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Abierto el plazo para la presentación de proyectos artísticos en los espacios expositivos del Gobierno de Canarias

Espacios expositivos del Gobierno de Canarias

El plazo para presentar proyectos artísticos para la temporada 2021-2022 estará abierto hasta el 10 de abril. Las creaciones escogidas serán exhibidas en el Centro de Arte La Regenta, la Sala de Arte Contemporáneo, el Instituto Cabrera Pinto, el Espacio Cultural El Tanque y la Casa de los Coroneles

El Gobierno de Canarias ha abierto la convocatoria para la presentación de proyectos artísticos para la temporada 2021-2022 en los espacios expositivos que este organismo gestiona. Los/as artistas que deseen exhibir sus trabajos en estos centros tendrán hasta el 10 de abril de este mismo año para ofrecer sus propuestas. Los lugares en los que se expondrán o realizarán los trabajos admitidos serán el Centro de Arte La Regenta, en Gran Canaria; la Sala de Arte Contemporáneo, el Instituto Cabrera Pinto y el Espacio Cultural El Tanque, en Tenerife; y la Casa de los Coroneles, en Fuerteventura.

Esta idea tiene entre sus objetivos la colaboración y el contacto directo con el contexto artístico más cercano, así como el desarrollo de una programación con un importante grado de participación y cooperación de la sociedad civil. Por este motivo, es bienvenida la recepción de toda clase de propuestas expositivas y actividades susceptibles de desenvolverse en estos espacios.

Las personas interesadas en presentar sus proyectos deberán rellenar el formulario de la convocatoria. Todas las propuestas recibidas se valorarán en la comisión, que anualmente se reúne para conformar la programación expositiva, y que está compuesta por profesores universitarios, comisarios independientes y artistas visuales.

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La artista grancanaria Pepa Sosa inaugura Tempo a contratiempo en la SAC

Obra de Pepa Sosa

La exposición se abre al público mañana viernes 17, a las 20:30 horas, y se podrá visitar hasta el 28 de junio

El tiempo como espacio fijo y ámbito estático por el que transitamos en infinitas rutas centra la nueva producción de la creadora Pepa Sosa, reunida bajo el título Tempo a contratiempo, una exposición que se inaugura mañana viernes 17, a las 20:30 horas, en la Sala de Arte Contemporáneo- SAC-, ubicada en el Parque la Granja, en la Casa de Cultura.

Para la artista, el tiempo es territorio de la memoria y de la imaginación. Habitáculo de lo que ocurrió y de lo que creemos que ocurrirá. Almacén que guarda las pruebas de la gloria y los horrores que fuimos capaces de acometer. Y de los sueños y miedos que somos capaces de imaginar.

La artista con sus obras nos adentra en pasajes desconocidos por los que avanzamos casi a ciegas y llenos de curiosidad. Cartografías mutantes que se improvisan a cada paso. “Somos nosotros los que deambulamos por tiempo y cada generación entrega el testigo a la siguiente, del espacio recorrido. Avanzamos en un ansía continua por descubrir sus confines”.

Pepa Sosa ha abordado un ambicioso trabajo de pintura e instalación. utilizando una técnica mixta de acrílicos, óleos y telas sobre soportes de madera y estructuras metálicas de muelles, que nos adentran en lo desconocido, consientes de que no hay vuelta atrás. “El mar no acaba en el horizonte, el tiempo tampoco. El tiempo es territorio de la memoria y de la imaginación. Un habitáculo de lo que ocurrió y de lo que creemos que ocurrirá. Un almacén que guarda las pruebas de la gloria y los horrores que fuimos capaces de acometer. Y de los sueños y miedos que somos capaces de imaginar”, explica como representación y poética de su pintura. Concluye que, “la vida es un único instante…El tiempo es el instante de Quignard y según Berger, la pintura es la permanencia de un instante”.

Así, Tempo a contratiempo, plantea la actitud conflictiva y despectiva del hombre frente al tiempo, una posición que contrasta con la relación que existe con la naturaleza. “El hombre queda fuera del mundo natural por su guerra contra el tiempo. Colocándose en una peligrosa postura, en contra de sí mismo, al considerar al tiempo su enemigo”, concluye.

La artista, con sus texturas y el uso de las telas, recuerda a uno de sus referentes artísticos, Manolo Millares. “Me parece inmenso” comenta Sosa que, en 2017, recibió el premio de artes plásticas que lleva el nombre del pintor canario y que concede CajaCanarias.

El expresionismo abstracto, con figuras como De Kooning, las incisiones de Lucio Fontana o Howard Hodgkin son otras de sus fuentes.

Pepa Sosa vive volcada únicamente en la pintura. Formada en el ámbito del diseño en la Escuela de Diseño IADE de Madrid, y postgrado en diseño y arquitectura interior por la Royal Academy y Central Saint Martins. Además, ha recibido formación en Mahaju y Pleates en la escuela de Janica Jaeger en Malasia y tinturas naturales en Seúl, Corea, siendo alumna de Takumasa Ono, maestro de nihonga sobre seda en Londres.

Desde 1995 participa en exposiciones colectivas e individuales en espacio S/T de Las Palmas, CAAM de Las Palmas de GC, Ateneo de La Laguna, Circulo de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife, galería Flow (Londres), Electrum (Londres), Centro de Cultura de Coimbra (Portugal), galeria The Makers (Madrid), galería Mad is Mad (Madrid) galeria Atalante (Madrid).

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