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Juan Márquez destaca que los estudios cedidos a artistas en La Regenta ayudan a impulsar sus carreras

Hasta ahora han pasado por los espacios alrededor de 70 artistas que luego han desarrollado proyectos en destacados museos de las islas y del territorio nacional

El viceconsejero de Cultura y Patrimonio Cultural del Gobierno de Canarias, Juan Márquez, realizó esta mañana una visita a los estudios artísticos del Centro de Arte La Regenta, en Las Palmas de Gran Canaria, con el fin de conocer de primera mano el desarrollo de los proyectos de los artistas seleccionados en la actual convocatoria.

El Gobierno, a través de convocatoria pública de proyectos de artes visuales, ofrece a creadores de las islas la oportunidad de tener a su alcance un espacio adecuado para desarrollar su trabajo en las mejores condiciones posibles. La Regenta dispone de este tipo de instalaciones desde el año 2008 como lugares de trabajo para que creadoras y creadores emergentes puedan desarrollar su potencial, intercambiar experiencias, colaborar con La Regenta en la organización de exposiciones y dar a conocer su obra.

Actualmente ocupan estos espacios Angharad Rojo (Las Palmas de Gran Canaria), Cristina Millares (Las Palmas de Gran Canaria, 1990), Macarena López (Arrecife,1974), Mecova Teatro (Andrea Roura, Niria Ro, Alda Rivas, Eliana Melián y Esther Múñoz), Paula Ducatenzeiler (Las Palmas de Gran Canaria, 1985), Rafael Arocha (Las Palmas de Gran Canaria, 1978).

Márquez aseguró que estas residencias suponen “una oportunidad para el intercambio disciplinar entre todas las artes en las que comparten experiencias que enriquecen su obra. Es una actividad muy interesante, especialmente para los jóvenes que comienzan su carrera, y que les supone un crecimiento personal y artístico”.

Hasta ahora han pasado por los estudios de La Regenta alrededor de 70 artistas. Esta oportunidad les ha servido, en muchos de los casos, para dar un impulso a su trabajo, puesto que la mayoría han desarrollado proyectos en destacados museos de las islas y del territorio nacional.

Estos estudios, habilitados en el interior del centro de producción artística del Gobierno de Canarias, se pusieron en marcha con el objetivo de facilitar a los artistas de las Islas el desarrollo de sus creaciones, al contar con un espacio cedido de forma gratuita para tal fin. La iniciativa responde al objetivo del Gobierno de incentivar la producción de arte emergente en Canarias como un medio para desarrollar los valores de nuestra cultura y la diversidad de lenguajes, géneros y estilos artísticos.

Angharad Rojo (Las Palmas de Gran Canaria)

Habiendo estudiado Derecho y un máster en Producción Ejecutiva, no es hasta 2011 que, dejando la abogacía a un lado, decide emprender un nuevo camino por lo que decide pasar una larga temporada en el extranjero (Francia, Inglaterra, Irlanda y luego en Egipto) donde la fotografía se convierte en su principal ocupación que aprende de manera autodidacta. A finales de 2013 se traslada a Madrid para formarse en producción audiovisual y a partir de ese momento, viajando entre la Península Ibérica y Canarias, empieza a observar desde otro prisma lo que desde niña ha sido su entorno en el archipiélago, obsesionándose por capturarlo.

Cristina Millares (Las Palmas de Gran Canaria, 1990)

Licenciada en Bellas Artes por La Universidad Complutense de Madrid. Formada en dibujo y pintura desde muy pequeña. Cursa el último año de carrera en el Politécnico di Milano. En la ciudad italiana descubre inquietudes artísticas nuevas, interesándose por el diseño gráfico. Un vez terminada la carrera en 2013, trabaja como diseñadora gráfica en el sector tecnológico en la empresa privada. Desarrolla su proyecto artístico donde contar y expresar inquietudes personales, permitiendo elaborar un discurso estético y conceptual para tratar la problemática sobre la abundancia de fotografías que vivimos en la sociedad actual.

Su arte plantea como punto de partida la investigación y el análisis de la fotografía familiar de mitad del siglo XX y de cómo ha evolucionado en la actualidad, con la incursión del desarrollo tecnológico en la vida cotidiana de las personas.

