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Más de 900 estudiantes participan en la creación de murales para un desarrollo sostenible

Paula Calavera y alumnos del CEO Valleseco

La Regenta impulsa el programa ‘Espacios Positivos’, que ha reunido a los muralistas Paula Calavera, Sabotaje al Montaje y Conrado Díaz en tres centros escolares

Más de 900 jóvenes de Gran Canaria han participado en la elaboración de murales en sus centros educativos a través de ‘Espacios Positivos’, un programa pionero que ha sido desarrollado por el Centro de Arte La Regenta a lo largo del curso 2021/2022, y ha involucrado a once centros escolares. La iniciativa tiene como objetivo colaborar en la concienciación de los Objetivos de Desarrollo Sostenible en el alumnado, a partir de la creación participativa y aprendizaje a través de la emoción.

De los once centros participantes, ocho han creado sus murales de manera autogestionada, a través de la dotación de material del Centro de Arte La Regenta. Otros tres han disfrutado de la coordinación de los muralistas Paula Calavera, en el CEO Valleseco, Sabotaje al Montaje, en el IES Arucas, y Conrado Díaz, en el IES Antonio Godoy Sosa, quienes trabajaron, mano a mano con el alumnado, en la elaboración de murales que buscan agitar las jóvenes conciencias para su participación de cara a un futuro más sostenible e igualitario.

Así, las paredes de estas instituciones lucen mensajes sobre igualdad de género, educación afectivo-sexual, defensa del medio ambiente o interculturalidad. Desde el Departamento de Educación y Acción Cultural (DEAC) del Centro de Arte La Regenta, defienden como el hecho de que el alumnado sea quien pinte el mural repercute en, no solo que el mensaje cale más hondo, sino que se comprometan a cuidarlo y a hacerlo suyo’.

Durante el mes de noviembre, docentes de los centros participantes en esta iniciativa recibieron formación específica sobre técnica y planificación para el desarrollo de los murales’, impartida por Paula Calavera, Conrado Díaz y el colectivo Boa Mistura. De los trece proyectos presentados al final de estas jornadas, tres fueron seleccionados para poder llevarlos a cabo con la tutorización de muralistas de prestigio.

Dentro de sus labores, el DEAC del Centro de Arte La Regenta diseña actividades a partir del proceso de aprendizaje bajo una filosofía de ‘metodología cooperativa y aprendizaje’, basada en proyectos artísticos, con la voluntad de fomentar las competencias sociales y cívicas.

Los centros educativos que han participado en esta iniciativa han sido el IES Domingo Rivero, IES Antonio Godoy Sosa, CEO Valleseco, IES El Batán, IES Schamnn, IES Valsequillo, IES Alonso Quesada, IES Amurga , IES Támara, IES Feria del Atlántico e IES José Frugoni.

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El colectivo de arquitectos Lacol, Premio Mies van der Rohe en 2022, imparte una conferencia en La Regenta

Colectivo Lacol

La agrupación ofrecerá una charla sobre arquitectura cooperativa, en la que enlazará el derecho a una vivienda digna y la participación ciudadana

El colectivo de arquitectos Lacol, ganadores en 2022 del Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea Mies van der Rohe en la categoría emergente, ofrecerá una conferencia en el Centro de Arte La Regenta el próximo miércoles 15 de junio, a partir de las 19:00 horas. Esta iniciativa se enmarca dentro del ciclo ‘Paradigmas arquitectónicos para una nueva era’, dedicado a la divulgación de las nuevas tendencias e innovación de los espacios. La inscripción es libre y está disponible en la web del centro. La conferencia será retransmitida en directo, mediante streaming, por la cuenta de Facebook de La Regenta.

‘Arquitectura cooperativa’ es el título del coloquio que Ariadna Artigas y Mirko Gegundez, dos de los miembros del colectivo, han preparado para abordar cómo es posible gestionar los espacios desde un punto en el que prime la colaboración entre los miembros que componen las comunidades y su entorno.

Como caso práctico, el colectivo partirá de la Borda, un proyecto edificio de viviendas cooperativas.  por el cual recibieron el máximo galardón de esta técnica. También se repasarán otras propuestas de modelos habitacionales que han creado durante su trayectoria, como los edificios habitacionales de La Balma o Sotrac.

