La compañía laGodot EsCénica presenta un espectáculo familiar que une teatro, ciencia y literatura en una aventura entre las estrellas

El cielo nocturno esconde un misterio y solo Hipatia puede resolverlo. ‘Hipatia y el asteroide B-612’ es una obra para todos los públicos que une arte, ciencia y medioambiente en una historia inspiradora. El espectáculo se podrá disfrutar el domingo 16 de febrero, a las 12:00 horas, en el Teatro Guiniguada, dentro de la programación ‘Domingos en familia’.

Una historia para descubrir el universo

Hipatia, una joven apasionada por la astronomía, espera con emoción la lluvia de estrellas más espectacular de la historia. Sin embargo, cuando observa el cielo con su telescopio, se encuentra con algo inesperado: la oscuridad ha cubierto el firmamento y no queda ni una sola estrella a la vista. En su búsqueda de respuestas, Hipatia descubre un pequeño asteroide en el que habita un niño muy especial: El Principito. Juntos emprenderán un viaje lleno de encuentros con personajes de la literatura que les ayudarán a comprender qué ha ocurrido con las estrellas y qué pueden hacer para recuperarlas.

Teatro, educación y conciencia ambiental

Este espectáculo, recomendado para mayores de 5 años, emplea el teatro como una herramienta lúdica y pedagógica para acercar la ciencia y la literatura al público familiar. A través de una puesta en escena imaginativa y un lenguaje accesible, laGodot EsCénica propone una reflexión sobre la relación entre el ser humano y su entorno, combinando conocimiento y fantasía en un relato lleno de emoción.

Entradas y más información

Las entradas, con un precio de 5 euros, están disponibles en la web del Teatro Guiniguada y en la taquilla el día de la función. Además, se aplican descuentos para determinados colectivos. Se recomienda adquirirlas con antelación debido al aforo limitado.

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La icónica propuesta familiar de Aguaylimón Producciones ofrecerá un entrenamiento de superpoderes para pequeños y grandes en dos funciones especiales

SuperAbuela, la entrañable heroína que ha conquistado corazones en las Islas Canarias, vuelve al escenario del Teatro Guiniguada los días 21 y 22 de diciembre con una nueva propuesta: ‘SuperAbuela | ¡Feliz 2025!’. En este espectáculo, la familia al completo podrá disfrutar de canciones, bailes y un entrenamiento único para desarrollar superpoderes como el autocuidado, la autoestima, el agradecimiento y la gestión emocional, creando un mundo mejor desde su interior. Las funciones serán el día 21 a las 17:00 horas y el día 22 a las 12:00 horas.

En este montaje, SuperAbuela nos invita a preparar un 2025 especial, donde la conexión emocional y el respeto por uno mismo y por los demás son las claves. Con su característico estilo lleno de energía y carisma, propone regalarnos lo más valioso: herramientas emocionales que no se compran, pero que transforman nuestra forma de vivir y compartir en familia.

Un espectáculo que fomenta la emoción y los valores

El espectáculo, dirigido por Cristina Bermúdez Arbelo, quien también interpreta a SuperAbuela, cuenta con un elenco formado por Daniel Negrín (SuperAbuelo), Sergio Pérez Aguiar, Ángeles Perea Alfonso, Alberto Pérez Aguiar y Marta Oramas Alfonso. La producción corre a cargo de Aguaylimón Producciones, una compañía especializada en proyectos artísticos y educativos que fomentan la inteligencia emocional y los hábitos saludables para toda la familia.

Desde su fundación en 2017, Aguaylimón Producciones ha creado diversos espectáculos, dos discos (‘SuperPoder’ y ‘Con amor todo es mejor’), y ha impartido talleres formativos en inteligencia emocional, consolidándose como un referente en el panorama cultural canario.

Entradas y descuentos

Las entradas para ‘SuperAbuela| ¡Feliz 2025!’ ya están disponibles al precio de 12 euros, entrada general, en la web del Teatro Guiniguada (www.elteatroguiniguada.com) y en la taquilla del recinto. Además, se ofrecen descuentos especiales para personas desempleadas, jóvenes entre 12 y 25 años, estudiantes, mayores de 65, familias numerosas y personas con discapacidad a partir del 33%.