Macarena López (Arrecife,1974)

Diplomada en Magisterio y Trabajo Social por la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria; también realiza estudios de Sociología en la Universidad Complutense de Madrid.

El papel es materia es determinante en su producción hasta convertirse en parte esencial de su obra, soporte y objeto de transformación que le permite dejar huella del mismo modo que la piedra al escultor.

Su proyecto Síndrome Mararía se apropia del recurso de la obra literaria para ahora dar voz a la que antes ya ha sido contada y aportar una perspectiva en la que una creadora se apropia del personaje femenino imaginado por un hombre. El progreso logrado en las últimas décadas en la vida de las mujeres con la oportunidad de trascender el ámbito doméstico no ha supuesto una libertad real. Atadas a unos patrones supuestamente femeninos pero creados e impuestos por hombres, las mujeres carecen de un espacio de libertad donde «crearse», y el tan anhelado cuarto propio persiste como espejismo.

Mecova Teatro

Mecova Teatro nace hace tres años con cuatro mujeres: Andrea Roura, Niria Ro, Alda Rivas y Eliana Melián, unidas mientras cursaban los Estudios Superiores de Arte Dramático en la Escuela de Actores de Canarias; más tarde se une Esther Muñoz, cerrando el grupo definitivamente.

En el colectivo se crea, codirige y actúa en obras como Miguel y Tres cuervos esta última ganadora del concurso de Micro teatro de La Farándula, donde juegan a exponer su punto de vista con textos propios y un lenguaje diferente: poético, cómico y reivindicativo.

Su compromiso ante todo es crear y profundizar en aquellos temas que nos inquietan, nos alteran y al mismo tiempo nos ayudan a entender cómo somos y porqué nos comportamos de ciertas maneras.

El objetivo que se propone Mecova Teatro es el de llevar a cabo creaciones con crítica y compromiso social que le permita entrar en la red nacional de micro teatro; y visibilizar la presencia femenina en el ámbito cultural. Busca fusionar varias disciplinas de las artes escénicas y audiovisuales para exponerlos no solo a espacios escénicos sino en la calle, museos, aulas y plazas. Un arte activo, vivo, que implica a la colectividad, ya sea de manera activa o pasiva generando un debate interno donde nadie se irá como vino.

Paula Ducatenzeiler (Las Palmas de Gran Canaria, 1985)

Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de La Laguna. Se formó como pintora y fotógrafa en la Accademia di Belle Arti di Roma antes de especializarse en videoarte y performance en la Universidad de Granada. Máster en Emprendimiento y Nuevos Modelos de Ocio, Máster en Gestión de Proyectos y Espacios Culturales.

Ha participado como performer en festivales como Arte en Predicado (La Laguna, 2010) con la obra Yo fémina; en Synch 1.0 (Fluxart, Las Palmas, 2011) con la video-instalación 3D mapping Vecuadro; y actualmente en el Laboratorio Imaginario junto con diversos artistas canarios en el proyecto de lo concreto a lo abstracto con la performance Inflexión.

Su fórmula es salir de los patrones de conducta habituales, rozar lo desapercibido y traerlo a la cotidianidad, diluir la barrera entre el artista y el espectador y crear un ambiente en donde este último se sienta cómodo y arropado.

Rafael Arocha (Las Palmas de Gran Canaria, 1978)

Rafael Arocha se inicia en fotografía de manera autodidacta para posteriormente viajar a Londres y trabajar como asistente de fotógrafos a lo largo de tres años. En Barcelona, donde vivió durante dieciséis años, se desarrolla como autor y realiza talleres con fotógrafos como Antoine D´Agata, Nina Berman, Antonin Kratochvil ó Christopher Anderson.

Su trabajo ha recibido reconocimientos como el Primer Premio del Festival Internacional de la Imagen de México, la Beca Fotointerpreta de Barcelona o el PX3 Photographie de Paris. En los últimos años ha desarrollado también una intensa labor como gestor cultural y docente trabajando en la organización de proyectos de formación en fotografía como los Barcelona Magnun Workshops, Al-liquindoi Workshops o Ojo de Pez Photomeeting.

A través de temáticas diversas su fotografía intenta proyectar un eco íntimo que nos confronte con el reflejo de quiénes somos, a la vez que nos ayude a interrogarnos sobre qué nos construye o cómo nos comunicamos.