Lacol es una cooperativa de arquitectos establecida el 2009 en el barrio de Sants, en Barcelona. La inquietud profesional del colectivo se centra en la calidad de vida de la ciudadanía que compone una ciudad. Sus propuestas se desarrollan en torno a cómo transformar la ciudad es mediante la participación activa de sus habitantes. Fomentan, entre otros, el debate y la discusión sobre los usos de los espacios y la gestión de los espacios urbanos, los modelos de ciudad, la participación y la recuperación de patrimonio.

Han recibido distintos premios y nominaciones, en 2022 el Premio Emergente Mies van der Rohe (2022) y la nominación al Premio Schelling (resolución en octubre de 2022). En 2021 y 2020, Moira Gemmill de Arquitectura Emergente (W Awards, 2020), Mención de honor del Premio Internacional de Arquitectura Sostenible Fassa Bartolo, Premio Zumtobel Group y Mención especial del Premio Europeo de Arquitectura Matilde Baffa Ugo Rivolta, galardón en la Mostra d’Arquitectura Catalana de Barcelona (2020), premio AJAC por el proceso participativo de La Model (2020).

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El tinte de la cochinilla canaria centra una investigación artística que se desarrollará en La Regenta

Georgina Rodríguez en el Centro de Producción de La Regenta

La autora del proyecto ‘Oro Rojo’, la mexicana Georgina Rodríguez, ha sido seleccionada para el programa de residencias del centro

La artista mexicana Georgina Rodríguez ha sido seleccionada para participar en el Programa Internacional de Residencias Artísticas del Centro de Arte La Regenta, en la modalidad de creación y exposición de un proyecto. Durante su estancia, la creadora desarrollará ‘Oro rojo’, un trabajo creativo sobre la histórica industria de la cochinilla en Canarias y su relación originaria con México. El proyecto se exhibirá en una de las salas de la entidad a partir del 15 de julio.

El programa de residencias es una iniciativa desarrollada anualmente por el Centro de Arte La Regenta. En esta edición, se recibieron 26 solicitudes de diferentes países, entre las que, por unanimidad del jurado, se ha seleccionado la propuesta de Georgina Rodríguez por la calidad y consistencia del proyecto.

Durante las próximas semanas, la artista desarrollará su proyecto en uno de los estudios que componen el Espacio de Producción de La Regenta, en el que, según afirma, “busco recoger testimonios de productores que continúan con esta labor que se transmite de generación en generación’, Además, analizará el fuerte vínculo existente entre este tinte natural con el territorio insular. ‘Me interesa la elaboración de la grana cochinilla, que no ha sufrido cambios profundos desde su recolección originaria en México hasta la actualidad’, explica la artista.

Cabe señalar que el programa internacional de residencias que lleva a cabo La Regenta busca favorecer la creación artística contemporánea, posibilitar el encuentro de creadores y creadoras de distintas regiones, así como brindar apoyo necesario para la elaboración de un trabajo artístico de calidad. El jurado encargado de seleccionar la propuesta de esta edición estuvo integrado por Cristina Maya (presidenta), José Ramón Betancort Mesa (vocal) y Nuria González Gili (secretaria/sin voto).

Georgina Rodríguez Ayala, Gin Ro. (Ciudad de México en 1986). Es egresada de la Licenciatura en Diseño Industrial de la Universidad Autónoma Metropolitana – Xochimilco (2008). Desde el 2014, ha profundizado en el estudio técnico y conceptual del medio fotográfico. En el 2017, recibe mención de honor en la Beca Roberto Villagraz del Centro Internacional de Fotografía y Cine (EFTI) en Madrid. Con esta distinción, realizó el Máster de Fotografía Contemporánea y de Proyectos Personales en EFTI. Entre otras exposiciones destacan la individual “El otro lado del jardín” en BilbaoArte Fundazioa. Seleccionada en Visionados en cértamen BAFFET 2022 en Valencia. El tema central de su trabajo se centra en la modificación de la identidad a partir de diferentes procesos sociales, económicos e históricos como: la colonialidad y la globalización. Actualmente vive y trabaja entre Madrid y Bilbao, donde se encuentra experimentando con la fotografía desde otros medios como la imagen en movimiento y la instalación.