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Basada en el multipremiado texto de Miró, es un thriller psicológico cargado de emoción y actualidad, de la mano de Delirium Teatro

Se podrá ver el sábado 21 de diciembre, en el Auditorio de Antigua, con entrada gratuita previa inscripción online

El multipremiado texto de Josep María Miró, en el que un hombre asiste impotente a una escalada de rumores y acusaciones falsas hacia su persona, por un asunto especialmente grave, será llevado a escena en el Auditorio de Antigua. Se trata de ‘El principio de Arquímedes’, una producción de Delirium Teatro que ha recorrido con éxito múltiples escenarios de las islas y que llega ahora a Fuerteventura dentro de la programación que promueve el Gobierno de Canarias en esta isla. Se podrá ver sábado 21 de diciembre, a las 20.00 horas, de forma gratuita previa inscripción online.

Una obra que invita a la reflexión

Estrenada originalmente en 2011, El principio de Arquímedes ha sido traducida a más de 20 idiomas y presentada en más de 50 países, destacando por su capacidad de generar debates sobre los prejuicios, temores y conflictos éticos que enfrentamos en el día a día. La trama se desarrolla en una piscina municipal, donde un abrazo y un beso de un entrenador a un niño desencadenan sospechas y tensiones, explorando cómo un gesto interpretado de diversas maneras puede dar pie a una espiral de desconfianza.

Un equipo artístico de gran calidad

El elenco, compuesto por Soraya González del Rosario, Javier Socorro, Daniel Sanginés y Joché Rubio, logra transmitir la intensidad emocional del texto de Josep Maria Miró, transportando al público a un viaje cargado de incertidumbre y reflexión. La producción cuenta también con la música de Julio Tejera, el vestuario de Héctor León y la iluminación de Grace Morales, conformando un espectáculo visual y sonoro de gran calidad.

La trayectoria de Delirium Teatro

Delirium Teatro, con 38 años de trayectoria y 31 producciones a sus espaldas, es una de las compañías más prestigiosas de Canarias. Con un enfoque comprometido y reflexivo, ha llevado sus propuestas a festivales nacionales e internacionales, destacando por la calidad y profundidad de sus montajes.

Detalles del evento

Organizada por el Gobierno de Canarias a través de la Casa de los Coroneles, y con la colaboración del Cabildo de Fuerteventura, esta función invita al público general a ser parte de una experiencia teatral única que, sin duda, dejará una huella profunda.

Las entradas son gratuitas y pueden reservarse en el sitio web oficial www.lacasadeloscoroneles.org. Se recomienda realizar la inscripción con antelación debido al aforo limitado.

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Este jueves 19, en el Teatro Guiniguada, en una sesión especial gratuita para celebrar el talento de la escritura teatral en las islas

El Teatro Guiniguada se convierte este jueves 19 de diciembre, a las 20:30 horas, en el escenario de una velada que pone el foco en la dramaturgia canaria. De forma gratuita, el público podrá acceder a la lectura dramatizada de ‘Nora y las abejas’, una obra del laboratorio de Canarias Escribe Teatro (CET), que explora temas como la herencia, la identidad y la transformación a través de los ojos de una joven que se enfrenta al legado envenenado de su abuela. Será el colofón a una sesión en la también se entregarán lo premios del V Certamen CET. Las invitaciones se pueden conseguir a través de la web del teatro.

La velada comenzará con los premios del certamen de textos para teatro, con los que se reconoce a los nuevos talentos de Canarias en este ámbito. En esta iniciativa que fomenta la creación escénica local se incluyen dos categorías: absoluta y nuevas voces, esta última dirigida a jóvenes menores de 25 años.

Entre la miel y el veneno

‘Nora y las abejas’ es una obra escrita por Lucila Juliá y tutorizada por el reconocido dramaturgo Albert Tola. La puesta en escena de su lectura dramatizada está dirigida por Romina R. Medina, en una historia que se centra en el personaje de Ana, una joven que regresa a la casa de su abuela Nora, fallecida recientemente por las picaduras de las abejas que criaba.

Ana debe decidir qué hereda y qué abandona: la miel, el veneno, lo ácido, lo dulce. Si es una abeja reina o una obrerita solitaria que no puede producir miel. ¿Saldrá volando o se quedará pegoteada?