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Souvenir, souvenir. Un antropólogo ante el turismo, de Fernando Estévez, se presenta en La Regenta

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Mañana miércoles 19, a las 19:00 horas, con las intervenciones de José Díaz Cuyás, Pablo Estévez y Laura Vallés

El área de Documentación del Centro de Arte La Regenta. con el propósito de promover el conocimiento de las diferentes materias relacionadas con el arte, presenta el libro Souvenir, souvenir. Un antropólogo ante el turismo de Fernando Estévez, publicado por la editorial Concreta. Será mañana miércoles, 19 de febrero, a las 19:00 horas, con la participación de José Díaz Cuyás, Pablo Estévez, Mayte Henríquez y Laura Vallés.

La Viceconsejería de Cultura y Patrimonio Cultural homenajea al antropólogo Fernando Estévez (La Orotava, 1953-2016) quien dedicó su principal esfuerzo investigador a desmontar los prejuicios coloniales e ideológicos de su propia disciplina, así como a criticar el papel jugado por las ciencias sociales en la construcción del relato identitario en Canarias. Su libro Indigenismo, raza y evolución. El pensamiento antropológico canario (1750-1900) sigue siendo una obra de referencia para desactivar cualquier intento de apropiación del fantasma del primitivo: en este caso del guanche.

Fue un “provocador de accidentes” especulativos, pues esa misma pasión teórica que le llevó a escribir textos irreprochables, conceptual y metodológicamente, fue la que le llevó a romper con los hábitos de su disciplina para ocuparse con marcada anticipación de un tema tan incómodo como el del turismo; o para involucrarse muy temprano en la nueva museografía etnográfica como director del Museo de Antropología e Historia de Tenerife; o para establecer bien pronto un diálogo abierto con el arte contemporáneo en sus diversos proyectos expositivos; también para abandonar su neutralidad científica como etnógrafo y comprometerse en causas perdidas.

De todo ello hay ejemplos brillantes en este libro que se presenta en La Regenta y que reúne los diversos modos en que Fernando Estévez González se enfrentó al tema del turismo: como ensayista y conferenciante académico, como divulgador, como comisario de exposiciones y como activista.

Fernando Estévez, en un artículo que firmaba en el diario El País, escribía: “En la parafernalia del consumo turístico, el souvenir representa la encarnación del gasto inútil. Como principal resorte simbólico del turismo, este pequeño recuerdo, producido en masa, no puede ocultar su banalidad, pero contribuye a hacer tangibles las experiencias intangibles del viaje”. Añadía que, “los más ubicuos objetos del consumo turístico, los souvenirs, esconden una poderosa carga simbólica tras su aparente banalidad. Estos artefactos que pululan en todos los paisajes y escenarios turísticos, de muy distinta naturaleza en materiales y una enorme variedad de contenidos y estilos, han ocupado sin embargo un lugar marginal en las agendas de los estudiosos del turismo” .

Sobre él ha dicho Dean MacCannell: “Tuve la suerte de ser uno de los primeros lectores en lengua inglesa de los ensayos de Fernando recogidos en este libro […]. Nos ofrece sabias respuestas a muchas de las contradicciones, paradojas y antinomias a las que no solo se enfrenta la antropología, sino cualquier ciudadano global informado”.

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La Regenta “vuelve a las andadas” con una nueva edición de sus recorridos culturales urbanos

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La primera cita será el viernes, 31 de enero, a partir de las 18:00 horas, con la ruta por el Muelle de Santa Catalina: La Luz, un puerto que encierra siete puertos

Vuelta a las andadas es un programa impulsado por el Centro de Arte La Regenta que reivindica el valor del paseo urbano en grupo como prolongación de anteriores ciclos de caminatas urbanas comentadas por la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria. Coordinado por Mariano de Santa Ana y con la participación de diversos expertos,  comienza una nueva edición el próximo viernes, 31 de enero, con un recorrido por el Muelle de Santa Catalina.