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Más de 200 escolares participan en los talleres impartidos por destacados artistas canarios durante este curso

'En ruta...Encuentros con artistas en el aula' Centro de Arte La Regenta

‘En ruta… encuentros con artistas en el aula’ es una iniciativa por el Centro de Arte La Regenta que conecta a creadores y alumnado

Aprender a través de la emoción es, probablemente, la premisa central de las corrientes pedagógicas contemporáneas. En la búsqueda de colaborar con los centros para ofertar una educación artística de calidad, nace ‘En ruta… encuentros con artistas en el aula’, desarrollado por el Centro de Arte La Regenta a través de su Departamento de Educación y Acción Cultural (DEAC). El programa ofrece talleres teórico-prácticos impartidos por los propios artistas en institutos. La iniciativa, que lleva desarrollándose desde 2017, ha llegado este curso a 222 escolares de secundaria y bachillerato. Los creadores que han participado en esta edición del proyecto fueron Manolo González, Raquel Ponce y Ricardo Montesdeoca.

‘En ruta… encuentros con artistas en el aula’ es un proyecto ideado para que el alumnado “conozca en profundidad la vida, los intereses estéticos y el desarrollo profesional de destacados artistas que trabajan en Canarias”, indican desde La Regenta.  Dentro de los objetivos del programa se encuentra estimular el espíritu crítico de los y las adolescentes, potenciar el aprendizaje a través de la emoción y entusiasmo, o establecer referentes cercanos.

En las sesiones, los artistas comparten con los adolescentes las claves de sus propios procesos creativos, introduciéndolos en su lenguaje y producción. Así, Manolo González arrancó el curso con su taller ‘De la Idea a la Forma’, en el que planteó, a través de la escultura, cómo toda creación se construye en base al conocimiento de quién la concibe. Esta formación se llevó a cabo en el IES Guillemina Brito, IES El Batán, IES La Isleta y IES el Rincón.

Raquel Ponce desarrolló ‘Taller de público para público’, sobre el papel e importancia de los espectadores elemento modificador y transformador del resultado artístico. Ponce propuso al alumnado desarrollar una pieza escénica espontánea, en el IES El Calero, IES Guanarteme, IES Santa Brígida y en el IES Amurga.

Por último, Ricardo Montesdeoca llevó a los institutos del El Paso y los Llanos de Aridane, dos de las zonas más afectadas por la erupción volcánica, un taller de quimigrama en el que mostró los fundamentos de esta técnica, a caballo entre la fotografía analógica y la pintura.

Manolo González. (Las Palmas de Gran Canaria, 1965) Inicia los estudios de Bellas Artes en la Universidad Central de Barcelona, abandonándolos pronto para dedicarse a la plástica de manera autodidacta.En 2012 fue electo por la Real Academia Canaria de Bellas Artes de San Miguel Arcángel como académico de número por la sección de escultura y en 2014 el Cabildo Insular de Gran Canaria le concedió el Can de Plata a las Artes, por su relevante presencia en los municipios de Gran Canaria embelleciendo y enriqueciendo los espacios públicos con su obra.

Raquel Ponce (Las Palmas de Gran Canaria, 1972) Licenciada en Historia del Arte. Se forma y trabaja como bailarina, actriz y directora escénica en Canarias y Madrid.Intérprete de numerosos espectáculos de danza y performance presentados en diferentes ciudades europeas.

Ricardo Montesdeoca (1962, Las Palmas de Gran Canaria) es un artista visual. Su trayectoria profesional se ha centrado principalmente en la pintura, el grabado y la fotografía. Ha impartido talleres y charlas de fotografía estenopeica, Photoshop y animación multimedia para páginas web, en Gran Canaria, Tenerife y Lanzarote sobre la actualidad fotográfica, gestión de color y Photoshop.

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La Biblioteca de Artistas de Canarias incorpora a Juan Hidalgo, el creador ajeno a la norma

 El monográfico dedicado al autor se presenta este miércoles 25, a las 19:00 horas, en el Centro de Arte La Regenta

Con el objetivo de valorar las investigaciones y creaciones artísticas que se desarrollan en el archipiélago, el Centro de Arte La Regenta presenta el volumen nº 71 de la Colección Biblioteca de Artistas de Canarias, dedicado a Juan Hidalgo. Este tomo, editado por el área de Cultura del Gobierno de Canarias, indaga en la obra de un artista multidisciplinar, impulsor de la performance, cuya brillante obra desafió toda normatividad estética, alcanzando una importante proyección internacional.