La obra presenta varios personajes, entre ellos, la protagonista, Ana, una joven de 27 años; Nora, su abuela fallecida; Moisés, su hermano; y un coro de abejas revolucionarias. Todos serán interpretados por dos actrices.

Canarias Escribe Teatro: un proyecto de referencia

Con más de 15 años de trayectoria, Canarias Escribe Teatro se ha consolidado como un laboratorio de escritura teatral que impulsa la creatividad en las islas. A través de talleres, formaciones y certámenes, este proyecto busca estimular la creación dramática y dar visibilidad al talento local. La lectura dramatizada y la entrega de premios es un evento gratuito, previa retirada de entradas en la web del Teatro Guiniguada (www.elteatroguiniguada.com) o en la taquilla del recinto. La velada tiene una duración aproximada de 60 minutos y está recomendada para mayores de 12 años. Debido al aforo limitado, se aconseja asegurar las entradas con antelación.

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La propuesta de ADA Teatro Inclusivo habla de posibilidades, no de carencias, y se podrá ver en el Espacio La Granja, este viernes, 13 de diciembre, a las 20:00 horas.

Personas que viven invalidadas, aguantando miradas furtivas y oyendo insultos a diario. Gente vilipendiada, “sin futuro” y que “no vale nada”. Todas esas personas claman al cielo en ‘Stop, un hombre verdadero’, una obra de ADA Teatro Inclusivo protagonizada por personas con discapacidad. Se podrá ver este viernes 13 de diciembre en el Espacio La Granja, en Tenerife, con una función programada por el Gobierno de Canarias, a través de ICDC, para promover la diversidad y la igualdad a través de la cultura.

La historia se centra en Solo, un mendigo que vive entre sueños no cumplidos, acostumbrado a que le insulten y desprecien. Harto, decide dejarse llevar y perseguir sus ilusiones para ser dueño de su propia vida. Un espectáculo que pone de manifiesto la soledad y realidad de las personas con discapacidad, con vidas truncadas por creencias limitantes y sostenidas por el miedo, el desconocimiento y la sobreprotección.

Es, en palabras de ADA Teatro Inclusivo (proyecto que nace desde la Asociación Canaria de Arte Inclusivo), una obra que no quiere hablar sobre carencias, sino de posibilidades. El elenco de la propuesta está compuesto íntegramente por personas con discapacidad que comparten un sueño común: ser libres. Una apuesta que busca salir de la invalidación para poder brillar con todas sus facultades.

Según expone la compañía, en Canarias (según datos del Instituto Nacional de Estadística) hay más de 130 000 personas con discapacidad. Estas cifras sitúan al archipiélago como la segunda comunidad con mayor tasa de personas con discapacidad. De esta situación nació la necesidad de formar ADA Teatro Inclusivo, que surgió para unir a las personas con discapacidad y dar a conocer su realidad y el aislamiento que sufren a través de las artes escénicas. Con trabajos como ‘Stop, un hombre verdadero’, aspiran a empoderar a estas personas y desestigmatizar su situación.

Las entradas se encuentran disponibles en www.espaciolagranja.com y en taquilla una hora antes de la función. Además, hay descuentos especiales para personas desempleadas, jóvenes de 12 a 25 años, estudiantes, mayores de 65 años, familia numerosa y personas con un grado de discapacidad a partir del 33%. Finalmente, el alumnado de escuelas de teatro, danza, circo y música también tienen acceso a una tarifa especial de 4 euros.

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La compañía Gaviera la lleva a escena este viernes 29 de noviembre, a las 20:00 horas, bajo la dirección de Vicente Ayala

El Espacio La Granja estrena ‘Fácil de matar’, obra teatral escrita por Margot Machado. Una pieza inquietante y divertida, que se representa este viernes, 29 de noviembre, a las 20:00 horas. Con un humor ácido y despiadado, y mucha incorrección política, se expone al público hasta dónde llega el ser humano para cumplir sus fantasías más oscuras y secretas. Para su puesta en escena, la joven compañía Gaviera realiza estos días una residencia artística en La Granja, bajo la dirección de Vicente Ayala.

