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El tiempo, protagonista del 5º Encuentro Cuerpo a Cuerpo en La Regenta

Presentación de Cuerpo a Cuerpo 2019 en La Regenta

El centro de arte organiza la nueva edición de esta trienal dedicada a performance, música y vídeo, del 3 al 5 de octubre

El Centro de Arte La Regenta de la capital grancanaria ultima los preparativos de la quinta edición de Cuerpo a Cuerpo, encuentro de performance, música y vídeo, una convocatoria trienal que inició su andadura en 2007 y que este año se celebra del 3 al 5 de octubre. El concepto “tiempo” es el elemento aglutinador de esta edición, comisariada por Pedro Déniz, en la que toman parte 23 artistas o profesionales de las artes performativas. Todas las actividades son gratuitas y abiertas al público, y se celebrarán, en su mayoría, en este centro que gestiona el Gobierno de Canarias, ubicado en León y Castillo junto al Parque de Santa Catalina.

Los detalles de la programación de esta nueva edición han sido presentados hoy, lunes 30, por el director general de Cultura del Gobierno de Canarias, Rubén Perez, el director del Centro de Arte La Regenta, Alejandro Vitaubet; el comisario de Cuerpo a Cuerpo, Pedro Déniz; y la artista Ana Matey, participante en el encuentro.

Audio con declaraciones de Pedro Déniz:

 

Cuerpo a Cuerpo 2019 arranca el jueves 3, a las 18:00 horas, con la conferencia inaugural, a cargo de Nelo Vilar: ‘Arte de acción in time: del comunitarismo autogestionario al liberalismo terapéutico’. Vilar es agricultor, pluriactivista, exartista, miembro de diferentes grupos de gestión artística y cultural alternativos.

Las acciones en vivo vuelven a ser las grandes protagonistas de Cuerpo a Cuerpo. En esta ocasión, serán nueve propuestas de performers tanto locales como de otros territorios nacionales e internacionales. Esta línea de programación se inicia el jueves 3 con Tania García (performance ‘Quinteto de viento’); Isabel León (‘Minitiempo’) y Mario Montoya (‘carA.B’). El viernes día 4 serán Yolanda Pérez Herreras (‘Desde mi mano izquierda’); Luis Sosa (‘En el tiempo’) y Los Torreznos (’35 MINUTOS’); y el sábado 5 culminarán las acciones en directo con Joaquín Artime (‘Abarcar el yo’); Franziska Siegrist (‘Sculptural abstraction’) y PSJM (‘Performance vecinal’).

En paralelo, a lo largo de los tres días, La Regenta dedicará diferentes espacios al video-performance. Por un lado, durante todas las tardes y parte de las noches, se ha programado en loop la muestra ‘A dos tiempos’, en la que se proyectarán trabajos de doce artistas –algunos de ellos participantes también como performers-: Joaquín Artime, Diana Coca, Tania García, Jesús Gaarcía Plata, Elisa Miravelles, Mario Montoya, Mireia Pérez, Susana Sk, Luis Sosa, Johanna Speidel y Marta Vallina. Además, diez estudiantes de Bellas Artes de la ULL realizarán durante estas tres tardes el proyecto ‘Croma y delito’, un work in progress que fusiona video-performance con acción en vivo.

También en la sección audiovisual se proyectarán dos documentos de carácter histórico: ‘El orador a mano’, de Ramón Gómez de la Serna, creado en 1928; y ‘Water walk’, de John Cage (1960). Otra ventana al universo video-performance llega a La Regenta gracias a una colaboración con el Festival Internacional de Performances Mínimas Urbanas en Vídeo – Cuerpo Urbano en Acción, de la Universidad Politécnica de Valencia, del que se proyectará una selección de obras, también durante los tres días y en el mismo horario.

Precisamente el feedback con otros festivales centra una mesa redonda el viernes 4 de octubre a las 18:00 horas, con representantes de dos citas de referencia del género: PAO Festival (Oslo) y Festival Contenedores (Sevilla). Por parte del proyecto noruego hablará Franziska Siegrist, que además es una de las performers invitadas al 5º Cuerpo a Cuerpo. Y del festival sevillano estará en La Regenta Rubén Barroso, su creador y director.