El volumen se presentará el próximo miércoles 25 a las 19:00 horas en el Centro de Arte La Regenta. En el acto intervendrán Fernando Castro Flórez, filósofo y autor de los textos, Carlos Astiárraga, comisario de varias exposiciones de Hidalgo, y Carlos Díaz-Beltrana, director de la colección. La presentación podrá seguirse, por streaming, a través de la cuenta de Facebook del Centro de Arte La Regenta.

En esta monografía se podrá encontrar un estudio en profundidad de la trayectoria de Hidalgo, a través de los textos Fernando Castro Floréz, filósofo y crítico de arte, que indaga en una creación y una vida disidentes, en las que la libertad, la acción, la conciencia periférica o el deseo marcaron profundamente su trabajo.

‘La vida como obra de arte’

Juan Hidalgo (Gran Canaria, 1927-2008) premio Canarias de Bellas Artes en 1987, Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes del Ministerio de Cultura español. Premio Nacional de Artes Plásticas en 2016, dedicó su vida a la creación de una obra que se abarcó la música, la composición, la fotografía, la pintura, la performance y la poesía.

Estudió piano y composición en París y en Ginebra. En 1964, junto a Walter Marchetti, crea ZAJ, uno de los principales grupos de vanguardia musical, escénica, artística y poética del siglo XX. A través de este, desarrollaron un torrente de actividades experimentales relacionadas con el accionismo, las performances, el teatro musical, los conciertos de música experimental, las instalaciones, el nuevo arte postal, los libros de artista, la poesía visual y objetual, así como la fotografía de acción.

La profunda relación que establece con John Cage, fue esencial para adentrarse en ‘la música de acción’, a través de la performance y el happening, y hacer florecer un trabajo de carácter heterodoxo, en ocasiones provocativo, que entendía el arte como la propia vida y que desarrolló hasta el final de su vida. En palabras de Fernando Castro Flórez: ‘Juan Hidalgo es, como su admirado Cage, un «maestro de nada», y su vida puede ser entendida como un complejo koan. Algo simple y, acaso, maravilloso como ese tiempo en el que puede acontecer lo inesperado o darse lo inaudito.’

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El Centro de Arte La Regenta acerca al alumnado de La Palma un taller de arte contemporáneo

Una edición anterior del mismo taller

La entidad dedicada a las artes visuales ofrecerá a distintos IES de la isla una lección de quimigrama, impartida por el artista Ricardo Montesdeoca

El Centro de Arte La Regenta, entidad dedicada al arte contemporáneo en Las Palmas de Gran Canaria, desarrollará durante esta semana un taller básico de quimigrama, técnica a caballo entre la pintura y la fotografía analógica, impartido por el artista visual Ricardo Montesdeoca. Disfrutarán de esta propuesta el alumnado de 4º de la ESO del IES El Paso, mañana 17 de mayo, el del IES José María Pérez Pulido en Los Llanos de Aridane, el miércoles 18, y los del IES Eusebio Barreto Lorenzo, el jueves 19.

Esta iniciativa se enmarca dentro del programa pedagógico ‘En ruta…Encuentros con artistas en el aula’, que normalmente desarrolla el Departamento de Educación y Acción Cultural de La Regenta en centros educativos de Gran Canaria.

‘Recuperar una técnica perdida’

El quimigrama es una técnica pictórica que produce imágenes combinando procedimientos y materiales propios de la pintura y de la fotografía analógica. Está técnica pertenece al ámbito de la experimentación plástica, con la que se obtienen resultados parecidos a los de la acuarela a través de la manipulación del papel fotográfico, el fijador químico y el laboratorio de revelado.

La intención del taller es recuperar una técnica experimental, introduciendo a jóvenes adolescentes en los procesos de creación y revelado. En las aulas, se trabajará con la capacidad expresiva y plástica de los químicos fotográficos y la luz, como herramientas para crear imágenes fotográficas por medio de una caja negra. Toda esta formación será impartida a través de los conocimientos y la experiencia del artista Ricardo Montesdeoca

Ricardo Montesdeoca (1962, Las Palmas de Gran Canaria) es un artista visual. Su trayectoria profesional se ha centrado principalmente en la pintura, el grabado y la fotografía. Ha impartido talleres y charlas de fotografía estenopeica, Photoshop y animación multimedia para páginas web, en Gran Canaria, Tenerife y Lanzarote sobre la actualidad fotográfica, gestión de color y Photoshop.