La obra nos sitúa en el matrimonio de Marta y Aurelio, una unión sumida en la rutina, que revela los entresijos de sus cuarenta años de convivencia. Un suspense que explora cómo el rencor y el dolor no resuelto pueden consumir la vida de las personas. En escena, Fernando Delgado, Ylenia de Luis, Marta Viota y Adriana Cortés.

‘Fácil de matar’ es un drama que resultó seleccionado el pasado año 2023 para su participación en el Laboratorio de Escritura Teatral, uno de los pilares del proyecto Canarias Escribe Teatro, dirigido al fomento de las nuevas dramaturgias y autorías de las islas, que este año cumple quince años de recorrido. Por esta razón, ha pasado por un proceso de residencia artística hasta obtener como fruto un texto teatral irreverente y disruptivo en su interacción con el público.

Margot Machado

Margot Machado es una escritora y artista multidisciplinar canaria a la que le interesan los afectos, la atención y el futuro de las personas y la naturaleza en un mundo cada vez más digital y automatizado. Su práctica se centra en el uso de la escritura y la performance, y alude frecuentemente al humor y la interactividad. En el 2022 realizó una lectura dramatizada de su obra teatral corta ‘Cora… Rewind’ para la Noche del Libro de Madrid y presentó la obra interactiva ‘Isla Autonomía’ en el Phe Festival. En el 2023 vieron varias de sus piezas, entre ellas ‘Vaudeville performático unipersonal’ (Equipo PARA, Tenerife), ‘Tumbas, flores y otros descuentos’ (Casa Encendida, Madrid), ‘Seeing’ (Flipa Gallery, Barcelona) y ‘Archive of Corporate Apologies’ (online). Su corto ‘Piche’ se puede ver este mes en los festivales de cine La Pinochera y FICINDIE, ambos en Tenerife. ‘Fácil de matar’ es su primera obra de formato largo.

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La obra multidisciplinar se ofrece este viernes 8, con Juan Carlos Tacoronte, Carlós Pedrós y Paloma Hurtado

La trama es una reivindicación al cuidado de la biodiversidad canaria

El Espacio La Granja acoge el estreno de ‘Natura’, una nueva producción de la compañía tinerfeña Hojarasca, que constituye un encuentro ritual entre teatro y naturaleza. Se trata de un drama antropológico contemporáneo en el que se integran los lenguajes del cuerpo, la danza, la palabra, la luminotecnia, la música y diversos efectos sonoros. Un drama que reconstruye la caverna de la noche de los tiempos donde nació el arte escénico.  Será este viernes 8 de noviembre, con un gran equipo actoral en el escenario con intérpretes como Juan Carlos Tacoronte, Carlos Pedrós y Paloma Hurtado, entre otros.

Bajo la dirección de Oswaldo Bordón, esta nueva pieza ha ido tomando forma estos días dentro del programa de residencias artísticas que ofrece el Espacio La Granja, el escenario que gestiona el Gobierno de Canarias en Tenerife. La propuesta es de carácter multidisciplinar y se centra en relacionar la preservación de la biodiversidad en general, y de la canaria en particular; la conservación del medio ambiente y la protección de los seres vivos del entorno con el desarrollo sostenible y la calidad de vida.

‘Natura’ es una reivindicación de la importancia de valorar los recursos naturales para contribuir a la mejora del entorno más próximo. Además, en ella, los sonidos que se escucharán desde el escenario cobran especial importancia, ya que emulan a aquellos que brotan de la naturaleza. Así, los sonidos conforman una secuencia armónica que se desarrolla durante toda la pieza, concebida desde un prisma cinematográfico, visual y sensorial, desde donde el espectador es capaz de adentrarse en la vivencia que experimentan los personajes de la propia obra.

La historia se desarrolla en un espacio edénico habitan siete entidades, cuatro hombres y tres mujeres que se desconocen a sí mismos y entre ellos. Estos roles representan a una humanidad desarraigada en una naturaleza herida y amenazada de muerte por la inconsciencia colectiva. La encrucijada de la historia radica en los conflictos individuales e internos de cada uno de los personajes, y también, en la disputa entre todos ellos con el medio natural. De esta forma, cada personaje recorre el camino heroico hacia sí mismo y hacia los otros, así como recobra la conciencia de la naturaleza común que los define.

La dramaturgia de Natura comienza a partir de intenciones, motivos y razones claras vinculadas con el rito, la ecología y el trabajo respetuoso y a conciencia sobre espacios naturales del Archipiélago.