La ruta dará comienzo a las 18:00 horas, teniendo como punto de encuentro el intercambiador de guaguas del Parque Santa Catalina, junto al punto de información turística de los cruceros, en un paseo guiado por el periodista, consultor experto en logística de transportes marítimos, Manuel Vidal. El premio nacional de periodismo contextualiza este paseo por el Puerto de La Luz y de Las Palmas, como “el puerto que encierra otros siete puertos”, por lo está considerado como uno de los más completos de España.

La nueva edición del ciclo Vuelta a las andadas quiere, una vez más, indagar recreando trayectos y las maneras en que la mirada es capaz de producir otros referentes sobre el espacio urbano que se encuentra en el Distrito Isleta – Puerto- Guanarteme, de Las Palmas, donde se enclava también el Centro de Arte La Regenta.

La Luz, un puerto que encierra siete puertos

Es un puerto tradicional de carga, pesca, cruceros y pasajeros, reparaciones navales, yates, combustible y del nuevo negocio offshore en torno a las plataformas petrolíferas. “En esta ocasión nos vamos a centrar en explicar cómo surge el tráfico de las plataformas petrolíferas en el Puerto de La Luz, cuál ha sido su evolución, el negocio, la actividad que genera y las posibilidades de desarrollo. Será un paseo en el que iremos de las grandes compañías americanas y europeas que realizan prospecciones, a las aguas profundas del Golfo de Guinea, en la costa Occidental africana, pasando por el Puerto grancanario como estación de avituallamiento y puesta a punto” explica Vidal.

El programa anual de los recorridos, que son gratuitos y coordina Mariano de Santa Ana, finalizará el 20 de noviembre del presente año. Para su coordinador, Mariano de Santa Ana, “el andar demorado por puntos concretos de la ciudad practicado de manera colectiva, es una de las mejores herramientas para conocer la urbe, sea propia o ajena, para intensificar el vínculo ciudadano, para desenterrar memorias que yacen latentes y para activar la imaginación y representarse otras ciudades posibles”.

Viernes 31

La Luz, un puerto que encierra siete puertos

Guiado por: Manuel Vidal

Periodista, consultor experto en logística de transportes marítimos

Punto de encuentro: 18.00 horas

Intercambiador de guaguas del Parque Santa Catalina, junto al punto de información turística de los cruceros.

 

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La Regenta inaugura la muestra de murales realizados en sus talleres por 4300 estudiantes de Gran Canaria

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Durante la inauguración se dará a conocer el fallo del jurado de esta nueva convocatoria del Premio Escolar de Pintura Fundación DISA y Centro de Arte La Regenta. Será mañana viernes 24, a las 11.30 horas, con la asistencia del viceconsejero de Cultura, Juan Márquez; de Andrea León, por parte de la Fundación DISA y de los participantes

El Centro de Arte La Regenta, con el patrocinio de la Fundación DISA, inaugura el viernes, 24 de enero, a las 11.30 horas, la muestra integrada por 43 pinturas murales realizadas por el alumnado de 23 centros educativos de Gran Canaria, que participaron en los talleres de arte el pasado curso escolar, en una convocatoria que cumple su edición número 26, organizada por el Departamento de Educación y Acción Cultural (DEAC) del espacio de producción artística dependiente del área de Cultura del Gobierno. La muestra podrá visitarse hasta el 1 de febrero.

Todas las obras que participan son el resultado de la inspiración de los participantes que tras el recorrido didáctico por cada una de las exposiciones, pasan a los talleres de arte y realizan un cuadro en común, que después de la muestra, se les enviará a sus respectivos centros. Las exposiciones que visitaron en el curso 2018/19 fueron: Doma de Paco Guillen, Fábrica de recuerdos. Memoria de la industria en Canarias, ¿Oriente es oriente?, Y Cabecita loca Jafet de Francisco Castro. En total, se realizaron con los centros educativos 150 visitas, con la afluencia de 4.300 alumnos y alumnas.

Esta iniciativa se organiza con la finalidad de acercar el arte contemporáneo a la comunidad educativa en particular, adaptando los contenidos de las exposiciones a los diferentes públicos, un programa de largo recorrido que certifica el compromiso de La Regenta con la función educativa y social de los museos y espacios artísticos.