Buena parte de su obra se encuentra en colecciones particulares y públicas en Canarias, Madrid, Barcelona, Alicante, Portugal, Francia, Italia, Israel, E.E.U.U y Alemania, así como en en colecciones públicas en el Cabildo Insular de Gran Canaria, Gobierno Autónomo de Canarias y Centro Atlántico de Arte Moderno CAAM en Las Palmas.

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La Regenta celebra el Día Internacional de los Museos con una programación especial

Día de los Museos en La Regenta

Del martes 17 al viernes 20 se realizarán diferentes actividades que incluyen una jornada de puertas abiertas, acción artística, sesión de DJ y un ciclo de cine

El Centro de Arte La Regenta se suma un año más a la celebración del Día Internacional de los Museos, con una programación de actividades divulgativas y de ocio para todas las edades. Las propuestas se podrán disfrutar desde el martes 17 hasta el viernes 20 de mayo. Esta iniciativa tienen como fin acercar la labor de las instituciones museísticas a la ciudadanía, y servir como muestra de la agenda cultural que este centro dedicado al arte contemporáneo desarrolla a lo largo del año.

Así, las artes visuales, la música, la acción artística y el cine serán las manifestaciones protagonistas de una semana en la que se pondrá el foco en el valor y la importancia de los museos y centros de arte en las sociedades contemporáneas. Toda la programación del Centro de Arte La Regenta es gratuita, y puede consultarse a través de su página web.

‘Laberinto artístico’

La celebración comenzará el martes 17 con ‘Laberinto artístico’, una serie de retos creativos para los alumnos de bachillerato del IES Frugoni de Telde, en el que explorarán cada uno de los departamentos del centro a través de diferentes pruebas. Los adoleces también llevarán a cabo la creación de un cadáver exquisito inspirado en el asàrotos oiko romano, representaban un suelo tras los restos de un banquete y la abundancia de la celebración previa.

Jornada de puertas abiertas

Una oportunidad de acceder a las diferentes áreas con visitas comentadas para comprender el funcionamiento interno de un centro de arte y ver espacios que no están abiertos al público normalmente, como los depósito de obras o los estudios de producción artística del centro. Esta actividad se llevará a cabo el miércoles 18 para el alumnado de secundaria y de estudios artísticos y el jueves 19, de 10:00 a 14:00 horas, para el público general, mediante inscripción previa.

Programa de radio en directo

El magazine radiofónico de Canarias Radio’Una + Uno’, presentado por María Doménech y Kiko Barroso, realizará un programa en directo por el día Internacional de los Museos en la sala de exposiciones de La Regenta. A la emisión podrá acudir el público sin necesidad de inscripción previa. Intervendrán en el programa diferentes representantes públicos y del tejido del arte contemporáneo.

Acción artística

El artista multidisciplinar Javier Arozena ofrecerá ‘Un acontecer silencioso’. Una acción que reflexiona en torno al silencio frente al convencionalismo de unas artes en vivo que, generalmente, ocupan su puesto en los centros de arte y museos contemporáneos a través de la corporalidad. Esta acción se llevará a cabo el miércoles 18 a las 19:00 horas y, nuevamente, a las 21:00 horas.

Sesión de DJ

El DJ Mr. Kangrejo llenará de música La Regenta con ‘A taste of jazz’, una energética sesión de ritmos de jazz y afrobeats, con un potente carácter experimental y de arte sonoro, el miércoles 18 a las 20:00 horas.

Visita comentada a la exposición ‘NAZCO (Retrospectiva 1961-2021)’ de Maribel Nazco

El jueves 19, a partir de las 19:00 horas, se llevará a cabo ‘Otra mirada’, una visita dialogada por la exposición ‘NAZCO (Retrospectiva 1961-2021)’. Esta propuesta será dirigida por la artista Adelaida Arteaga, que ofrecerá su visión personal sobre esta exposición, que repasa el trabajo creativo de los últimos 60 años de la Premio Canarias de Bellas Artes en 2021, Maribel Nazco.

Ciclo de Cine

Para clausurar esta semana de intensa actividad, el viernes 20, a partir de 20:00 horas se proyectarán dos cintas de ficción de temática de museos. La primera será ‘Museo’ de Alonso Luis Palacios, sobre el robo de varios artefactos prehispánicos del Museo Nacional de Antropología de la Ciudad de México en 1985. La segunda de las proyecciones será ‘The square’, de Ruben Östlund sobre el director de un museo de arte contemporáneo, se encarga de una exhibición titulada ‘The Square’Un día le roban el móvil y la cartera en plena calle, incidente que causará más consecuencias de las esperadas.