Compañía Hojarasca

La Compañía Hojarasca, creada y dirigida por Oswaldo Bordón, y auspiciada por Laboratorio Escénico, está compuesta por un elenco de artistas canarios consagrados y emergentes. Surge como fruto de un proceso de investigación y experimentación en las artes escénicas a lo largo de los años. De hecho, la filosofía de Hojarasca abarca propuestas interdisciplinares desde una ética y una poética vinculadas con la creación colectiva original, la introspección y los aspectos sociales, antropológicos e inclusivos presentes en una sociedad en continuo cambio.

Las entradas están disponibles en la web del Espacio La Granja, y también en la taquilla los días en los que hay función, al precio de 10 euros. Hay descuentos sobre esta tarifa para personas desempleadas, jóvenes de 12 a 25 años, estudiantes, mayores de 65 años, familia numerosa y personas con un grado de discapacidad a partir del 33%; y para  alumnado de escuelas de teatro, danza, circo y música.

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Esta propuesta de improvisación llega al Teatro Guiniguada este sábado, 28 de septiembre, a las 20:00 horas

La magia de esta obra radica en su espontaneidad, ya que el espectador decide los giros de la trama en tiempo real

Un thriller teatral cuyo leitmotiv es la improvisación. Esta es la esencia de ‘Se ha improvisado un crimen’, de la compañía Vives Impro. Un escenario en el que convergen un muerto, una investigación, culpables e inocentes son las armas de este espectáculo en el que la diversión, el suspense y la danza esporádica se unen en un solo cuerpo. Esta obra llega al Teatro Guiniguada este sábado, 28 de septiembre, a las 20:00 horas, con las entradas casi agotadas.

La narrativa de ‘Se ha improvisado un crimen’ surge en tiempo real, ya que es el espectador el que decide, al instante, el devenir de un intrigante asesinato. Jennifer Artiles, Delia Santana y Romina Vives, referentes de la improvisación en el archipiélago, son las protagonistas de este show en el que el público es cautivado con cada giro inesperado. En cada función, los espectadores son guiados por las actrices para construir la historia. En esta propuesta de formato largo de impro, el público tiene la oportunidad de dialogar con otros asistentes, debatir y decidir qué ocurre en la obra.

Vives Impro

La compañía que ofrece este sorprendente thriller es Vives Impro, fundada por Romina Vives, una actriz canaria que, decidida a introducir la disciplina de improvisación en Canarias estableció la primera escuela de teatro improvisado. A lo largo de los años, ha llevado espectáculos innovadores a diversos espacios, desde presentaciones íntimas en locales hasta formatos de impro de larga duración en teatros reconocidos.

Las entradas están disponibles en www.elteatroguiniguada.com, y en la taquilla el día de la función con un 20% de descuento al público en general, un 33% a los asistentes con discapacidad y una tarifa especial de 4,00 euros para el alumnado de escuelas de teatro, danza, circo y música.

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La función será este sábado 21 de septiembre, con un elenco formado por Juan Carlos Tacoronte y Carlos Pedrós

Seleccionada para los Premios MAX 2023 como Mejor Espectáculo Revelación, está dirigida por Oswaldo Bordón

El Teatro Guiniguada acoge este sábado, 21 de septiembre, la representación de ‘Ardiendo como mariposas’, de la compañía Hojarasca, una potente propuesta escénica interdisciplinar e innovadora. Una fábula, basada en hechos reales, que se apoya en materiales muy heterogéneos como las condenas por sodomía, la historia del “hombre salvaje” de Tenerife y la persecución del librepensamiento en la Europa del XVII. Las entradas están disponibles a 10 euros en la web y taquilla del espacio que gestiona el Gobierno autónomo en la capital grancanaria.

Interpretada por Juan Carlos Tacoronte en el papel principal, comparte escenario también con el actor Carlos Pedrós, en una producción dirigida por Oswaldo Bordón nominada a los Premios Max 2023 en la categoría de Espectáculo Revelación Una pieza de interés histórico, social y contemporáneo que se vincula con los distintos procesos de esclavitud que sufrió la población canaria y europea.