Barroso es también quien imparta el taller infantil de performance ‘La escuela portátil’, a celebrar el sábado 5, con la participación de treinta niños y niñas de entre 6 y 14 años. Es uno de los dos talleres propuestos para esta edición, que tienen la finalidad de introducir al público general en este universo creativo. El segundo taller, dirigido a público adulto, lo impartirá Ana Matey bajo el título ‘Congelar el tiempo ¡¡Acción!! De la acción a la fotografía y la video-performance’. Esta actividad formativa es en realidad la antesala de Cuerpo a Cuerpo, pues dará comienzo el martes 1 de octubre.

Otra de las citas especiales de este Cuerpo a Cuerpo será la presentación del libro ‘De la nube al papel. 136 mini video-performances. Tres años online’, de Isabel León, artista visual y dinamizadora cultural, que también interviene en este 5º Encuentro como performer.

Cada una de las tres jornadas culminará con música, en colaboración con Conexión Canarias y Farray en Concierto: el jueves 3, a partir de las 21:30 horas, será el DJ Hanky Panky quien cierre la programación en el Centro de Arte La Regenta. El viernes 4 será el día en que Cuerpo a Cuerpo salga a la calle, concretamente a la Plazoleta Farray, donde actuará The Bucannan a partir de las 21:45. Y ya el sábado 5, de nuevo en La Regenta, Virginia Rodrigo pondrá fin a la jornada y con ello al 5º Encuentro Cuerpo a Cuerpo.

 

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Llega a Gran Canaria la coreografía de Nuria Guiu sobre el valor social del ‘like’ en las redes sociales

Nuria Guiu en 'Likes'

El espectáculo del circuito nacional Red Escena se ofrecerá este viernes 27 dentro de la línea de programación de Guiniguada en Danza.  La performance es una reivindicación del cuerpo a cuerpo frente a la intoxicación de internet

¿Cuál es el valor real del fenómeno del ‘like’ o ‘me gusta’ en las redes sociales? ¿Cómo nos define o nos afecta? La bailarina y coreógrafa barcelonesa Nuria Guiu reflexiona sobre ello en su nueva performance ‘Likes’, espectáculo con base socio-antropológica seleccionado por el circuito nacional Red Escena y que llegará a Gran Canaria este viernes 27, dentro de la línea de programación Guiniguada en Danza.

Elegida también en la plataforma europea de Aerowaves 2018 y galardonada con una mención especial en el Premio Ciudad de Barcelona, ‘Likes’ se podrá ver en el Teatro Guiniguada, a partir de las 20.30 horas, con entradas disponibles a solo 10 euros, que se pueden adquirir en www.entrees.es o en la taquilla de este escenario.

La coreografía de Nuria Guiu parte del análisis de dos fenómenos muy populares en Youtube: el cover dance y los tutoriales y vídeos sobre las diferentes técnicas de yoga. Desde una perspectiva socio-antropológica, la artista aborda el público con un discurso sobre el valor social de un like en nuestras sociedades digitales.

Los ‘me gusta’ son una herramienta utilizada por todos, pero especialmente por nuevas generaciones a través de la red social. Hay motivos diversos por los que conseguir likes a través de la red. Para algunos, son una forma liberadora de expresar nuestro gusto, soporte o empatía en relación a un cierto contenido en internet. Pero, por otro lado, los likes toman toda una simbología relacionada con el prestigio social y con el capital, ya que hay muchas empresas y corporaciones que los utilizan de forma acumulativa (incluso comprándolos o vendiéndolos) para escalar en un mercado global, competitivo y jerárquico, así como para ganar prestigio en esta escala.

La creadora de este espectáculo se plantea ¿qué lugar toma el cuerpo, la forma, la apariencia, las imágenes donde tantas veces nos exponemos a la red, en relación a estos likes? ¿Qué lugar ocupan como nuevos símbolos de prestigio social, en relación a la mercantilización o comercialización de estos y por tanto también indirectamente también en relación al cuerpo y su imagen a través de la red?

Cuando hablamos de ‘likes’, ¿estamos hablando sólo de apretar un botón en internet? ¿O estamos también hablando de la manera en que miramos observamos y valoramos el otro y en función de qué?, reflexiona Guiu.