 

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El Centro de Arte La Regenta abre convocatoria para su Programa Internacional de Residencias Artísticas

La Regenta. Programa Internacional de Residencias Artísticas.

El plazo de presentación de los proyectos finaliza el 6 de mayo y se realiza telemáticamente, a través de la página web de la institución

El Centro de Arte La Regenta abre su convocatoria para optar al Programa Internacional de Residencias Artísticas, en la modalidad de creación de un proyecto artístico, que posteriormente será expuesto en una sala de pequeño formato del centro. Podrán optar a ella artistas de cualquier disciplina y nacionalidad, interesados en la creación de un trabajo de carácter expositivo, cuyo contenido reflexione sobre los conceptos de ciudad, comunidad, territorio y contexto.

Esta propuesta busca favorecer la creación artística contemporánea, posibilitar el encuentro de creadores y creadoras de distintas regiones, así como brindar apoyo necesario para la elaboración de un trabajo artístico de calidad. Bajo estas premisas, podrán optar a ella artistas de cualquier disciplina y nacionalidad, interesados en la creación de un trabajo de carácter expositivo.

La residencia se realizará entre el 23 de mayo y 18 de julio de 2022. Durante la estancia, el artista seleccionado contará con los medios materiales necesarios para la producción de obra: taller de trabajo ubicado en la misma institución, seguimiento conceptual del proyecto y acceso al centro de documentación. A esto se le incluye el pago de honorarios, producción, estancia, viajes, y manutención. La exposición resultante permanecerá en sala desde 15 de julio al 17 de septiembre de 2022.

El Programa Internacional de Residencias Artísticas del Centro de Arte La Regenta lleva realizándose desde 2016. En los últimos años han accedido a él artistas como María León, Azahara Cerezo, Lauren Moya o Fermín Jiménez Landa. Esta iniciativa comprende dos modalidades. Esta misma, con la realización de un proyecto artístico y exposición del mismo, y una segunda en la que también consta la realización de un proyecto, pero con el objetivo de elaborar un workshop en abierto.

Las bases están disponibles en la web del Centro de Arte La Regenta (laregenta.org/residencias). El plazo de recepción de propuestas estará abierto hasta el viernes 6 de mayo, siendo presentado mediante un formulario online.

 

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El Centro de Arte La Regenta acoge una conferencia sobre arquitectura inclusiva y sostenible

Diseño Cooperativa de Arquitectos

La cooperativa Crearqció impartirá la ponencia para replantear espacios y crear municipios más participativos para sus vecinos

El Centro de Arte La Regenta continúa este miércoles 6 de abril, a las 19.00 horas, con su ciclo de conferencias ‘Paradigmas arquitectónicos para una nueva era III’, esta vez de la mano de Crearqció Cooperativa d’arquitectes. La ponencia, bajo el título ‘Hablemos de espacios de vida. Prácticas participadas para ciudades más inclusivas’, será desarrollada por Júlia Gomar y Julia Pineda, integrantes de este colectivo. La inscripción es libre y está disponible en la web del centro. La conferencia será retransmitida en directo, mediante streaming, por la cuenta de Facebook de La Regenta.

En ‘Hablemos de espacios de vida. Prácticas participadas para ciudades más inclusivas’, las arquitectas Júlia Gomar y Julia Pineda parten de cómo las ciudades y municipios son los espacios de referencia más cercanos para la población en cuanto a la administración pública. Por tanto, la participación de los vecinos en la toma de decisiones debe fomentarse desde los espacios públicos.

La búsqueda colectiva para la solución de problemas entre los habitantes de un municipio es la espina vertebral de esta cooperativa. ‘Apostamos por ciudades que no dejen atrás a ninguna persona y afronten los retos desde una mirada estratégica e integral dirigida hacia un desarrollo sostenible. Para ello, defendemos un espacio público vivo, cercano y de proximidad’, apuntan desde Crearqció.

Esta actividad forma parte del ciclo de conferencias ‘Paradigmas arquitectónicos para una nueva era II’, en el que se ofrece diferentes ponencias para la reflexión nuevas formas de convivencia a través de los espacios, con el objetivo de plantar vecindades más humanas, colaborativas y en sintonía con el medio ambiente.