El acto contará con la asistencia del viceconsejero de Cultura y Patrimonio Cultural, Juan Márquez; y Andrea León por parte de la Fundación DISA, así como de una numerosa representación del alumnado y profesorado; del director de La Regenta, Alejandro Vitaubet; y del artista invitado al jurado, José Luis Luzardo. Durante el mismo se dará a conocer el fallo del jurado respecto al centro ganador y de los dos accésit de los Premios. La Regenta abrirá sus puertas para que los docentes y su alumnado realicen un recorrido por la sala, viendo todas las obras que participan en el concurso. A las 11:45 horas se procederá a la lectura del fallo del jurado. El premio junto a los dos accésit que se entregan el día de la inauguración, están dotados en metálico para material escolar y bibliografía de arte. El premio con 1000 euros, el primer accésit con 500 euros y el segundo accésit con 250 euros. En algunas ocasiones, también se otorgan menciones de honor con una aportación de 150 euros cada una.

En el año 1994 se planteó realizar una exposición con las obras realizadas por el alumnado que pasaba por el centro y participaban en los talleres de pintura. Desde entonces, han colaborado con el DEAC, Texaco, Encaja y a partir de su 25 aniversario se ha contado con la participación de DISA en el Premio Escolar de Pintura.

Las obras deben siempre estar relacionadas con la exposición vigente en ese momento en la sala y la temática basada en lo que han observado y valorado previamente durante el recorrido en la visita dialogada.

Como jurado han participado tanto artistas de prestigio y trayectoria reconocida como artistas noveles que tras la deliberación, seleccionan las obras premiadas que junto al resto conforman la exposición anual.

Actividades paralelas

Del 28 al 31 de enero, se realizarán visitas talleres para estudiantes de Infantil y Primaria en horario de 10:00 a 11:00 y de 11:00 a 12:00.

De manera paralela al concurso, el jueves 30 de enero a las 18.00 horas, estudiantes del Ciclo Formativo de Grado Medio de Video Disc-jockey y sonido del IES Politécnico Las Palmas de Gran Canaria realizarán una sesión para propiciar un espacio de música, charla y observación de los cuadros, mediante proyecciones sobre las paredes sincronizadas con la música.

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Un arquitecto urbanista y una abogada, protagonistas del último coloquio en torno a ‘Ciudad Favorita’ en La Regenta

Coloquio Ciudad Favorita

Juan Miguel Cerpa y Yomara García compartirán vivencias profesionales en la capital grancanaria, mañana jueves 9 a las 19:00 horas

‘Ciudad favorita’, el proyecto expositivo que ocupa la sala pequeña del Centro de Arte La Regenta, ofrece la cuarta y última entrega de su ciclo de coloquios en torno a los conceptos de ciudad y urbanismo como medio para entender la sociedad. En esta ocasión, se reúnen un arquitecto urbanista, Juan Miguel Cerpa; y una abogada, presidenta de la Asociación Nacional de Juristas contra el ruido, Yomara García. Esta mesa redonda abierta al público tendrá lugar mañana jueves 9 a las 19:00 horas, con entrada libre.

El marco donde se llevan a cabo estos encuentros es, precisamente, el espacio que La Regenta tiene reservado en la actualidad para antiguas piezas del mobiliario y arquitectura de Las Palmas de Gran Canaria. Una visita al antiguo almacén municipal ‘La Favorita’ inspiró esta iniciativa a su comisaria, la arquitecta Cristina Maya, que va modificando cada quincena esta exposición abierta al público hasta este sábado el 11 de enero en el centro de León y Castillo, 427, que gestiona el Gobierno de Canarias. Maya es, además, la moderadora de estos coloquios.

Pero, ¿qué tienen en común el arquitecto y la abogada? Ante todo, ser profesiones fundamentales para el desarrollo de las ciudades. A partir de ahí, sus discursos y experiencias hilarán reflexiones, anécdotas y vivencias en la capital, desde su desarrollo profesional. Las actuaciones urbanísticas como la renovación de viviendas en un barrio o una piscina municipal, son operaciones que van ligadas a un diseño general de la ciudad.  Juan Miguel Cerpa es arquitecto y jefe de Servicio de Urbanismo, como técnico municipal opera sobre los aspectos espaciales de la ciudad, se ocupa del diseño urbanístico y de la redacción de planes de ordenación o extensión de Las Palmas

Por otro lado, la escucha es una experiencia de extrema relevancia en el espacio urbano, los impulsos que activan la audición abarcan una amplitud de registros que no todas las personas perciben igual. Por ello, un grupo de vecinos de la capital grancanaria ha impulsado la Plataforma contra el ruido, que reclama una afinación adecuada de Vegueta –Triana, y Yomara García los asesora en sus demandas.  La regulación del ruido en las ciudades es un ejercicio complejo y como dijo un maestro del silencio: “Donde quiera que estemos, lo que oímos es en su mayor parte ruido”.