Para construir esta dramaturgia de José Antonio Ramos Arteaga, se ha recurrido a distintas fuentes literarias e historiográficas, tales como ‘Informe para una academia’, de Franz Kafka; los textos sobre la monstruosidad en Occidente, en especial el caso del guanche Petrus Gonzalvus; los expedientes inquisitoriales contra los homosexuales —tanto en Canarias como en el contexto peninsular—; los castigos a galeras por delito de sodomía en La Carrera de Indias; o la construcción mítica de las islas como espacio para la maravilla y el prodigio.

El espacio escénico recrea el microcosmos asfixiante de la bodega de un galeón, espejo de esa Europa que zarpa dispuesta a la rapiña colonial. Allí, Gaspar y Cristóbal sobreviven con las sobras de la marinería y su imaginación. Pero con la radical conciencia de los desposeídos, de los desclasados de entonces y de ahora, encararán su particular proceso de emancipación.

Los personajes sufren, en gran medida, todas las posibles caras de la esclavitud en esta época —y que, en parte, pueden solaparse con algunas actuales—: la idea de un niño italiano criado como falso vástago de un guanche, víctima de la curiosidad europea, permite hacer estos juegos de espejo entre esclavitudes.

La compañía teatral Hojarasca, creada y dirigida por Oswaldo Bordón en el marco de Laboratorio Escénico, surge como fruto de un proceso de investigación y experimentación en las artes escénicas a lo largo de varios años. Hojarasca abarca propuestas interdisciplinares desde una ética y poética vinculadas con la creación colectiva, la introspección y los aspectos sociales, antropológicos e inclusivos presentes en una sociedad en continuo cambio.

Las entradas para esta función se pueden adquirir en la web www.elteatroguiniguada.com al precio de diez euros, así como en la taquilla del recinto desde una hora antes del inicio de la obra. El público puede acogerse también al programa de tarifas especiales: 20% de descuento para personas en desempleo, estudiantes, jóvenes de 12 a 25 años, mayores de 65 y familia numerosa. Además, el alumnado de escuelas de teatro, danza, circo y música pueden acogerse a la tarifa especial de 4 euros, creada para este colectivo.

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Este domingo 30, con dos funciones en el Espacio La Granja, dentro del circuito nacional ‘Circo a Escena’

Con las entradas casi agotadas, el premiado actor Roi Borrallas llega a Tenerife con su última propuesta Solo, un espectáculo en el que cuenta sus alocadas y atrevidas ocurrencias para salir de la rutina con imaginación y humor. Una divertida pieza familiar, con títeres, máscaras y manipulación de objetos, seleccionada en el circuito nacional Circo a Escena, que el público podrá disfrutar sentado en el mismo escenario. Será este domingo 30 de junio, en el Espacio La Granja, con funciones a las 17.00 y 19.00 horas.

Un nuevo montaje de la línea familiar La Granja, ¡menudo espacio!, que este escenario del Gobierno de Canarias organiza en colaboración con la Biblioteca Pública del Estado de la capital tinerfeña; y que, en esta ocasión, cuenta también con el apoyo de la Red Española de Teatros, auditorios, circuitos y festivales de titularidad pública.

El telón se abre desde el camerino de Roi Borrallas, un espacio donde puede ser el mismo, sentirse libre cuando nadie le observa. Allí comienza a mezclar la persona y el personaje, desdibuja la línea que los separa creando así un limbo que no es el escenario ni la vida real. A través del humor, el artista habla de la soledad y de las caretas que todas las personas se ponen a diario.

Sobre el artista

Después de dedicarse mucho tiempo al teatro amateur, con 21 años comienza a trabajar como payaso en el circo italiano. En el 2008 creó Traga Tiérrame, con el que consiguió el premio al mejor espectáculo del Pilar. Y, cuatro años más tarde, obtiene el premio del Jurado Artescena y Premio de la crítica Malabharía con La Bella Tour. Por último, en 2023, consiguió el premio FETEN a mejor actor, que lo destaca como uno de los mejores artistas en el ámbito circense.

Las entradas están disponibles a 5 euros en www.espaciodelagranja.com, y en la taquilla el día de la función. Al igual que el resto de la programación de este escenario que gestiona el Gobierno de Canarias, a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), existen descuentos para diferentes colectivos de jóvenes y mayores, así como para estudiantes de artes escénicas y música.

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