Crearqució Cooperativa d’arquitectes es un colectivo valenciano, formado por jóvenes trabajadores de la arquitectura que proponen una visión colectiva y comprometida con la creación de ciudades más inclusivas para todos sus habitantes. Algunos de sus proyectos recientes son ‘Hola Malilla! Estrategia participada de barrio’. Barrio de Malilla, Distrito de Quatre Carrelres, Valencia. ‘Al Carme. Estrategia de regeneración urbana de barrio’. En el Barrio del Carme, Distrito Ciutat Vella, València o ‘Domèstiques. Laboratorio de investigación e impulso de cooperativas de vivienda en cesión de uso. València.’

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Un abril con arte, conferencias, liberación de libros y actividades infantiles en La Regenta

Programación abril La Regenta

Todas las actividades del centro de producción artística son gratuitas, mediante inscripción previa y hasta completar aforo

El Centro de Arte La Regenta ofrecerá en abril una extensa programación que incluye conferencias, liberación de libros, actividades infantiles y exposiciones, entre otras. La agenda comienza con una conferencia sobre arquitectura inclusiva y sostenible de Crearqció cooperativa d’arquitectes, dentro de del ciclo ‘Paradigmas arquitectónicos para una nueva era III’.  

Toda la programación de La Regenta es gratuita, si bien cada actividad requiere inscripción previa en la web desde una semana antes de su celebración. En el caso de las exposiciones, se puede acceder libremente sin registro, en el horario habitual de sala.

El ciclo de conferencias ‘Paradigmas arquitectónicos para una nueva era III’ continúa el día 6 de abril, a partir de las 19:00 hora con la ponencia ‘Hablemos de espacios de vida. Prácticas participadas para ciudades más inclusivas’, impartida por las arquitectas Júlia Gomar y Julia Pineda, arquitectas del colectivo Crearqció cooperativa d’arquitectes. La charla profundizará en cómo crear espacios de referencia más cercanos para la población, con el fin de lograr una mayor participación e implicación de los vecinos en la toma de decisiones de sus municipios. Esta ponencia podrá seguirse a través de streaming mediante la cuenta de Facebook del centro.

Público infantil y juvenil

El jueves 7 de abril, a las 19:00 horas, se celebrará ‘Arte en familia’, una visita dialogada, adaptada para menores de siete años y sus familias por ‘La tierra prometida (y otros dildos)’ de José Luis Luzardo. La propuesta incluye un taller para la realización de una pieza artística inspirada en la exposición. El sábado 9 de abril, a las 11:00 horas, se celebrará una nueva sesión de babyArts, con el taller de estimulación sensorial para bebés, ‘Pequeños mundos’, impartido por Dori Acosta Peña y Alejandra Prieto. En él, se trabajarán las capacidades cognitivas y emocionales de los pequeños a través de diferentes espacios y materiales como telas, pinturas, colores o mesas de luz.

Prosigue el programa ‘En ruta. Encuentros con artistas en el aula’. En esta ocasión, Raquel Ponce, artista escénica y performativa, impartirá el 18 de abril ‘De público para público’, un taller teórico-práctico destinado al alumnado del bachillerato del IES Santa Brígida. En él, la creadora  y los estudiantes indagarán en la práctica y transformación de las diferentes posturas, comportamientos y actos-hábitos que poseemos como espectadores.

Bookcrossing

Como cada año, por el Día Internacional del Libro la Regenta organizará una campaña de bookcrossing el día 19 de abril, en el que se liberarán libros de arte. El punto de partida, en esta ocasión, será la playa del Confital. Los ejemplares quedarán libres para que la ciudadanía haga uso de ellos, con la idea de que, al acabar su lectura, se vuelva a ceder a otra persona. El fin de esta iniciativa es contribuir al fomento del conocimiento del arte de forma lúdica, espontánea y gratuita.

Exposiciones

Se inicia la cuenta a atrás para poder disfrutar de ‘La tierra prometida’ de José Luis Luzardo y ‘Mierda de artistas’ de Raquel Ponce y Gregorio Viera. Ambas exposiciones estarán abiertas al público hasta el viernes 16 de abril. Hasta entonces, seguirán realizándose visitas de mañana destinadas a colectivos sociales. Ambos proyectos pueden visitarse de martes a viernes, en horario de 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 21:00 horas. Sábados de 10:00 a 14:00 horas.

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