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Una vigilante y una ingeniera, protagonistas de un nuevo encuentro en torno a ‘Ciudad Favorita’ en La Regenta

Laura Hernandez, Cristina Maya, Carmen Trujillo

Carmen Trujillo y Laura Hernández compartirán vivencias profesionales en Las Palmas de Gran Canaria, el jueves 12 a las 19 horas.

El proyecto expositivo ‘Ciudad Favorita’, que ocupa la sala pequeña del Centro de Arte La Regenta, ofrece la tercera entrega de su ciclo de coloquios en torno a los conceptos de ciudad y urbanismo como medio para entender la sociedad. En esta ocasión, se reúnen una vigilante de seguridad, Carmen Trujillo; y a una ingeniera industrial, Laura Hernández, en una mesa redonda abierta al público este jueves, 12 de diciembre, a las 19:00 horas, con entrada libre.

El marco donde se llevan a cabo estos encuentros es, precisamente, el espacio que La Regenta tiene reservado en la actualidad para antiguas piezas del mobiliario y arquitectura de Las Palmas de Gran Canaria. Una visita al antiguo almacén municipal ‘La Favorita’ inspiró esta iniciativa a su comisaria, la arquitecta Cristina Maya, que va modificando cada quincena esta exposición abierta al público hasta el 11 de enero en el centro de León y Castillo, 427, que gestiona el Gobierno de Canarias. Maya es, además, la moderadora de estos coloquios.

Pero, ¿qué tienen en común la ingeniería y la vigilancia? Ante todo, ser profesiones fundamentales para el desarrollo de las ciudades. A partir de ahí, sus discursos y experiencias hilarán reflexiones, anécdotas y vivencias en la ciudad, desde su desarrollo profesional. Laura Hernández, ingeniera industrial, es gerente de la delegación de Las Palmas de FCC, uno de los mayores grupos especializados en servicios ciudadanos (“Más de un siglo construyendo ciudades”, reza su eslogan), con los que el Ayuntamiento establece acuerdos para la ejecución de obras.

Por otra parte, en torno a la seguridad se construyen argumentos en extremo persuasivos. Reflejo de ello son los elementos de aislamiento y defensa que son partes constitutivas de las ciudades. Carmen Trujillo, campeona nacional de judo, comenzó joven a trabajar como vigilante de seguridad. A la persona que vigila, se le exige una actitud de alerta, pues tiene a su cargo la preservación de lugares, objetos y personas. La vigilante ha de prestar una atención extrema para detectar posibles situaciones límite y, si procede, actuar. Mientras trabaja, Carmen Trujillo vive la ciudad en estado de vigilia.

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Conferencia ‘Ciberleer, ciberrastrear‘ del escritor Justo Navarro en La Regenta

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Con esta charla finaliza el ciclo Sociedades actuales. Aportaciones desde la Filosofía del Arte y la Estética iniciado en junio

Mañana miércoles, 20 de noviembre, a las 19:00 horas, en el Centro de Arte La Regenta se impartirá la conferencia Ciberleer, ciberrastrear, del escritor de novela negra Justo Navarro. Su intervención pondrá cierre al ciclo de cuatro conferencias sobre las Sociedades actuales y sus aportaciones desde la Filosofía del Arte y la Estética, coordinado por el semiólogo, catedrático de la Universidad Complutense de Madrid, ex director de la Academia de España en Roma y ex secretario de la Revista de Occidente, Jorge Lozano.

Justo Navarro, licenciado en Filología Románica por la Universidad de Granada, compagina su labor de creación literaria con la de traductor. Es autor de poemas y novelas, y colaborador habitual del diario El País, recibiendo su obra varios premios como el de la crítica de poesía castellana en 1986 y el Herralde de novela en 1986.