Cover dance y Yoga

La danza y especialmente la danza relacionada a la cultura y música pop, se ha convertido en todo un fenómeno de gran popularidad a través de redes sociales como Youtube, Instagram y otros. Vídeos con coreografías de danza hechas para canciones de estrellas de Pop acumulan millones de visualizaciones, likes y shares. La aparente simplicidad de los pasos de las coreografías permite una elasticidad cultural, siendo estas apropiadas y bailadas por bailarines covers. Millones de gente reinterpreta (hace covers) y comparte en youtube y otras plataformas de la red social su interpretación personal de las coreografías.

‘Likes’ toma como base algunas de estas coreografías / danzas cover así como otro fenómeno también muy popular en la red como es la práctica de yoga, la cual se ha extendido, popularizado y hibridado a través de internet en diferentes estilos así como: el yogalates, yoga voga, yoga dance, yoga beer, yoga gym, yoga goat, yoga nude, yoga rave….

Núria Guiu, amplia trayectoria escénica

Núria Guiu se gradúa en el Institut del Teatre en danza clásica, forma parte de IT Dansa y posteriormente trabaja como bailarina con diferentes compañías. Desde 2012 se interesa por la coreografía y crea piezas como ‘La Muda’, estrenada en la Opera de Oslo y Portal, y en Oktoberdans Festival de Bergen. Actualmente es artista asociada a la Sala Hiroshima de Barcelona. También ha trabajado como asistente artística de Arco Renz (Kobalt Works) durante los últimos 4 años en proyectos desarrollados en países asiáticos como Camboya, Filipinas, Vietnam y Corea y como asistente de la nueva creación de Gisele Vienne Crowd.

 

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La Regenta organiza el taller infantil de performance ‘La escuela portátil’

Rubén Barroso

Impartido por Rubén Barroso, tendrá lugar el 5 de octubre en dos turnos según edades. La inscripción es gratuita se debe realizar online desde la web del centro, desde mañana 13 de septiembre y hasta el día 25.

El Centro de Arte La Regenta de la capital grancanaria calienta motores para una nueva edición de su encuentro trienal Cuerpo a Cuerpo. Y lo hace con la apertura de la inscripción a un taller dirigido a su público más especial: el infantil. Se trata de ‘La escuela portátil’, un taller de didáctica artística en torno a la performatividad que impartirá el artista y educador Rubén Barroso, el sábado 5 de octubre en dos turnos por edades. Es la primera acción de este encuentro de performance, música y vídeo, que este año celebra su quinta edición y, con ello, quince años de recorrido.

La inscripción, de carácter gratuito, ha de realizarse desde mañana viernes 13 de septiembre y hasta el día 25 a través de un formulario habilitado en la web del centro que gestiona el Gobierno canario, donde también se puede encontrar toda la información relativa a esta actividad. ‘La escuela portátil’ podrá contar con un máximo de treinta participantes, quince en cada turno: de 10:30 a 12:00 horas, niñas y niños de 6 a 10 años; y de 12:30 a 14:00 horas, de entre 11 y 14 años de edad.

Todos ellos  realizarán performance y arte en acción como medio de expresión vehicular, observarán las posibilidades del arte sonoro y la música experimental con los talleres de escucha activa y tomarán consciencia del ruido, el silencio y la música en la ciudad.

‘La escuela portátil’ es un proyecto de Rubén Barroso creado en 2009, con el que desarrolla programas de didáctica paralela del arte desde los paradigmas de la performatividad y la acción directa, a partir de la investigación sobre otras posibilidades educativas, especialmente dirigidas a la infancia la juventud. Desde sus comienzos, ha realizado más de un millar de acciones en programas educativos en museos, en aulas y programas específicos para centros de arte.

Rubén Barroso es un artista y educador que se desenvuelve en el ámbito del arte y la cultura contemporánea, trabajando en museos y centros y como gestor cultural y mediador. Cuenta también con trayectoria como comisario de exposiciones y otras iniciativas culturales, como crítico y teórico especialista en arte de acción y didáctica artística. Además, ha sido director de múltiples proyectos relacionados con el arte de acción, el sonoro y las prácticas artísticas intermedias. Entre ellos, destaca el festival Contenedores (Sevilla), con 19 años de historia; o la publicación Casos de Estudio, cuadernos sobre arte de acción.

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