, reconocidos tanto a nivel nacional como internacional, con premios de gran prestigio, carreras consolidadas y proyectos, en algunos casos, con millones de seguidores.

Proyectos presentados

Estos 14 guiones han sido elegidos por convocatoria pública de ámbito internacional, con el requisito de que los relatos fueran en español y trataran algún tema relacionado con Canarias. Se recibieron 214 solicitudes, de las cuales 137 se corresponden con proyectos de largometraje y 77 son de serie de televisión.

Del total, 122 son de residentes en España, 73 de ellos canarios de 5 de las 8 islas y, por comunidades: las más numerosas provienen de Cataluña con 35, Madrid con 49, 13 de Andalucía, y 5 de Galicia. 19 proyectos son internacionales, siendo los más numerosos de América Latina, con 17 solicitudes y 2 de países europeos. En cuanto al género, 72 son propuestas presentadas por mujeres y 142 por hombres.

Encuentros presenciales

El primero de los tres encuentros presenciales de esta segunda edición del laboratorio será en la semana del 17 al 23 de abril. Las 14 personas seleccionadas y sus tutores compartirán unos días en Gran Canaria, antes de viajar cada uno de ellos a la isla sobre la que van a escribir. Allí, gracias a la coordinación y el apoyo de las entidades insulares, bucearán en sus historias, conociendo los lugares reales, posibles localizaciones, y manteniendo entrevistas con cronistas, historiadores, o personas que pueden ayudarles a documentarse antes de comenzar con la labor de escritura.

Durante el fin de semana, volverán a reunirse en Gran Canaria, en el marco del Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria, que en esta edición se suma al proyecto como colaborador especial para este primer encuentro del Laboratorio.

Argumentos para una selección

De los guiones para largometrajes, el jurado ha hecho varias consideraciones, que también se pueden consultar en la web del Instituto Canario de Desarrollo Cultural. Cabe señalar algunas como las referidas ‘La hereje’ de la que destaca que “presenta una premisa muy original” con una historia del siglo XVII; de ‘Perro viejo’ dice que “se ha trabajado bien la documentación sobre Vallehermoso para enraizar allí la biografía de los personajes y para sacar partido dramático a sus localizaciones”. De ‘Calado’ comenta que es una “historia que valora lo pequeño y lo cuidadoso, las labores de costura que vinculan a un grupo de mujeres de La Palma”; de ‘Requisitos imprescindibles’ valora la calidez en la mirada hacia sus personajes, la ternura y el humor a la hora de abordar un contexto de precariedad laboral”.

De ‘La maleta’ destaca la minuciosidad y el cuidado en el desarrollo de sus personajes, la urdimbre de sus conflictos y relaciones”; de ‘Una suicida en Mafasca’ dice que habla de “una antiheroína con la que es imposible no empatizar” y de ‘Fiesta negra’ que resulta “cautivador el detalle en el acercamiento al personaje y la disección de un mundo que se extingue, el de los carpinteros de ribera y el de los hombres que viven lentamente”.

Respecto a textos para series señalan de ‘Malpaís’ que es una historia que “une el presente de una isla (La Palma) que se reconstruye después de la erupción”; de ‘La isla de Celia’, señalan que “su estructura narrativa clara y sus interesantes personajes demuestran, sin ninguna duda, que la autora domina las herramientas para lograr una serie potente”. De ‘La Guía’ indican que “su propuesta argumental y sus variados personajes permiten un desarrollo narrativo muy interesante que además favorece la viabilidad de una coproducción internacional”

De ‘La zafra’, valoran “el buen desarrollo estructural de la propuesta de una historia basada en hechos reales donde una realidad local y rural adquiere tintes de reivindicación”; y de ‘Canarian horror stories’ por “su inmersión en relatos autóctonos que permiten hacer una aproximación cultural y social a través de una propuesta dentro del género de terror”. De ‘Un extraño amanecer’ que “construye” una ficción potente y entretenida que explora de manera original la etapa de la Transición; y de ‘Gregarias’ que “está escrita con pasión y desde un profundo conocimiento del mundo que describe (ciclismo femenino), los mejores ingredientes para contar una gran historia y conectar con el público”.

Un proyecto con fondos europeos

IsLABentura Canarias es una iniciativa del Instituto Canario de Desarrollo Cultural del Gobierno de Canarias que cuenta con la financiación de la Unión Europea a través de sus Fondos Next Generation y el Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia, gestionados por la vía de convocatoria de subvenciones a laboratorios e incubadoras del ICAA, del Ministerio de Cultura y Deporte.

El proyecto cuenta con la colaboración de PROEXCA Sociedad Canaria de Fomento Económico S.A., y con los siete cabildos insulares. Para los premios y reconocimientos finales cuenta con la colaboración de DAMA Derechos de Autor de Medios Audiovisuales, Filmarket Hub, Movistar+, CIMA Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales, Canary Islands International Film Market, Fundación Algo en común y Music Library. Para el primer encuentro cuenta con el Festival de Cine de Las Palmas de Gran Canaria como colaborador especial. Otros colaboradores esenciales son el Instituto Cervantes y el Clúster Audiovisual de Canarias.

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