Foto Justo Navarro copy Vanni Rossi
Foto Justo Navarro copy Vanni Rossi

Según Justo Navarro, leer, investigar y escribir en la pantalla del ordenador cambia el método y el resultado del trabajo. “Trabajar en la red, ese universo de documentos electrónicos que incluyen palabras, imágenes y sonidos, y en el que pueden participar tramas de máquinas cibernéticas interconectadas, significa pasar de la mesa de trabajo individual a un laboratorio colectivo: lo que uno sabe no importa tanto como lo que encontrará en el proceso de trabajo. Ciberleer y ciberescribir se convierte en indagación abierta, sin límites prefijados –cabe pensar en una trama multilectora-multiescritora–, en rastreo de señales o indicios que en algo aclaren el asunto sobre el que estemos investigando -pienso en el trabajo en ciberficciones, en ciberensayos, en cibertextos en general; sobre todo, en textos para los que todavía no tenemos nombre- . La obra es la investigación, o, al revés, la investigación es la obra”.

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La Ciudad Favorita de Cristina Maya se muestra en el Centro de Arte La Regenta

La propuesta expositiva, que se abre al público el viernes 25, a las 20:30 horas,  explora los conceptos de ciudad – urbanismo y su relación con los objetos

El Centro de Arte La Regenta presenta el viernes 25, a las 20:30 horas, el proyecto  comisariado por Cristina Maya, Ciudad Favorita, un itinerario expositivo que transita entre  los conceptos de ciudad y urbanismo para entender cómo las sociedades actuales conforman y estructuran sus maneras de vivir en comunidad. La propuesta se acompaña con un programa de cuatro mesas redondas en las que intervendrán voces diversas de distintos ámbitos.

Planteada como un work in progress, la exposición utiliza cuatro tipos de objetos del mobiliario urbano empleado en Las Palmas de Gran Canaria como telón de fondo o escenografía para debatir y reflexionar cómo las ciudades se relacionan con los elementos urbanos, tanto los actuales como los del pasado. Como indica la comisaria Cristina Maya, “es habitual en la arquitectura, la geografía, la sociología, la antropología y otras disciplinas que se ocupan de lo urbano, hablar sobre la construcción de la ciudad desde el prisma de sus formas materiales, en función de los objetos y de las relaciones que se establecen entre ellos”. En esta línea, Ciudad Favorita, evoca la vida pasada de cosas que existen en la ciudad y se interroga sobre la manera en que aparecen.

El proyecto artístico surge a raíz de una visita que realiza Cristina Maya, hace unos años, a la antigua fábrica de tabacos La Favorita, reconvertida en almacenes municipales de Las Palmas. “Los trastos que encontré allí han sido desprovistos de su función original. Algunos han pasado de moda. Otros forman parte del stock del mobiliario urbano y, aunque latentes en este recinto,  a veces pierden su destino práctico. Por estar aquí, los objetos de La Favorita son, en principio, irrelevantes, sin embargo, pueden constituirse en poderosos detonantes del recuerdo. Como diría Georg Simmel, si los sacamos del imperturbable depósito, quizá resuenen con fuerza en ellos ecos de experiencias urbanas del pasado”.

Sumergidos en La Favorita, rodeados por restos de ayer que cedieron su lugar a cosas nuevas, ¿podremos vislumbrar las preferencias de Las Palmas de Gran Canaria? O, quizás, ¿los recuerdos de su promesa?, ¿el depósito de sus inclinaciones?, ¿sus aprecios o sus remanentes obsoletos?¿Nos encontramos con la ciudad favorita por lo que sugiere todo lo que no hay o porque aquí se encuentra algo que en su día fue válido? Si observamos los indicios, los vestigios, los signos de voluntad o los rastros de favor que desprenden los objetos del almacén ¿estaremos un paso más cerca? O, por el contrario, ¿la ciudad favorita solo se puede apreciar desde la distancia?

Durante el periodo de exposición del proyecto, entre el 25 de octubre y el 11 de enero, el Centro de Arte La Regenta explora a distintas voces de la capital grancanaria. A lo largo de los meses que dura la muestra, serán instalados sucesivamente cuatro objetos, a modo de recordatorio, de puntualización y, en última instancia, de micro escenografía urbana para propiciar el debate sobre lo pensado y lo impensado de la ciudad.

Cristina Maya León

(Las Palmas de Gran Canaria, 1983) Arquitecta por la Universidad Politécnica de Madrid. Formada en disciplinas escénicas como la danza, el teatro y el mimo, cursó el Laboratorio de Estudio del Movimiento en la escuela de Jacques Lecoq en París, donde investigó la interacción con el espacio y el objeto a través del cuerpo. Actualmente es integrante de un grupo habitual de errabundeo y reflexión sobre la poética del andar ¿Es esto la ciudad?. Sus trabajos, mediante los que reflexiona con sentido crítico acerca de la noción de arquitectura, adoptan diferentes formatos.

 

Ciudad Favorita

Fecha: 25 de octubre de 2019 – 11 de enero de 2020

Inauguración: viernes 25 de octubre, a las 20:30 horas

Lugar: Centro de Arte La Regenta

Exposición comisariada por Cristina Maya

 

Programa paralelo a la exposición

Mesa Redonda: 7 de noviembre de 2019, a las 19:00 h.

Pepa Luzardo, concejala del Ayuntamiento de Las Palmas de G.C.)

María José Melián, médico forense, directora del Instituto de Medicina Legal y Ciencias Forenses de Las Palmas GC

Mesa Redonda: 28 de noviembre de 2019, a las 19:00 h.

Daniel Barreto, filósofo

Enrique Cebrián, ex trabajador del almacén general municipal La Favorita

Mesa Redonda: 12 de diciembre de 2019, a las 19:00 h.

Laura Hernández, ingeniera industrial, jefa de explotación Delegación Canarias en FCC Medio Ambiente

Carmen Trujillo, vigilante de seguridad, jefa de equipo

Mesa Redonda: 9 de enero de 2020, a las 19:00 h.

Juan Miguel Cerpa, arquitecto urbanista, jefe adjunto del Servicio de Urbanismo del Ayuntamiento de Las Palmas de G.C

Yomara García, abogada, presidenta de la Asociación nacional de Juristas contra el Ruido

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Abierta una nueva convocatoria para acceder a un estudio de producción en el Centro de Arte La Regenta

Estudios producción La Regenta

Los artistas interesados pueden presentar sus proyectos hasta el 18 de noviembre

El área de Cultura del Gobierno abre una nueva convocatoria para acceder a uno de los estudios de producción artística que tiene disponibles en el Centro de Arte La Regenta de Las Palmas de Gran Canaria. La iniciativa responde al objetivo de incentivar la producción emergente en las islas, ofreciendo a jóvenes creadores la oportunidad de tener a su alcance un espacio adecuado y profesional para desarrollar su proyecto artístico.

La convocatoria se dirige a artistas visuales residentes en Canarias que carezcan de un estudio en donde desarrollar su obra. Los interesados tienen de plazo hasta el 18 de noviembre para presentar sus propuestas.

Los requisitos para poder acceder a esta convocatoria son, entre otros, presentar la solicitud y entregar un dossier gráfico o documentación de obra reciente, así como un currículum y proyecto del trabajo a desarrollar durante la estancia. La inscripción puede realizarse desde el formulario online o bien físicamente, conforme lo previsto en las bases de la convocatoria, en la web: www.laregenta.org

El Centro dispone de este tipo de instalaciones desde el año 2008 como lugares de trabajo para jóvenes artistas, donde pueden desarrollar su potencial creativo, intercambiar experiencias, colaborar con La Regenta en la organización de exposiciones y dar a conocer su obra. El objeto de esta convocatoria es de selección de proyectos de artes visuales para su ejecución en estos estudios de producción. El plazo de utilización de los mismos será de nueve meses, con posibilidad de prórroga si son aceptados en las convocatorias siguientes.

Hasta ahora han pasado por los estudios de La Regenta más de 60 artistas. Esta oportunidad les ha servido, en muchos de los casos, para dar un impulso a su trabajo puesto que la mayoría han desarrollado proyectos en destacados museos de las islas y del territorio nacional.

Los criterios de selección de los proyectos serán valorados por un comité de expertos y atenderán a la calidad artística, la creatividad, el carácter innovador del proyecto, la aplicación de las nuevas tecnologías en el arte, la trayectoria profesional del artista y tener una edad inferior a 35 años

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